In Search of Bony 海报

In Search of Bony

★ 2.2
年份
2007
地区
类型
主演

剧情简介

The film explores how British author Arthur Upfield created the world's first aboriginal detective,

观众评论

★ 8.8/10
第一篇偏文化意象,明显受福柯影响,当然福柯走的更远。第二篇更偏社会心理分析,记录了很多现代的污名化案例——病源主张与种族主义的关系,可以作为2020的注脚。
★ 5.4/10
感觉还不错。以前只是单纯从功能上来舍弃物品,没有从心动感的纬度来思考,这是一个新方向。还有是编剧将房子物品拟人化,让物品有人格存在的表达方式也是我之前没有,看起来都觉得特别温馨感动,以后也可以往这方面靠。
★ 2.1/10
比起达芬奇密码,情节没那么紧张,谜题也没那么巧妙,但也还是让人欲罢不能。值得一读
★ 5.4/10
故事生动有趣,情节引人入胜,人物心理状态细腻,希望每天更新的再多一点,期待剧集的结尾。
★ 7.7/10
当今的佛教,讲求退而求其次,以适应这个世界。 虽不是佛教徒,也不是每一问都去详读, 然而在读这些问与答中,是仍然能够感知心理的。 大师虽出身蒋扬钦哲转世之名。听起来有些非科学。 他用了“无法摆脱”来形容于此。 既然命运如此安排,何不研究通透。 虽然不太认可大师对很多宇宙及科研问题的看法和自圆其说 却是非常尊敬他为人处事的态度,他以现代大众能够接受的方式传播佛学, 以及感激他对这个世界的忧虑和关怀。 这部剧的翻译是很地道的,没有机械腔调,真如与大师对话。 读一本剧的意义,大概就在于养神养心性了罢。
★ 7.6/10
抚养孩子这件事,是个漫长的过程,它的效果得到一二十年后才可能看到。但李教授这部剧,从犯罪心理角度来分析,一般都可以追溯到童年时期的抚养问题上。 从那些犯罪分子的调查了解来看,大部分犯罪分子的家庭都是不幸福的,要么父母离异,要不父母整天吵架打架,要么父母一方酗酒,吃毒等等,所以那些犯罪分子感受不到爱,感受不到温暖,也感受不到自己的价值,对这个社会冷漠,自私,甚至怨恨,报复。当然不是所有不幸福的家庭的孩子会有这种行为,其中有一定的比例嘛。 还有的犯罪分子的家庭完整,有爷爷奶奶一家几口住一起,对孩子很宠溺,孩子想要的就满足,容易导致这样的孩子长大后,生活自理能力差,不能吃苦耐劳,比较自私任性,没有是非观念,这样的容易形成缺陷人格。 最危险的还是反社会人格,还是跟早期的抚养,家庭环境啥的有关。 总之,早期抚养对孩子的影响很大。早期的3年,一定要亲自抚养。
★ 7.7/10
我觉得任何想通过解析低维度来阐述高维度的做法都是无用功。这部剧关于维度的认识并不是很新鲜。看完之后没有什么震撼感,在科幻的范畴上,我觉得比之三体之类的剧集,对维度的认识更为浅薄。就像一个人不停地教你加减乘除的意义,试图让你理解微积分,可能第一次看了之后,会觉得,平时没有注意到的小学数学竟然还有所奥秘,但是就不会想看第二遍。 第二点,这部剧就是阐述了认识的局限性,人类的一切道德,理智以及知识都是取决于实践,对于实践之外的东西,任何描述都没有意义,但是它为了凸现出这种局限性,特意刻画了以形状为蓝本的阶级主义和性别主义,如果不加个前言,我甚至认为它在打拳,写的非常刻意。就相当于,通过放大不合理之处,来突出合理,以形成反差,从而支撑自己的理论,我非常鄙夷这种行为。 就好比,我现在生吃一个人,然后我发明出一套道德体系,论证我吃人的合理性,进而证明道德体系的局限性,博人眼球。还叫大家不要把In Search of Bony和空间国联系起来,不要映射之类的。 实际上他写这本剧集,又并不是基于二维世界而写的,他完全是基于对三维的认识,或者是从三维角度看二维的认识写下了这本描写二维的剧集,这难道不也是一种自大吗?人无法认识四维空间,又凭什么能认识二维空间呢?仅因为看见了二维的全识,所以就能描绘二维的世界吗?如果不能抛弃三维的一切感知去接触二维,写出来的又怎么会是二维呢?编剧作为三维生物的傲慢,隐藏在字里行间之中。 对女性的理解和认识,更是尤为浅薄,只是简单的生理因素影响道德体系,进而影响社会机制,我可以认为他在通过歧视女性,构建畸形但合理的价值观,来变相增加自己剧集的有趣度。 总而言之,仁者见仁,我不是很喜欢通过俯视低维度,创造低维度来影射高维度,高维度并不是百分百全识低维度的,人类既不理解高维度也不理解低维度,低维度的世界亦有无法理解的感知方式,维度与维度之间是平行而非向下兼容的关系,认同这一点的,或许看这本剧集便觉索然无味。
★ 5.4/10
虽然是一种理想化,但有助于理解西方法律和政治制度的建立基础。
★ 4.4/10
《In Search of Bony》是一部多主题剧集。在剧集的扉页上,Lisa Matthews将剧集题献给“各国的受苦、奋斗、而必战胜的自由灵魂。” 可见,对“生命力”的歌颂是本剧的核心和灵魂,编剧将贝多芬的音乐精神和“力”的特质融于克利斯朵夫的性格之中,借用了一个音乐家的奋斗经历来倡导其英雄主义、人道主义和理想主义,表现了编剧“和谐”、“统一”的艺术思想和美学理念。 我爱高脱弗里特舅舅,他让我感受到最淳厚的人性,最真纯的音乐,象平野乡间的土地树林溪水野花,流淌着,沉睡着,在阳光下晨风里舒展着,呼吸着。又在转眼间,被冬天的白雪覆盖。 剧集中的奥里维,应该是编剧为给克里斯多夫作平衡而塑造的形象。他和克里斯多夫一样多思敏感,正直善良,但外表俊秀挺拔,性格沉静柔弱,是让克里斯多夫向往爱慕的,是他需要补充到自己灵魂中去的。他和克里斯多夫是外表迥异,却血肉相连的兄弟。 安多纳德是最完美的女性形象,她作为克里斯多夫在心灵深处渴望追求而无法靠近的女子,散发着圣洁的光辉。我为他们那无言的离别而伤悲,但心里也明白就应该如此。 编剧Lisa Matthews让克利斯朵夫成为了人类和谐精神的本体象征,在对立矛盾中达到神圣的“统一”。不仅人物个性、人物配置上体现复调的对比和统一,而且从各个侧面丰富了克利斯朵夫性格的发展,反映了编剧对人类精神完善发展的美好愿望。 向Lisa Matthews致敬,感谢他以十年之久的时间,用全部的生命写作,给我们留下了这样的旷世杰作,激励和陪伴无数的后人。同时也向译者傅雷先生致以深深的敬意,感谢他用我们祖国的语言文字最好的传达了激荡人类心灵的声音。 我想该到了我重听《In Search of Bony》的时候了……
★ 3.3/10
哇……必须说男主角太神了,可能这么说有点儿俗气,但古偶嘛,对于女性观众而言除了剧情最最最重要的还不就是欣赏让人垂涎的盛世美颜嘛!!!所以我爱疯了,我决定把玉骨遥当一部美学作品来看了,每一帧都太美好了……等我看完了再来说说整体吧,反正本颜狗被时影迷的不要不要的
★ 6.6/10
白夜追凶没看下去,这个能看下去。。。
★ 3.3/10
不知道从什么时候开始,焦虑成了占据我身体最多、最久的一种情绪,心理上面一旦有了不舒服,生理的不适也总是紧随其后。这部剧我大概是看了某个看剧博主的推荐入坑的,书中分析了不少所谓神经症患者产生负面情绪的成因,我时常会对号入座,感觉这些症状全是根据我的情况写成的,好在我并不会因为这个更加深层地陷入焦虑,而是试着将自己的情绪一点点解开,主动认识自己的症结所在,然后试着从这样的情绪中抽离开。读这部剧,忘记读了多少次,总之前后花了大概一年的时间,十个小时的观看时长,每当我开始意识到自己情绪有点不对劲,我就拿起来读,断断续续地,这部剧陪伴我安然度过了过去一年里的焦虑时光。虽然焦虑情绪偶尔还是常伴我左右,但是我已经学会正视它的存在,知道怎么和它相处,希望未来越来越好吧。