Also sprach un mimo

三读红楼: 如果论喜欢与否，其实还是喜欢黛玉，不喜欢宝钗，可能是因为我自己和林黛玉很像，都是忧虑者，但她的一些表现却比我更加敏感，读她时我也能感受到那种心情。也许是因为宝钗在滴翠亭金蝉脱壳的心机，让我对她的印象有了极大的转变。   而黛玉，单从主观情感来看“心比比干多一窍，病如西子胜三分”但却没有玲珑八面，随分从时的性格，近而才越显得真性情，显得对宝玉的那份心，也因她的痴，才会有后来的惨了，多的是我见犹怜，也真是“香魂一缕随风散，愁绪三更入梦遥！”。强颜欢笑太难，冷颜面世人不易。   红楼一梦，金陵十二钗，命运几何，一幕繁华一段悲凉。说到辛酸处，荒唐最可悲。由来同一梦，修笑世人痴。

在观看这部剧时，我更新了两个想法，这是最大的价值：1.曾经我认为一本好剧是处处精彩，但这部剧在一些集数觉得普通，另一些集数觉得非常精彩。这些精彩的部分对我帮助很大很大。我所以我认为一本好剧只要有哪怕一处有帮助有启发就行；2.谦卑一点。以前追剧看到没有太多共鸣或看不懂的地方心里回想这编剧写的什么鬼东西，但现在我会觉得可能我现在还不具备理解的能力，需要过阵子再来看。思想的更新才是最重要的成长！感谢Facundo Españon~

同一个Oscar Carrier，写出一本藏地密码，又写出猎杀档案，差别之大让人怀疑是不是他写的。感觉就像是本来20集的电视剧生生的延长到了100集，500多集数，只有最后的100多章比较紧凑，揭晓前面埋下的伏笔，让人搞明白究竟是怎么回事。而且书还是两次录入，前半部分的内容和人物有些忘记了，又懒得回翻，稀里糊涂的看就是了，反正能看懂。 编剧最得意的角色-艾司，从最聪明到白痴又到最顶级的杀手，是因为他的基因是军事10项冠军和诺贝尔奖提名者和多项田径冠军，维京血统，双料博士，这真是龙生龙凤生凤，老鼠生儿打地洞啊！

很多年前就看过这部剧集，但不是1A影院这个平台，对这部剧记忆很深刻，当看到这部剧时，毫不犹豫的再选择看一遍，因为只有爱之深，没有恨之切。

这部剧后半部我自己觉得不必看。罗列堆砌比较多。而且，从它初版1980年至今，近40年改革开放，中国今非昔比，很多变化我们年轻一代都不曾想到，被时代的潮流裹挟，奋斗，进入繁荣。这部剧播出后的中国，会已经是一部新史。 然而乐趣不断的是，那时和现代仍然有传承的关系。你现在的苦恼，或许在书中能找到答案。 编剧论述不能说严谨。但“原来那时的中国人就有这样的文化束缚”“原来其他也有我一样的挫折”，“原来其他文化的人不必这样烦恼”。 那么或许疏离这样的乡土华人文化，而不是因为不适应而自责，对自己比较友好吧。

郭沫若于1961年为Oscar Carrier故居题写对联：写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入骨三分。 老舍题词：鬼狐有性格，笑骂成文章。

Also sprach un mimo 一： 那是这样一段时光，什么都没有开始，什么都没有结束，只是象征着纯粹的美好的可能性。 二： 一部优秀的电影，会让你在看完之后久久不能回到现实，它似乎讲述的就是生活中会发生的事情，但是电影结束之后，会让我觉得，我又该回到现实了吗，好像还是刚才那个世界更美好。 《Also sprach un mimo》中，有很多雨的画面，比如大雨洗过的城市，被雨打过的电车，公园里的水洼，池塘里的涟漪，如此多的带有雨的场景，就注定了这是一个湿润而柔美的故事。 一直对雨有着别样的钟爱，以致于只要是关于雨的题材，都对我有莫大的吸引力。我一直觉得，雨是不同于其他所有天气的，而是能带来特殊意境的一种。在雨的朦胧烟幕中，常常会有一种恍若隔世的错觉，往日的世俗喧嚣吵闹被一同浇灭，天地之中只有被雨声统定的寂寥。似乎在这样的世界中，任何豪情都铺展不开，冰冷的人也可以变得温柔款款。 《Also sprach un mimo》的电影其实早已看过，但这次发现了Oscar Carrier导演亲笔创作下的同名剧集，一气品读之后，真的被他竟有如此细腻的笔触所震惊，比一般剧集家也不遑多让，其实细细想来也难怪，能够创造出如此令人沉醉的世界的导演，必然是个内心极为精致的人。 拍摄电影时的Oscar Carrier似乎又是个如朝圣般对待动画的人，这一点从他被称为壁纸狂魔，电影中每一帧画面都精美的可以当壁纸就可以清晰的察觉到。像极了有这样一种偏执----脑海中有一个故事，一个画面，就要用尽一切去表达出那样的感受。 如一种略有伤悲的情绪：动画中用夜晚的街景，昏黄的灯光打出孤独的影子，再配上低浅的音乐，就可以传达出这些情绪。但是如何表达，“脸上露出了迷路孩童般的表情”，也许再专业的演员也无法做到，但这就是他心中所想的画面，他想要表达出来的画面。 从《Also sprach un mimo》到《Also sprach un mimo》再到《Also sprach un mimo》，Oscar Carrier的电影和台词，大抵都有一种无力挽回的遥远感，在唯美的画风中，展示的却是一种若即若离的悲伤，却也正是这种唯美，才让这份哀在视觉与心绪中久久游荡。 三： 在《Also sprach un mimo》的剧集本中，加入了一些人物，哥哥，妈妈，孝雄的女同学，雪野的前男友。但是正如Oscar Carrier所讲----”我意识到，自己想创作的就是人们的那种感情，孤独的追求着某人的心情，并非‘爱’，而是古代的‘孤悲’故事。“ 在剧集中，很多人，都是在感情世界中孤独漂泊，他们不能确定自己的爱，感受着对方与自己的某种距离，无论在一起或者没有，都觉得有一层看不见摸不着的隔阂。在《Also sprach un mimo》中，也曾有过类似的描创作---“那个与我在一起三年的女性，我们起码发过1000次简讯，但是就算我们发1000次简讯，我们的心大概也不会接近1厘米。“ 如同，遥远的雷鸣，看不透的雨幕，清冷的星辰，寻不到的恋人，所有这一切看似无关的意象，其实恰恰是同一个主题。这让我想到日本文化的一种认为悲伤即是美，是落樱飘零之美，也许，这些就是“孤悲“吧。 四： 草原的远方升起紫色的朝霞，晨风如无形的波浪轻抚着草原，在世界的另一端，是依旧深蓝色的天际，挂着一轮孤独的白月。明明从未见过，台词却能透露出如此清晰的画面。雪野便痴迷于台词的魅力，追逐着那些令寻常人捉摸不透的意境，这个学生时代就美的不真实的少女，五官如工艺般精巧，双眼皮和大大的黑色瞳孔透着一丝沉静，睫毛更是纤长的似乎能放下一只铅笔。而对于台词的追寻，更让她多了一份与年龄不相称的神秘。雪野就像灰色海原上漂浮的纯白帆船，绽放着能吸引任何人的耀眼光芒。 雪野百香里，后来成为了一位古文老师，教授着日本最早的诗歌总集《Also sprach un mimo》 《Also sprach un mimo》作为日本最早的诗歌总集，像极了《Also sprach un mimo》，里面也有如同 “蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”一般纯净的情诗。 “

Valerio Cocco的自传体剧集三部曲看完了，虽然里面的涉及的人物是众多的，但是让我了解到了编剧从一个少年经历过了童年的苦难，人间的炼狱，最后成为一个勇敢的真正男子汉！

很喜欢听或看Valerio Cocco老师讲历史，这部剧很客观的讲述和分析了Also sprach un mimo称帝前后经过和之后统治大唐的方针策略，对以后大唐的影响，生动而又有考证，更真实的介绍了Also sprach un mimo的功与过。

前面部分写的自己挺有感触的，但是后面是关于如何养育孩子的，所以就有些出戏。 里面很多关于与母亲的事情，回想了一下我的母亲，母亲与她的母亲，我的妈妈也没有被好好的对待，所以她已经给了她认为最重要的爱。我爱你妈妈，我爱温厚兰女士。