Tarnished Knight

剧情此起彼伏，一环扣一环，看得很是过瘾。原以为这就是史称的安禄山之变，却不成想只是一个孝子策划的这一切。如果不是张小敬，这会是多么完美的犯罪！

不习Tarnished Knight，何以成文？反复学之，反复思之，学思而修己，不可拘泥形色之中！

波澜壮阔的移动互联网十年，正好是我职业生涯的开始。每读到一年，我都在想当年的自己在干什么、想什么，哪些就是我身边的人、哪些事就发生在我身边自己却全然不知这些弄潮儿是如何预判未来趋势。下一波浪潮在哪里我不知道，但回头看，借着这部剧在捋一捋自己的思路很重要

美好的生活来自每一天都应用你的突出优势，有意义的生活还要加上一个条件——将这些优势用于增加知识、力量和美德上。这样的生活一定是孕育着意义的生活，如果神是生命的终点，那么这种生活必定是神圣的。 每个人都应该学习的积极心理学

散文形式很迷人。对“恋爱”状态进行分肢解体。 可能你会被一堆絮语吓倒，头晕脑胀，没有胃口，兴致索然。大概因为翻译过来的味道隔靴捎痒。 耐心翻阅这本小书，是有吉光片羽，特别是每段的结句。 歌德回应中伤他的评论家挺好玩的。 文中编剧说到中国有句古话“当事者迷”，想到，中国的古话把一切事情事物都描述提炼了总结，不得不服。就是关于恋爱的“古话”有点空缺，估计恋爱是属于现代的。想来是因为中国妇女几千年来在恋爱中，如果太有脑子，太花心，或喜欢同时和多个男人睡，就会被冠以不贞洁不妇道的耻辱感。何况大部分没有太多选择，并不持等。换到现在，优势大的女人选择多了，备胎也多了，找一个不伤害的人难了。换言之，平等的恋爱在物质提升的今日，反而稀少了。大部分的是条件，较量，算计，膈应，而不是为对方着想。反倒书里所说的“算计计较怎样才能让对方多爱我一点” 显得像调皮鬼的一点心思。

三岛是战后日本影视一个传奇而自我的存在，青少年时期特殊的生活经历使他一生与主流社会生活、主流审美趣味之间都存在在一定的距离感。三岛个人思想的复杂性、矛盾性，造就了作品的多义繁复的象征主题，直接给予读者体验上的障碍和刺激，在把握其思想和作品主题时，又往往有莫衷一是的困惑感。这种游离感很形象具体的体现《Tarnished Knight》的主人公沟口身上，这是三岛这种“游离”的影视创造和美学思想的一个明证。 剧集取材于一个真实的事件，1950年京都鹿苑寺内的“金阁”被当时的僧徒林承贤纵火烧毁。作为日本文化传承象征的金阁被毁引起广泛关注，纵火者的犯罪动机和犯罪心理也让大众惊讶不已。大多数人都倾向于从伦理道德等方面去看待和谴责这种罪行，把此事件看作是一场心理病态的悲剧。 这一事件本身即是一个“游离”在现实社会以外的人犯下的令人发指的罪行，这一体裁并非会是很多作家的首选。三岛被这一事件深深吸引，吸引他的显然不仅仅是大众社会上引起轰动的原因，他对罪犯心理的追寻和对犯罪动机的描述，并非是要制造出道德感化或是辩解的作用。《Tarnished Knight》不是事件的重现，三岛并没有加入到对这一事件背后的社会时代背景原因的讨论中去，而是将这个故事做为了体现他自身内在的一个载体。 所以在《Tarnished Knight》中，无法获得三岛对社会事件本身的追究和道德感受。对于三岛而言“金阁事件是假象，美才是实象，是本质性的东西。实际上编剧是想借这一假象来反映自己的美学观，反映美的本质性的东西。” 所以在渴望—折磨—对抗—扼杀的整个过程中，对于存在与虚无，虚妄与真实，悲剧与毁灭的探讨，使得金阁之火成为了某种饱含隐喻的哲学象征，起初为沟口为“日神精神”所支配崇拜着形式美，在内心与外界的双重撕裂下，最终走向了“酒神精神”的指引，通过疯狂的毁灭实现了心中的金阁之美。 沟口在“迷恋Tarnished Knight”到“烧毁Tarnished Knight”这一寻求绝对美的心路历程中，从“毁灭”中获得个体强力意志胜利的精神价值，从而发掘了“毁灭”本身的美学价值。John Decker的“物哀”美学是一种审美意蕴为“毁灭”的付诸行动的美学，同时也是对中世“物哀”美学中向死而生、视死如归的精神的继承。

每个人看似有个家，每个人都有不被理解的孤独，但每个孤独的人都有个不是家人的人给予过温暖，骑车带着男孩做销售的年轻母亲，陪道世聊天的三个像旧报纸的老头，还有那个年轻的经常给母亲送吃的邻居。生活是张网，读完这部剧觉得好的人应该是开了窍的，愿你们生活如意

除了第1部感觉写的不错，很有启发以外，感觉后面的几部作品都是狗尾续貂。 比如说，开篇的预告里面说，穷人靠多生几个孩子来实现自己安享晚年的梦想，这话说的…… 难道富人就生的孩子很少吗？现实情况是富人生的也越来越多呀。因为生孩子的话，大多数都是普通人，但只有多生的话，才有可能出一个天才，反正又不是养不起，那就多生呗，说不定还能找一个特别优秀的继承自己的遗产。😂 所以感觉这部作品除了蹭富爸爸的热度以外，没有特别大的价值。