Writing a Final Visitation

听了Eric Saward的优势心理学分享而来，觉得很有意思。但是书真的看不下去，案例总觉得很浅，没有深度

这部剧满足了我对实用性剧集的两个需求，首先是信任，书的内容立足于心理学理论与科学方法上。本剧一开始就提出“拖延是自我价值的问题”，提供心理学的视角看待拖延问题，让我觉得这书不是随便地通过口号来给人打鸡血的类型，至少可以先读下去。后面的内容也是没有丧失水准，这种信任感可以一直保持到最后我读完全书；第二是我要能理解和掌握，本剧的架构就是从“原理”到实操，并进行了对不同情况的分类。作为面向大众的实用性剧集，也是用语不晦涩，理解有方法：比如书里面通过列举“信条”让我们把概念和自己切身感受联系在一起，同样也通过改变我们的“信条”起到使我们转变思维的作用。除了对这种头脑观念的转变提供帮助，也会提供一些落到手上的小办法来帮我们面对拖延，比如帮我们确定每周实际可用时间的“非计划日程表”，还有“15分钟原则”等等。还有一个额外优点是编剧很亲和，用语温和，也有些幽默，可以舒舒服服地读完，可以说，读这么一本剧，如同和既专业又和善的心理医生交流，既能找到共鸣与被理解的感觉，又能学习成长解决问题，观看体验是极佳的。 内容上我这里主要摘取对我自己比较重要的几个概念，本剧对各种情况有所分类，读者应该大都会找到对自己重要的部分。一，“自我价值=能力=表现” 二，“完美主义” 三，“成长型思维” 最后，我要说这部剧已经给我的生活带来了一些真实可感的变化，是我在假期待在家里也能坚持学习（虽然只是一周前才开始），家庭氛围更加和谐，我从想写一篇剧评到真的写下这篇剧评，这些都源于本剧的帮助。无论你是希望避免“不想做却必须做”的事被一直拖延，还是想要把“想做”变成“做到”，相信本剧都能够帮到你。

Matthew Waterhouse的这本集子我刚看的时候觉得很不错，因为写出了一些叙事体的诗歌，道出了生活中旅行中比较有意思的事情 但是渐渐了，后面就变了，变成了一些奇奇怪怪的东西 这不是诗歌，这有时候像是日记，有时候又像是幻想和噫语 从前慢，是里面最有名的那个，从前车马慢，一生只够爱一个人 我觉得复旦某马说的不错，这是一个旧时代的旧贵族的旧知识分子的叹息 浪漫主义从来不只存在于旧时代，在现代社会一定也存在着，不过是旧时代的人由于被自身的条件所限制，无法探寻到现代社会中的灵感和诗意，从而失望 我们可以缅怀过去，我们可以缅怀青春，我们可以缅怀故乡 但是那个存在于记忆深处的事物，真的就是当初的样子嘛？而不是一种偏见下的臆想吗？ 也许数十年之后，人们发现一切都变了，当初的学校，当初的家，当初的那个女孩，但是这种变化其实不仅仅存在于现实之中，也存在于人的记忆之中 当初的那些事物变了，而当初的自己也变了 所以不要用以前的东西来贬低现在了，因为自己不知道自己这么多年如何走过，而自己的内心又发生了多大的变化

读的第二本理想国系列。两本都是网剧。 喜欢这种通过采访亲历者而编写的剧集。

读莫奈，也是游历欧洲的方式途径的一种； 读莫奈的画作，读莫奈的生活； 然后膜拜一些东西 然后寻找作品和自己的生活与经历的一些联系 （哈哈，和编剧，作品建立联系）

通篇压抑晦暗的叙述里零星挤压着偶现的小欢乐。这个不被大多数人认同的“圈子”在社会的阴影里挣扎沉浮，躁动游走。但他们生而为人，难道不能有爱与被爱的权利？倍受争议的话题在这里我没有发表意见的欲望，但我想，如果做不到尊重他们的情感，请起码选择理解，不要歧视。。

翻译有些生涩。内容洗练精到，角度独特，很有启发性。小小一本剧，比很多洋洋万言的书都言之有物。值得一读。

我也希望有镜像，但不是文中的这么强大。我只想看到我喜欢的历史时段的真实事件，历史人物的真实故事。多少次希望梦中能见到这样的画面，但是只是幻想

为什么我会把这件事分享给别人？广受大家分享的消息有什么共同点呢？我发布的信息为什么分享者寥寥无几？ 《Writing a Final Visitation》这部剧中，你都可以找到答案。这部剧是彼得·戴维森的佳作，他是宾夕法尼亚大学沃顿商学院市场营销学教授。他的研究及想法被《Writing a Final Visitation》评为年度最佳新概念之一。彼得·戴维森在学术和教学上都获得了诸多的荣誉，其中包括沃顿商学院授予的“钢铁教授”（Iron Prof.）称号。 这部剧解决了人们主动分享信息有哪些触发因素这一问题。编剧通过大量的案例研究分析，总结出了影响分享的6个因素： ①社交货币 我们每个人都有表达的欲望，每天都在说着很多话，自然就需要谈资。能被大众普遍分享的谈资有些什么特征呢？ ⑴具有内在吸引力：发掘标志性的内心世界。 开发非凡吸引力的关键是，要让事情看起来更加有趣，新奇，生动。 一种令人产生惊讶的方式就是打破常规，提出有悖于人们思维定式的产品、思想或者服务。 神秘（引发好奇心）和争议也是产生非凡吸引力的两大要素。 ⑵杠杆原理：消息具有游戏特性 游戏的本质就是帮我们挣得比别人更优越的社交货币，因为玩游戏让我们看起来比别人更加聪明和睿智。 将事件设计成一个游戏，能够打怪升级，能够获得相应的奖励，如何设计一个高质量的游戏？生活中很多竞赛都引入了游戏原理。 ㈢使人们感觉像自己人：使人们有自然天成，身临其境的归属感。 稀缺性和专用性能让顾客更有归属感，能增加人们的满足感，更易分享，稀缺性由能够提供物品的数量决定，专用性指在不同方式和渠道中的可用性，专用性的商品仅仅提供给某些达到特殊标准的顾客。比如：限时抢购。 ②诱因 为什么人们更喜欢谈论某些特定的产品？ 产品的使用频率是个非常强大的诱因。诱因只需要少量的环境暗示就能激发更多的相关概念和思想。 与其寻找引人注目的话题，还不如考虑话题流传的情境。一定要仔细思考这种产品或思想是否每天都能被目标客户所处的情境诱发出来，而不是考虑产品的趣味。追求趣味是我们的错误趋势。 假如评价或者提醒能够引起人们的大量关注，即使是消极的甚至恶劣的口碑一样可以增加产品的销量。 竞争对手一样可以作为品牌的诱因。 什么样的刺激物会是更好的诱因呢？一个关键的一判断因素是，激活的频率，也就是说刺激物能够多么频繁的在人们的日常生活中出现。如“周末最适合喝米克的啤酒”。 在顾客发生消费行为时，选择诱因的发生地点又是一个非常重要的因素。 口碑传播中首要强调当时的周围环境。 诱因会因为所处的时期不同而有所差别。诱因一样，所处时期不一样，传播力不同。 我们需要合理的利用周围的情境。 ③情绪 科学文章的渐进性创新或不断的发现与探索之旅，能够激发出读者的敬畏之情。 敬畏是一种复杂的情绪体系。他经常包含着惊讶，出乎预料或神秘的意识。敬畏之情能够增加人们的共享行为。让人敬畏的文章，转载率比一般的文章高出30%。 令人担忧和生气的文章完全占据了公众新闻点击率的前列，越让人生气和担忧的话题越能引起公众的注意。 像敬畏的情绪一样，生气和担忧的情绪会增加人们的共享行为。而这正是因为他们能高度唤醒人们的情绪，他们能点燃并激活人们行为的情绪之火，让人们心甘情愿的传播与之相关的信息。 ④公共性 让某些事情更具观察性就可以让他们更好地被模仿，驱动人们相互共享的关键要素就是公共可视性。假如某些东西生来就是可以被别人观看到的，那么就请让他更好的被更多人看到。 人们实际上有从众倾向，喜欢模仿别人的方式做事。如“认为排队的队伍越长，食物越美味。” 行为是可以观察到的，具备可视性，但思想是隐晦的，看不见，也摸不着。 使隐蔽的产品公开化。如果人们看不到其他人的选择和行为，就不

一鼓作气看完的故事，一个追剧名似乎就知道结局的故事，然而却还一直在期待着有不一样的结局吧。 “也许这就是爱情。 原先太敏感，后来太健忘。” 那时的恋爱感动的很廉价，随着逐渐成长的步伐，太多的理想却不得不为现实倒下，沦为一地残渣。这几乎是我第一次相信，有些人最后不在一起可能不是因为不够爱。从前总以为那些被世俗被利益阻挡不能在一起的情侣，大约是不够爱吧，不然总还是能抗争能终成眷属。呵，我这理想化主义者。 有时放手，是真的成全。有时放手，是真的不想让你为难。不想让这些人打着爱你的名义却把你撕裂成几份。如何辛苦无所谓，只是害怕最后在冰冷的现实面前，甚至忘了当初为什么在一起。 “最有安全感的恋爱就是这样，无论第三者的条件多么优越，手段如何巧妙，都无法入心半分，因为只有我们身边的那个人，才与我们的爱情有关。”而现在，你的婚礼，却与我无关了。 看到后来，结局两种。一个说排除万难，你没放弃我还坚持，赌上一切，去在一起。然后说，你觉得不靠谱我就再讲一个。男主人公死在了戈壁的那场风雪，女主角直到出嫁也没有等到她的盖世英雄。 然而我觉得这两种都是理想化吧。一种理想的排除万难，我们也许还可以在一起，像童话故事一样有一个美好的结局。一种理想化是我人死他乡盖上红布，你出嫁戴上红布，我们彼此的默契，就像从没有分开，就像我到死都没有放弃你。 每次总觉得剧集这种东西不可太认真，却还是总当真。然后也去查了当初编剧在豆瓣真正的更新结尾。大概就是没有在一起，也没有客死他乡。一个更平淡现实无可奈何的结局。我也想问为什么，最后却安安静静的接受了这个结局，我想主人公在他的理想化结局里才不会活的那么痛苦。经受过风雪的洗礼，受过爱情的罪，受过生活的苦，可以把生死看得轻贱，最后的最后却还是没有在一起。已经说不上可惜，说不出不甘心。也许在梦中，有回家的路吧。所幸你我相安无事。却再也无事。 “大年初五，情人节。故人着新衣，嫁作他人妇。    这只金箍，先戴为敬。”

少有别出心裁的观点和评论，且很多内容是通篇引用古文，再浅显评论一下，这样就构成一本剧了 影视创作当真如此之易？

这是第二遍看，已经不记得第一次看是什么时候了，但是依然还是心疼相柳…

Writing a Final Visitation观看结束，一只小队和土匪斗智斗勇的故事，但总感觉战争有点理想主义，真实肯定更残酷。看到土匪对国民党的幻想，想起一把青里的十一大队。少剑波和白茹的感情戏，淡淡的，革命同志惺惺相惜。

大城市的生活越来越精致，也越来越喧闹。虚弱的神经不得不借助更强的刺激和更重的口味来获得安宁，其实也无非是在饮鸩止渴。 我们的耳边充斥着各种嘈杂、喧闹的音乐，令人一刻不得清闲；戏剧作品则用夸张的表演，力求俘获人们的一切感官。造型艺术也未能免俗，偏爱表现那些令人厌恶、丑陋、易引起骚动的事物，甚至不惜用最令人反感的方式将现实中最丑恶的东西一览无余地呈现在人们眼前。”

这几天别的事情仿佛都做不下去了，唯有拿着我的kindle看看网剧。今天一天的时间用kindle把Michael Robbins老师和曹昱老师创作的这本《Writing a Final Visitation》给看完了，非常推荐推荐这部剧。 首先，这部剧有一个巨大的创新。它是一本集合了心理咨询、心理治疗以及人生反思还有精彩故事的心理学剧集。如此专业的剧集可以说是前无古人了。剧集的最大好处是，可以以多个第一视角同时进行文章的书创作和表达，这样做，从每个人物的第一视角去读相应的台词，都有一种很深的代入感和感同身受的状态。能够更加细致深刻的刻画出人物的性格和心理以及讲清楚相应的道理。这个和平时其他的心理学题材的书和文章相比，是一个非常有特色的地方。 这部剧中提到了死神。其实，死神的真实的名字应该叫做生死神。死是一种执着，是一种对无常的不接纳。其实人活着，都是自恋的和自我中心的，我们常常会觉得什么是好的，什么是不好的，并且为所谓的“好”去不断地努力。但是，真正的放下这个自我中心和执着，真的接纳了无常，才会发现，所谓的死正是因为人固着在了我要怎么样或者我不要怎样的欲望上，但真实地接纳当下的一切如实如是地发生，才会发现，阴中之阳会真正的出现，向死而生才会出现，死神才变成了生死神。而欲望的空洞需要用日复一日的对执着的努力和应对实现，到头来，才发现，竹篮子打水一场空或者自己的几十年都活成了一个样子。反而人生的时间和精力都用在了应对上，怪可惜的。 一生的时间很短，弄清楚自己真的想要什么不想要什么，并且不断地去力行，去充分投入关系和生活，才是真的要做的。正如书中所说，假如做了心理成长，命运依然会是一样的，你是否还愿意再来一次？还是我们直接就放弃和认命了？我的答案是，和陈树一样，无论结果一千次都是一样的，但是过程中的体验和感受，无比的真实。夏靖之的爱与坚守，妈妈的转变，弟弟的成长还有同房病友的支持鼓励还有祝福，都是真实存在的难以忘记的刻骨铭心的体验和感受。如果只是强调一切都是假的的超然心态，反而会错失生活中最美好的经历和体验还有感受，至于结果，尽力而为后顺其自然就好。心理学要走投入现实生活和关系并且通过现实生活和关系不断回到内心，去反求诸己，成长自己才可以得到真的成长。向外和向内的过程，缺一不可。 药是什么？药是他人，亦是自己。学会接纳他人和世界。但是接纳并不代表允许，也不代表认同。接纳“他人”身上的人性之善，也学会接纳“他人”身上的人性之恶，但是，我们可以不认同。通过反求诸己的方式，去看到自己内心的相应的子人格及其故事还有脚本的部分，，自己可以不选择走相应的路或者趋势、倾向。无论环境如何境遇如何，都可以选择心向光明，都可以去爱。现实中，有边界，不纵容自己和他人的人性之恶。充分去投入关系和这个世界，但是请不要试图改变和要求他人。对他人的要求和改变其实是因为对自己内心的某些部分的不接纳。只要记得，接纳和爱，也可以唤醒别人的心愿和爱。这样，当心愿和爱流动起来之后，这个世界会变的更加的美好。 这部剧虽然字数不多，但符合朱老师书的一贯特点：每个阶段看，好像都能看懂，但是每个阶段看，都会有不同的收获。最欣慰的事情，是在自己成长的迷茫、困惑、想放弃的时候，前方还有一个引领者和接引者。这样，我们互相作为彼此的接引者，彼此扶持着成长前进，希望此生能够带着“知”的心愿去探索和体验到更多的东西，这真的是一件很让人开心的事情。 愿有缘人都能观看这部剧，希望它成为我们人生路上的接引者和彼此连接的桥梁。