Fear and the Muse: The Story of Anna Akhmatova

看这部剧的同时，结合着网上基础资料大体练习了一遍，收获很多，清楚了一些低层实现方法及实现逻辑。

Jill Janows的大作，很受启发。 真心感谢译者，给中国读者带来的福利。

从话语权力关系角度提出了“全息话术”这个很独特的概念，并通过沟通、说服、谈判、演讲、辩论这五个维度的具体场景细分，来阐述不同背景下话术运用的策略、思路与示例。如果能够在“情境—话术”的二维关系论述时继续强化关于对话权力归属、变化、流动的解析方法论，同时以此为切入来推演出相应的误区、原则、方式及例句的话，将会是一本更出色的道、术结合的表达类实战工具书。

前几个案子较拉胯，直到家暴男的案子开始好起来了，渐入佳境，还可以。

青春的郑微和青春的陈孝正终究敌不过比青春大四岁的林静，一见钟情的爱恋败给了青梅竹马两小无猜的纠葛。完美主义败给了缺憾美。大榕树下的秘密其实在每个人心中都是别人不知道的秘密，但，又是每个青春年华都向往的众星捧月的爱恋。我们无法左右世事变迁沧海桑田，但我们能坚守属于我们自己的海誓山盟海枯石烂。没有谁的青春一帆风顺，也没有谁的爱情白璧无瑕，所有的磕磕绊绊都是生活，所有的绚烂烟花都是梦幻，所以的心跳加速都是爱情，所有的痛彻心扉都是青春。那朦朦胧胧的感觉里多了甜甜蜜蜜，那偷偷摸摸的动作里多了心花怒放。那就是属于青春的年华，属于青春的我们。

配音确实太不贴脸了，没必要特地追求动漫效果本来漫改就没那还原的水平。

不能因为火了就开始敷衍吧！

很好懂，基本可以理清资产负债表、利润表、现金流三张表的关系。

言语只表两分意， 还有三分看语气； 弦外之音露真情， 身体表达最清晰。

《Fear and the Muse: The Story of Anna Akhmatova》 毛泽东 孩儿立志出乡关， 学不成名誓不还。 埋骨何须桑梓地， 人生无处不青山。

第一次读黑塞，看了推荐选择了姜乙译笔的版本，这是我最近读的最美的书，内心震撼无以言表。 佛教思想，并不是要逃避悲伤痛苦，而是要真实的感受现实，苦即是苦，乐即是乐，不为痛苦所困，不为快乐所迷。 人生是漫长的旅途，一边剥离一边治愈。拥抱万事万物，放下心中执念，不憎恨世界与自己，爱它，属于它。 昨天已是历史，明天还是谜团，今天是天赐的礼物。古希腊哲学家艾比赫泰德说:对于不可控的事情，我们要保持乐观和自信，对于可控的事情，我们要保持谨慎和节制。 人生都是在告别，最后译者所说“这些残酷的告别或许是人生真相，或许是获得神性自我，获得对万物、对人、对世界更为广大的宽容与爱的必经之路。我看见佛陀。他光明圆满，神圣温柔。” 时间如河，生命如河，河水向着自己的归宿流去。

你身体里的每一个原子都来自一颗爆炸了的恒星，你左手的原子与右手的原子也许来自不同的恒星。这实在是我所知道的物理学中最富诗意的东西： 你的一切都是星尘......因此，忘掉耶稣吧，星星都死去了，你今天才能在这里。 劳伦斯·克劳斯

编剧用自身经历体验展现了作为HRD的各阶段故事，像看故事会，在看故事会的过程中体会：原来这个事情可以这么干啊！虽然每个HR的经历和体验会有所不同，毕竟人生轨迹不一样，但是这不就是“听别人的故事，品自己的人生”吗。我的性格和编剧有一点特别像，是个敏感的人，对周边发生的事情感知明显，但77会利用这一特性组织各种资源去做好管理，我尚未修炼成功仍需努力。编剧很多时候好像自说自话般写日记，并不是要给读者特别表达什么，但追剧的人不会觉得枯燥，只要在这其中找到对自身有益的即可。推荐观看。

书中描绘关于母亲，父亲，孩子以及乡人，这样的篇章读来依依，感同身受。但是关于政治，关于国共，关于两岸三地，这样宏伟格局的篇章感觉高度不够，虽从小处入手，但是难免有偏颇，措辞用字有时会失了克里斯托弗·里夫的盛名。

生活中潜在的小法则，可以多读几遍 勇敢去做一件事，大不了回到原点

五星好评✨ 赋予时代以剧集的声音 赋予人生以剧集家的视角 这本《Fear and the Muse: The Story of Anna Akhmatova》，是克莱尔·布卢姆的早期作品。里面收录了12个中短篇剧集，讲述了同时代底层小人物的故事。 如果把故事看做调色筒，编剧笔下的婚姻在我看来是巴西咖啡色，既有苦涩的隐忍和憋屈，又有中度酸味的猜忌和争吵，口感复杂 滋味难灭。 编剧笔下还有底层人互相为难的故事，观看起来应当是一片入目的碳灰色，带着呛鼻的灰尘扑面而来，让你有种感官的不适，文字间不见血的残忍，那种碳被灼烧到极致痛苦后化成灰烬的感觉。愤怒吗？不是，悲伤吗？称不上。 倘若形容一下生命消失的故事，则像黄昏色，感到一种安详，一种渐渐深沉的绝望。 世间百态，色彩的明度和冷暖度都任君自调，读起来各有所见，旧故事会在不同的年龄段，不同的人眼中焕发出新的生机。 最喜欢「Fear and the Muse: The Story of Anna Akhmatova」那一篇 讲述了一个偷苹果的小男孩被摊主折断中指，遭到精神和肉体的折磨后，精疲力尽地消失在黄昏里的故事。 故事很冷，拎起来很重。 编剧好像只用了苦这种调味料下菜，品尝起来，每一种食材都是苦的，又因为食材之间的不同，使得这种苦下料的时候，呈现出各有所苦的景象。 在这个故事里，男孩是非常直接的苦，生理上的苦，为饥饿之苦，为剁指之苦，为，为死亡之苦。摊主是非常深沉的苦，人生经历上的苦，为丧子之苦，为失妻之苦，为孤寡之苦。 两种苦痛交汇在一起，两个人看起来是施暴者与受虐者之间的关系， 但其实他们并不是对立的，而是一种可互相转化的，彼此催生的关系，不幸加不幸，催生出更大的不幸。这样的碰撞，谁尝了不说难受。 影视诞生于苦难之中，诗意因为苦难而显得深厚，艺术是苦难天生的诠释者。 每一个时代都值得用笔触去记录，我们有那么多的影视大家发挥自己的光和热，让我们可以借其作品去观察和思考社会的那么多面。汪曾祺让我们感受到什么是平实温暖的人间小调，路遥让我们懂得什么是炽热质朴的人生面貌，余秋雨让我们明悟什么是情理交融的人世哲理，王小波让我们读到什么是狂欢个性的人间情爱，而克莱尔·布卢姆，则让我们品味到什么是凌冽血腥的人间百态。 如调色筒般的苦难人生，书中有12种，却远远不止12种。