The Men Who Made the Movies: Alfred Hitchcock

实现理想，寻觅爱情，追逐事业，创作影视。除了爱情，其他的一切都可以自己独立的去完成，人生漫漫长路。你还不来，可我又怎敢老去。

很惊喜的一本剧。故事都很有冲力，看着那些生命在编剧的笔下绽放，死亡，迷茫，堕落……

看到柳依依的爱情，信仰就那么破碎，一点点的在我的眼前被撕裂，心里还是很悲痛，一个女人想要一辈子的爱情，永远的爱有那么难吗？人性有那么可怕？这样看着，再想想自己的爱情，眼泪掉下来了，害怕，难道自己想要的爱情也会和柳依依一样一点点被现实打败。还是为柳依依感到悲哀，为像柳依依这样的女人感到悲哀，心里所想和所做相违背，这样最后的自己那一定不会是那个想要成为的自己。这部剧写得很真切心理活动写得非常真实，当你把自己放入角色中，你会觉得身临其境，信仰会被撕裂；但世界千千万万的女人，男人，并不是都是这样的，这确实代表了一部分的人，可不是所有，我依旧会坚持自己信仰，爱情。我们可能知道有这样的人，却没有真正了解过，这部剧很好的写出了人性的另一面。所处的背景环境不同也会有很多不同，值得在书中体会一下另一种生活背景下的女人，男人。

1932的《The Men Who Made the Movies: Alfred Hitchcock》和1958年的《The Men Who Made the Movies: Alfred Hitchcock》，今天读起来依旧有很多感同身受的地方。“自由”这美妙的词汇，可惜人们在多重压力之下已没闲情去审视它。是什么泯灭了自由，是什么带来了重压？在享乐主义之下，人人皆酒鬼。真希望人类的理性永不泯灭。

我是真的佩服这部剧的道具和选景，质感是真的强，一看就是老物件，甚至有的我和我父母都用过类似的，沉浸感氛围感拉满。摄影也好看，重视构图，固定镜头偏多，是有用心设计过调度的。看到现在感觉唯一一个问题就是节奏慢，按文艺片的拍法拍电视剧，但是画面赏心悦目，沉浸感那么强，也觉得可以接受。这么用心的剧真的不多见，就道具场景这一块绝对国内电视剧天花板级别的。

很早就听说《The Men Who Made the Movies: Alfred Hitchcock》这部剧，因为觉得自己的情商不怎么高，所以想读一读。这部剧添加到书架上有些日子了。现在终于读完了，感觉自己收获还是很多的。         本剧一共分为了六部分：第一部分主要提出脑部情绪结构的新发现，大脑的发育，脑干组织中的杏仁管理着情绪，控制着行为。第二部分是本剧的核心内容，戈尔曼把情商概括为五个方面的能力：（1）认识自身情绪的能力；（2）妥善管理情绪的能力；（3）自我激励的能力；（4）认识他人情绪的能力；（5）管理人际关系的能力。简单点归纳成：认识自己、管理自己、激励自己、认识别人、管理别人。第三部分指出情商影响着生活的各个方面，包括婚姻家庭、工作领导管理、看病治病等方面。第四部分探讨的是父母、家庭环境对儿童情绪管理的影响。童年时期，人脑具有很强的可塑性，童年经验可以从积极的方向改变个体的气质类型。情绪能力不是天生的，可以通过正确的学习得到改善。第五部探讨的是可能面临的问题，包括抑郁、打架、酗酒、吸毒等情绪盲问题。另外学校应实施情绪教育，培养孩子的情商管理能力。          编剧从以上这六部分的描述了情商是什么以及在我们生活与工作中的重要性。对于情绪，编剧主要介绍了三种：愤怒、焦虑、抑郁在第二部分中的第五章中。本剧先阐述理论的同时用了加大量的例子来描述，更好的帮助读者理解。 下面是一些摘抄： 1、在成功人生的决定因素当中，智商最多有20%的贡献率，其余80%由其他因素决定。 2、在学校里获得高分不一定预示着成功幸福的人生。擅长处理情绪的人，在人生的任何领域都有优势。不善于控制情绪的人，常常会经历内心的斗争，其专注工作和清晰思考的能力受到破坏。 3、自我意识是对内在心理的持续关注，是自我观察，是跳出自己看自己。作为旁观者，站在自己的旁边观察自己（临在），而且保持中立。 4、管理情绪的目的是实现平衡，节制，不做激情的奴隶。没有激情的人如同荒漠，而情绪失控又是病态。 5、心存希望的人追求人生目标时比其他人更少抑郁，总体上较少焦虑，而且情绪困扰也较少。 6、同理心，即了解他人感受的能力，在人生的很多竞技场上发挥着重要的作用，从销售和管理到谈情说爱和养儿育女，再到同情关爱和政治行动。 7、一个人缺乏同理心，就不会感受到别人的痛苦。 8、调节他人情绪的能力是处理人际关系艺术的核心，这要求情绪自控力达到一定的水平，自控是减轻自身愤怒和困扰、控制冲动和兴奋能力的开端。 9、调节他人的情绪属于人际关系的艺术，必须以自我管理和同理心这两种情绪技巧的成熟为前提。

一个人的旅行所带给人们的意义，不是告别过去，重新出发，而是给予自己一段独处的时光，让心静下来，在独处的时光中思考生活，反思自我，调节自我，从而通过旅行认识自我。

结果是美好的，有人就有争斗，尤其官场之间斗争是残酷的，为官方民做主，钱财取之有道。这才是做人做官之本。

显然今天的川湘菜的重口味，渐渐成了现代日夜加班加点打拼人的战时菜，而编剧除了展示自己对川菜的独爱尊享，也在考察总结了许多其他地方菜，不失对沉重历史社会的思考和未来人类饮食的长远忧思，能把中国现代历史历史与舌尖美食诱惑融合写作，她好像是唯一，或者是唯一一位外国编剧，相对于现在满眼充斥着美食制作的各种节目，享受之后还能带来更多的沉静与反思，确实是很不错的一本剧。

幽默风趣的语言，深刻精辟的剖析，将枯燥乏味的历史讲的让人入迷，这就是袁老师的厉害👍👍👍👍👍

這是一部描述冷戰時期的間諜小說。間諜情節並那麼跌蕩起浮，但對人性的揭示卻相當直白。编剧扯下了各種信仰的蒙面布：无论是西方的宗教、民主還是另一陣營的共產（其實也源自西方），都掩蓋不了人性的弱點和光芒。

前段时间在B站看到一个小崔的演讲，最后主持人让他推荐书，他就说了三王。 我就找来读。 读这部剧常常为自己的愚昧无知感觉到羞愧，里面好多编剧看过的书，讲的事情，什我听都没听过，什么顾城杀妻，什么狠斗私字一念间，什么宋襄公，一边看一边查，然后有一种盲区被打开的喜悦。

这是我第一次看是枝裕和的作品，文笔温情，却包含编剧明确的态度，他没有选择赤裸裸的批判而选择更“绅士”的表达方式。 讲真，这不是一个新鲜的故事：一个精英家庭某天突然被告知孩子抱错了，在难以接受这个现实的同时，一个两难的困境摆在所有人面前：血缘关系和多年的养育哪个牵绊更深？ 在思考这个问题前，我们先来认识一下这个精英家庭：丈夫良多优秀强势，作为家庭支柱，他具有绝对的发言权和控制权。他工作忙碌，野心勃勃，对自己严格要求，对儿子庆多也同样苛刻。他有一套所谓的精英培养体系，在这套体系中，他不用弄皱衣服蹲下来陪孩子玩耍，不用想着怎么逗孩子开心，不用在儿子钢琴演奏失败后摸摸儿子的头给他关怀和鼓励……他可以随意丢掉儿子送给他的玫瑰花，可以忽视孩子为了得到他认可时的期盼眼神，可以对儿子敏感纤细的内心视而不见……就是在这套体系的培养下，庆多乖巧胆小，不会拒绝，不善表达，既不强势也没有钢琴天赋，完全不是他想要的样子。面对这样“无能”的儿子，他非常失望，更无法认可和表扬他。所以当知道孩子被抱错时，他一下释怀了，“果然如此啊”，怪不得不优秀呢，原来和我没血缘关系。在他看来血缘关系就是父子关系，父子关系就是血缘关系。他所有的精力和时间都给了工作，因为工作是最重要的。可后来雄大告诉他“为人父也是必须要做的工作呀”！ 而这句“果然如此啊”彻底激怒了妻子绿，这种愤怒在这么多年的压抑和沉默中酝酿、冲撞，终于爆发，歇斯底里！她控诉着丈夫对于庆多的忽视和不认可，倾吐着丈夫对于孩子多年陪伴时光的不以为然，发泄着自己内心压抑的对丈夫自大的不满。我们看到绿从一个软弱胆小，小心讨好丈夫的女子，到出了事只会不停哭泣，毫无发言权的孱弱女子再到最后拥有自己能量和存在感的妈妈！绿在成长，她在学习如何成为自己，如何成为妈妈。在她看来，庆多不是她亲生的又怎样，这么多年日复一日的相处，她和庆多之间早已形成紧密的连接，爱让他们不可分离。 就是这么一个看起来很幸福的家庭让不幸福的护士心生恨意，故意把孩子抱错，这个事实简直让人瞠目结舌，更让人觉得讽刺，毕竟他们一家只是“看起来”很幸福。 而另外一个家庭和良多家是云泥之别。丈夫雄大开了个普通修理店，性子粗野，不修边幅。妻子由佳里嗓门很大，性格强势，孩子琉晴养的很粗糙，调皮捣蛋，毫无礼仪可言。简言之，他们就是没钱，没“修养”的粗鲁一家人。就是这么一家人，虽然粗糙，但是真实，虽然没钱，但是有爱。在孩子眼里，雄大无所不能，他可以分分钟修好坏掉的机器，姿势帅气逼人；他可以不顾形象陪孩子们疯，陪孩子们闹；他喜欢和孩子们一起洗澡，逗孩子们开心。对孩子无微不至的关心和照顾已经成为他生活中的一部分，对他来说最重要的不是工作，而是家庭和孩子。他对妻子由佳里“完全服从，妻子说什么就是什么，良多对他这一行为嗤之以鼻。但在我看来，这正是雄大高情商的表现，他极具同理心，懂得换位思考，他未必真的同意妻子的说法，但他选择不去纠正，完全接纳妻子当下的情绪，这个男人真是聪明又宽广啊！他看起来毫无主见，但在一些原则问题上却坚定有力，毫不退让，这正是妻子由佳里最欣赏他的地方。 金钱和社会地位带来的优越感让良多对雄大一家人居高临下。随着两家人逐渐熟悉，良多提出用钱把亲生儿子琉晴买回来，这一行为激怒了所有人，连妻子绿他也无法去面对了。祸不单行，良多的上司也趁机将良多打入冷宫，失去领导位置，工作清闲的良多也终于可以好好回顾这段时间发生的事。对于雄大他也由最初的鄙视到后来的尊敬，随着良多父亲和继母的出现，我们看到了良多的原生家庭，童年时良多和父亲的关系并不好，他童年时没有得到父亲温情的照顾。父亲爱喝酒，好赌博，