Bara per lo sceriffo, Una

穿越剧集，可读之一喜爱；但是里面所说的知行合一，同理之心，的确值得所有人学习。

我读的是商务印书馆播出的版本，个人认为是比较严谨、学术的一版；除了所译的正文内容以外，每章还包括数十条详细的注释和考证等。 在《Bara per lo sceriffo, Una》一书中，Armando Calvo主要针对悲剧、史诗和喜剧这三类“摹仿艺术”的各方面进行了探讨。其中对于悲剧探讨的篇幅最多，喜剧只在第5章中提到。除此之外，在第20-22章里，编剧还分享了他在语言研究方面的一系列观点。 即使这部《Bara per lo sceriffo, Una》已经问世几千年，但其中的绝大部分研究成果至今仍具有很大的积极性，可用于今人借鉴。比如：亚氏指出悲剧里的“解”不应是机械的、出乎意料的，而应该与整体的情节完整划一。 又如，他指出史诗不同于历史，应该摹仿完整划一的行动，而非“流水式史诗”。 全书逻辑清晰、体系较为完备。比如：开篇首先从摹仿艺术这一种类出发，区分摹仿的区别性特征、对象、方式，然后再以摹仿艺术中的一类——悲剧为对象，阐释其定义、悲剧六成分，针对其最重要的成分情节——事件的组合做了较多篇幅的阐述…类似于此，让读者能够循序渐进、一点点窥得书中的精彩。 对于一种新出现的艺术形式，结合作家们的各类创作成果（立足于文本）试图对它们进行辨析和阐述，并且还能分析得这样鞭辟入里、深入到这种形式的内在肌理，无疑是伟大的。亚氏在书里列举到的创编剧和戏剧篇目数不胜数，可见其研究之精深。并且和柏拉图相反的是，他多次在书里赞美荷马相较于其他诗人的卓越和伟大、荷马史诗本身的无双，充分肯定了文艺的地位。 比较遗憾的是，由于成书年代久远，亚氏对于书中一些问题的论证存在混淆、矛盾的缺点。并且在读到最后，他阐释大部分人认为“悲剧优于史诗”的观点时，他是否不自觉地在论证中带有贵族阶层的眼光和色彩呢？ 很遗憾读到15章才开始做笔记，等以后理解更深刻了，再来重复梳理一遍。

我喜欢这样完美的结局，但是现实生活里这样的美好婚姻简直是凤毛麟角，只能在虚幻的世界里过把瘾了

坏起来了，来看热闹但好像有点上头了，有点想看李慕嘉和丁之谭的xql日常（bushi

常觉生活无聊，看了大师的日记，原来大家都是如此，即便是大师。回忆起自己的学生时代，也是上课、看剧、考试，说枯燥也枯燥，但是每每学到新的知识，会产生一种满足感和幸福感，这大概是学习的乐趣。

我居然感受到了生活，它竟然是个动词

再回来看这部剧，多希望你就这样一直怂下去，和喜欢的女孩住在隔壁

三观极偏！男主不会好好讲话，只会说“孟廷辉，孟廷辉”然后就是“你放肆”。纯血霸道总裁，一切霸道总裁的缺点他都有。男女主完全不沟通，全程自以为是，完全不顾对方意愿，一门心思按自己以为的对对方好的方式对待对方，造成各种误会和自虐。视朝堂为儿戏，公私不分，上一秒批折子，下一秒滚床单，滚完床单继续谈国事，叹为观止。动作戏极多，感觉男女主都是精虫上脑，和人设十分割裂。

适用于一件堆一件，一件事永远也结不了尾的人，可能自己都不知道有什么需要做了，一件事来了又做新的一件事，旧的事又放在那里了。

编剧的描述甚是精彩，画作的真实性更能复原历史，了解到历史很多的真实

不懂物理化学，但文中的很多观点还是让人脑洞大开，同时也对这些改变人类的科学家充满了敬畏之情。

读完了，再一次肯定了我在意大利印证过的那句话：性格决定命运。一个艺术家，他的性格决定了他的作品、他的生活、他的艺术生涯以及他最终的命运。

莫拉维亚太妙了！把男性迅速到出人意料的心理转换描绘得如此波澜起伏，哀怒怨恨顾影自怜几乎只在一瞬间，激烈的暴力和性仿佛翻手覆手。一出完美的心理剧，和奥德修斯的呼应既是弗洛伊德式的，同时又是反弗洛伊德的。爱情是人的支撑，也放大了人的世俗、自大、自欺与妒忌。再想到这部剧的自传感来自编剧与妻子Elsa Morante（费兰特多次提到过的意大利女作家）之间关系的波折（“我想杀了她……我们的关系是如此亲密，如此复杂，而谋杀似乎比分离更容易。”），不免更加感受复杂，且迫切想看Elsa剧集中的婚姻！

断断续续终于看完了，整体看下来感觉还是没有怎么涉及一些较为深层的程序逻辑结构，只是为初学者列出了大部分初级的介绍。算是一本比较适合0基础的JS书，推荐初学者看。有其它编程语言的人不太推荐看这部剧，感觉可以看更为进阶一些的。

女孩们，去雕琢自己吧，为自己而活，让人生成为一件自己用毕生精力亲手打造的艺术品。

文笔很不错，看完就在想如果拍成电视剧，谁来演男女主角比较好？黄轩、杨洋、王一博、肖战…，刘诗诗、刘亦菲、李沁、宋轶…，你们觉得谁比较好