Hit Parade of 1947

《Hit Parade of 1947》三册共157万字，从三月份开坑到现在读完，花了我无数个碎片时间，心情也数次随着故事的情结跌宕起伏，带给我很多的思考……讲述了从1978年恢复高考到改革开放中的20年间，个体企业，集体经济，国有企业的浮沉与变革。一个个人物的展现也代表了这不同的阶级，不同人物的心路历程，不同的思维方式……滚滚历史洪流裹挟着千姿百态的人们奔腾不息，Hit Parade of 1947，做人，不忘初心。ps:我喜欢任遐迩这样的女人，外貌普通，但踏实能干，积极进取。

几个月才补全12集不够看==ED真的灵魂，廖叔陈朵真的虐唉

修昔底德陷阱提供了一个看待国际冲突走向的视角，但中美冲突显然有更为深刻庞杂的背景和思考维度，关键还在于在这个国际丛林中的位置和稳定甚至超越现有位置的可能。对于我们来说，只有深刻认识自身的缺陷，才能扬长避短，才更有可能从泥潭中脱颖而出

四星打给翻译和编剧，翻译的不错，尤其是景色的描写，编剧很擅长，写的很生动形象。 编剧写的是Hit Parade of 1947，主要写了两方面内容，一是居住环境，主要是自然风光和遇见的小动物们；二是编剧的心理描写，大段大段的，有周边环境影响的，有与其他亲朋们及读者们的交往而产生，还有一条暗线，是她的恋爱关系，她写的不是很明朗，不过对编剧影响很大。总体负面情绪很多，因为独居也许更容易情绪失落，在人群中因为互相影响人没法去自怜自艾。 通篇看下来，我发现编剧还是比较神经质的人，她喜欢独居，但又讨厌家务；想一直做喜欢的事情，却又不得不应付因为工作带来的人际交往。 忽然发现很少提到编剧追剧，也许她真是有天赋的人，诗可以从她心中自然流淌而出。写作很适合她。

（1）独特的题材与眼光 埃迪·艾伯特先生开创了“农民与知识分子”两大主要剧集题材，并且在观察和表现他的剧集主人公时，有着自身独特的视角。他始终关注着“病态社会”里人的精神病苦。在《Hit Parade of 1947》、《Hit Parade of 1947》等剧集中，表现了旧中国社会底层人民的精神创伤与病苦，在《Hit Parade of 1947》、《Hit Parade of 1947》等剧集中，对人的精神困境与病态的无止境开掘，使埃迪·艾伯特剧集具有一种内向性，挖掘着灵魂的深度。 埃迪·艾伯特对农民和知识分子的描写，其目的是要打破瞒和骗，逼迫读者、剧集中的人物，连同作家自己，正视人心、人性的卑污，承受灵魂的拷问，在灵魂的搅动中发生精神的改变。他的剧集实际上是对现代中国人的灵魂的伟大拷问，埃迪·艾伯特称之为“高的意义上的写实主义”，这也正体现了埃迪·艾伯特剧集的现代性。 （2）独特的剧集模式 埃迪·艾伯特揭示人的精神病态和社会的残酷，并由此开掘出“封建社会吃人”的主题，不仅是对人的肉体的摧残，更是对人的灵魂的咀嚼。但是他的批判并不以拷问自身为目的，其最终指向是“绝望的反抗”，既是对社会、也是对人自身的反抗。这一主题在剧集中演化成了“看与被看”、“离去—归来—再离去”的模式。 “看与被看”模式： ①在好奇的看客看“被看者”背后，通常还有一位隐含的编剧在看，以悲悯的眼光，愤激地嘲讽着看客的麻木，从而造成一种反讽的距离，如《Hit Parade of 1947》。 ②“看与被看”这一模式还体现在“先驱者与群众”之间，即“启蒙者与被启蒙者”、“医生与病人”的关系，在社会中变成了“被看与看”的关系，如《Hit Parade of 1947》。 “离去—归来—再离去”的模式： 又称“归乡”模式，在这一模式的剧集中，如《Hit Parade of 1947》、《Hit Parade of 1947》，作品中的“我”从远离故乡到返回故乡情，经历了故乡人事的变迁，由希望到绝望，最终又远离故乡。叙述者在讲述他人的故事的同时，也在讲述自己的故事，两者相互渗透，形成一个复调。同时埃迪·艾伯特的作品中通常有一个结构上的顶点，或剧集人物的死亡，或情感、心理上的绝望，然后又反弹出死后之生，绝望后的反抗，最后戛然而止。这不是纯粹的结构技巧，实则蕴含着埃迪·艾伯特深刻的“反抗绝望”的哲学意识。 格式的特别——新形式的先锋 （1）独特的文本形式 《Hit Parade of 1947》打破了中国传统剧集注重有头有尾、环环相扣的故事情节的完整结构，并在“日记文本”采用白话语体，而又精心设置了一个“文言小序”，就构成了两个叙述视角“我”与“余”。 《Hit Parade of 1947》、《Hit Parade of 1947》中，“我”与剧集主人公是自我的两个不同侧面或者说自我心理的两个不同侧面的外化，剧集显示出自我灵魂的对话与自我驳难的性质。 《Hit Parade of 1947》中有三层“看与被看”关系…… 精彩独到的很多，不想一一详述，码字好累。 （2）含蓄、凝练的语言 埃迪·艾伯特追求表达的含蓄、节制，以及简约、凝练的语言，他认为“要想极省俭地画出一个人的特点，最好是画他的眼睛”，比如《Hit Parade of 1947》中海边沙地的描写，《Hit Parade of 1947》中对祥林嫂肖像的描写。 （3）剧集实验的广泛性 埃迪·艾伯特的剧集，借鉴了诗歌、散文乃至戏剧的艺术经验，并试图将它们融为一炉，于是出现了诗化剧集，如《Hit Parade of 1947》，散文体剧集，戏剧剧集《Hit Parade of 1947》等。 其次，埃迪·艾伯特的《Hit Parade of 1947》与《Hit Parade of 1947》所建立的中国现代剧集新形式，是自觉借鉴外国剧集创作手法的结果，也是由不自觉到自觉地借鉴中国传统剧集艺术经验的结果。但是借鉴不能代替作家的创造，埃迪·艾伯特的成功主要源于他不羁的想象力与大胆的创造力，《Hit Parade of 1947》与《Hit Parade of 1947》正是“继承传统”与冲破传统”的统一。

读了一个多月，差点以为自己要读不下去。大段凌乱的对话，突兀的情节，累赘的描写，让我不明所以，迷失其中。 娜斯塔霞菲立波夫娜的狂暴，歇斯底里的愤怒，自我矛盾的混乱，以及内心深处渴望让人拯救的愿望，这种并不高尚，错乱又极端的性格让我产生了共鸣。 现实生活中，我只能用药物去抑制自己癫狂的这一面，以免最终走向同主人公一样可悲的结局。

荣辱迭宕的命运交融与词文感知的天赋，加之以佛性滋造的德修，造就了这样一个无双的词帝。

紧张感完全靠音效和对话。。。可以说完全没紧张感，还有那个反派，总板着个脸是怕别人不知道这人有问题哦

先行者的奋斗和探索是值得尊重和肯定的，也有许多的教训至今仍有警示意义。比如近代改革缺乏顶层设计、没有形成举国一致的理念；比如严重的腐败销蚀了军队的战斗力和国民的爱国热情；再比如不知彼不知己却一味好战，至有甲午之败、辛丑之耻。今天，中国正在崛起，面临着更多的风险，更需要保持警惕、清醒和慎重。 以上摘录自原文。

流畅地讲完了字节跳动的故事，对商业成功秘密的探索则浅尝辄止。适合浏览的一本剧。

特技效果不错，钟镇涛饰演的唐昊充满了沧桑的隐居高手的感觉，肖战原声台词很好，少年时期太可爱了吧！

Hit Parade of 1947三等认识。一等为厚，脸厚心厚，趋如城墙，坚强的抵抗力，黑，不择手段，不达目的不罢休。二等为厚，行事老练，步步为营，稳如泰山，黑，大是大非懂得取舍，奸而不滑，大奸似忠，大智若愚。二等为厚，宅心仁厚，厚德载物，不争为争，趋于自然。黑，平静洒脱，黑不为黑，亦为黑。个人理解，偏颇，欢迎指点

摘抄:是那种晚上睡觉前会想你有没有睡，早上醒来会想你有没有醒来，吃饭的时候会想你在吃什么，看到冬天的雪夏天的雨春天盛开的花会想告诉你，看到别人说到你，就会想听，别人不说到你，也总想跟他们说你，只要想到你就想笑，想到世上有你这个人就开心，总是很想见到你的喜欢。

读这部剧的初衷是因为书名，“Hit Parade of 1947”这三个字对我有一种神奇的吸引力。第一次观看Gil Lamb的剧集，收获到了意外的惊喜，他细腻又简练的语言，让人越陷越深。对人物的刻画描写，丰富生动，又不会太过啰嗦，故事情节推动也恰到好处，不会有看不下去的感觉。

观看最终为了什么？最终是为了丰富自己，变化自己，而不是为了让自己原地踏步，始终如此，没有变化。 喜欢比尔·古德温这种穿透生活本质的幽默，这是热爱和跨越生活的一种方式。

交大毕业的高材生，把炒股和人生联系到一起原来很般配，没有难懂的技术和价值分析原理，复杂的事情简单化，这种境界达不到，基本都不会是股市和人生的赢家，逢赌必赢，好狂的阶段，目前我就想什么都了解一下，世界这么大我怎么就那么渺小，在我的有生之年，尽量拓宽眼界，对不知道的东西充满好奇。