The Audience

基于采访和调查尝试还原的真相，比剧集还要跌宕起伏精彩纷呈，令人大开眼界

一个人心中的爱越诚挚，他的精神生命越坚韧；一个人心中的爱越广阔，他的精神生命跨越的时空也就越广阔。

这部剧出来口碑两极分化，受到了很多批评，有人讨厌，有人喜欢。别人喜欢也好讨厌也罢，都不重要。我其实是很喜欢读作家的日记或者信件的。 作品是艺术家生命的结晶和照片，我通过日记和信件，把那凝固一瞬的风景在时空上进行扩展，看到了他们完整的艺术生活。这种类似日记的自言自语总有一种偷窥他人生活的快感 蒋方舟的高明之处在于，将平淡的日常写出了不着痕迹的深刻。自我的探索和思考，都隐藏的恰到好处，该告诉你的不多不少都让你知道了。 信息爆炸的时代，见惯了各种急于表达和标榜的自我，反而在不刻意急急前行的文字里看到了向内向外的诚意。 东京虽然灯火繁华,但人总是很冷漠。还不仅是冷漠,身为外来者的大家都心情紧张。外来者进入东京这个城市,一个个都表现出不要被吃掉的紧张状态,终于成了一个集合体。她在异国他乡的生活时间短暂是快乐的，但一年里，语言不通，又没有目标明确的事情去做时，对于勤奋的中国人来说，恐慌感就不断袭来。她说她在到东京第十几天的时候就开始不知道该怎么办了。像游客一样该去的景点都去完了，不得不把每一件事情都拉长，认真的看一幅画，慢慢的品尝一顿饭，把每一件事情都作出貌似有仪式感。 书很快就能读完，读起来非常轻松。我喜欢一边看剧，一边用笔在上面写写画画。这部剧看完之后，自己画出来的句子有下面这些： “我还是无法克服一个人吃饭的羞涩。” “我劝解的能力非常差,如果在旧时的农村,大概是妇女圈里最受排挤的。” “我还是粗暴地坚持带爸妈出去吃饭。找到一家还开着的餐厅,点了很多菜,还点了一直不敢尝试的马肉刺身。味道却很一般,带着血的马肉,太鲜活了,似乎能尝到它生前奔跑时的味道。爸妈的赞扬都很勉强。” “不知道索伦蒂诺是参加过多少场葬礼才从中提炼出这些苦涩而尖刻的幽默。” “我不太相信这样硬生生参禅的效果,我相信生活本身即修行,到了指定的地方才能参透人生的禅意未免太做作。” “S先生说，能看出你很不喜欢那个画家。我以为采访中自己对画家的态度掩饰得很好,不断赞美他的远见,夸他为国争光。原来这么容易就露出了马脚。” “中产选择跑步而非广场舞来锻炼身体，显然是因为跑步更像是身份的象征。” “7岁写作，9岁出书。在我写出好的作品之前，也只能靠这些故事来引起读者对我的兴趣，和表演吞火球、钻火圈没什么区别。每次公开讲自己的写作故事就会自厌,觉得自己是杂技演员,通过炫耀式的扭曲来博得满堂彩。” “L老师听说我不喜欢吃马肉刺身,特意带我去银座一家专门吃马肉刺身的餐厅。” “花火大会很好看,焰火的形状丰富得超乎想象。坐在我旁边的日本小姑娘,对着每个出现的焰火大叫“好美!好美!”有时,焰火还没出现,她就迫不及待地大喊出来。” “我们找了一家北京烤鸭店,口感太甜,我们吃了都苦笑。” “一个作家是如何死亡的？从重复自己开始死亡。” “压抑的过去必作祟于现在。” “我最不喜欢拍照时被摄影师指挥:“露出沉思的表情。”一是因为被强迫沉思,实在想不出什么来;二是因为我喜欢嘲笑知识分子的装腔作势。结果被抓拍时,还是露出了忧国忧民的表情。”…… 这些句子表达了蒋方舟对这个世界的观察和思考，对个人经历的呈现。或许很多道理老生常谈，但是在写作中真诚面的自己的内心，这是蒋方舟吸引我的一点。 一个作家要对自己的文字负责，要跟从自己的内心来写作，这是非常重要的。 琐碎的一年絮絮叨叨着她的杂念，也有一些血淋淋地抓痛你的话，一恍然不过只是茶余饭后的一则笑谈。幽默有趣，有意思。她身上有种同龄人很稀缺的自省基因。她永远能跳出当局者的身份审视自己,这种审视有时候近乎苛刻,但可能就是这种苛刻让她一路走来没有从神童泯然于众 我无法表演“作家

我觉得，人生遇到瓶颈时，观看这部剧可以静心，可以开示，可以增长智慧！