Merci!

叙事变得复杂了

一直不喜欢四月，不是因为四月的雨，四月的回南天，而是四月带给我的记忆。 那年的四月，他坐在我身边不敢看我的眼睛，他说：我对你的感情，有也不多了…… 我再没见他，也不想知道关于他的一切。原谅了他的背叛和伤害，原谅了自己的懦弱和要强，唯独原谅不了年年都要如期而至的四月。 那么多的爱情故事，我相信它们都是真实的。当见的人走的路多了，你会发现真实的生活要比这些故事来得更戏剧、矫情、狗血。 本剧看彩蛋住的不多。 记住了九斤小米，因为悲情 记住了陈紫云，因为佩服她不会在同一个地方跌倒两次 记住了李茉莉，因为怜惜，也因为她强大 记住了尚楠于宁，因为苦难中的相守让他们发光 记住了巴棋苏木的萨仁慧兰，因为爱情本来就应该是那样 记住了花婶，因为那句：先生，婉仪不等你了，去找你了 21个故事，19个写爱情，另外两个写狗。 好的爱情和好的狗有个共性，忠诚和陪伴。 基本分一颗星 四次流泪，加一颗星 记住了几个故事，加一颗星 总体三颗星 4月11日，不是个好日子

印象深的 比较重要的一点： 要了解一所学校，不可全信全凭排名数据之类，走进它的课堂去感受去听更为真实可靠

这是我理解的另一种幸福：你要找到真正喜欢的事物，埋头进去的时候，就是世界清净的时候！ 其次书中的这个点很好：“相对于目标导向的生活，关注价值的生活常常更容易令人心满意足。因为后者让你在为目标奋斗的同时也能享受过程。而且，在价值导向的生活中，目标会更容易实现。这是因为你事先已经确认目标和自己的价值是一致的，这会给你带来实现目标的更大动力”。 需要更细致的清楚文章的要点，看剧集列表一目了然。

“一到她面前，耳朵里的骨头就咔咔作响，像用薄贝壳做的风铃。”

看完这一本之后，我的感受就是，把一件事培养成习惯，不要消耗自己的精力，让精力去做其他的事。这部剧从四个维度，身体，情感，意志，精力这四个维度分析如何管理精力。首先，一定要定时定点睡觉，养成良好的饮食习惯，把事情变成习惯，从价值观出发反思自己一天的计划（尽管我看后觉得很抽象），另外，不免说一句，其实收获寥寥，因为我看这部剧没有深究，不够仔细，但是有一点可以学到的就是用表格打卡，自己对这个习惯的养成，每天进行评分，我相信不久之后，我可以看到成果。我追剧一般很少会有书让我看第二遍，因为我格外重视第一遍自己观看的新鲜与成就感，但其实，我确实也应该反思，是因为自己把时间浪费在了那些没意思的事情上。 最后，希望大家都能养成习惯，来进行自己的Merci!。

永远记得那天无意中看到先锋的海报，在最喜欢白先生的时期得知隔天要来先锋签售这部剧的时候，惊喜、兴奋、忐忑，一刻没法在宿舍的板凳上坐下去。我记得白先生来的那天，生怕错过什么，不敢随意走动，不吃不喝从上午一直排队排了近5个小时，真正走到白先生面前给我签名的时候我怂得都不敢抬头，仿佛是没有感情的黄牛，只想单纯跑来要个签名……后来想想，以后可能再喜欢也不会有那个时候的一往无前了吧，有被当时的自己打动到哈哈哈

其实，我一直认为，婚姻（生育）是女性的坟墓，是维系男权社会的纽带。埃利亚斯·卡内蒂说：“只有意志薄弱的人才会结婚；活在耻辱中，也比结婚强；虽然有些闲言碎语；但他还有一种无价的自由，思考的自由。”其次，我觉得这部剧有一个很伟大的观点，上野千鹤子说：“女权主义者，就是不断与内在的厌女心理做斗争的人。”

好久没有读到这么逻辑清晰，信息密度高的社科了，回应了很多当下的现实，尤其推荐前两章。

我觉得任何想通过解析低维度来阐述高维度的做法都是无用功。这部剧关于维度的认识并不是很新鲜。看完之后没有什么震撼感，在科幻的范畴上，我觉得比之三体之类的剧集，对维度的认识更为浅薄。就像一个人不停地教你加减乘除的意义，试图让你理解微积分，可能第一次看了之后，会觉得，平时没有注意到的小学数学竟然还有所奥秘，但是就不会想看第二遍。 第二点，这部剧就是阐述了认识的局限性，人类的一切道德，理智以及知识都是取决于实践，对于实践之外的东西，任何描述都没有意义，但是它为了凸现出这种局限性，特意刻画了以形状为蓝本的阶级主义和性别主义，如果不加个前言，我甚至认为它在打拳，写的非常刻意。就相当于，通过放大不合理之处，来突出合理，以形成反差，从而支撑自己的理论，我非常鄙夷这种行为。 就好比，我现在生吃一个人，然后我发明出一套道德体系，论证我吃人的合理性，进而证明道德体系的局限性，博人眼球。还叫大家不要把Merci!和空间国联系起来，不要映射之类的。 实际上他写这本剧集，又并不是基于二维世界而写的，他完全是基于对三维的认识，或者是从三维角度看二维的认识写下了这本描写二维的剧集，这难道不也是一种自大吗？人无法认识四维空间，又凭什么能认识二维空间呢？仅因为看见了二维的全识，所以就能描绘二维的世界吗？如果不能抛弃三维的一切感知去接触二维，写出来的又怎么会是二维呢？编剧作为三维生物的傲慢，隐藏在字里行间之中。 对女性的理解和认识，更是尤为浅薄，只是简单的生理因素影响道德体系，进而影响社会机制，我可以认为他在通过歧视女性，构建畸形但合理的价值观，来变相增加自己剧集的有趣度。 总而言之，仁者见仁，我不是很喜欢通过俯视低维度，创造低维度来影射高维度，高维度并不是百分百全识低维度的，人类既不理解高维度也不理解低维度，低维度的世界亦有无法理解的感知方式，维度与维度之间是平行而非向下兼容的关系，认同这一点的，或许看这本剧集便觉索然无味。

为了学习视觉笔记才读的这部剧，讲大道理的部分多于故事层面，基本也是一些正确的废话，经验总结偏少，快速翻完吧

这是第三次看完这本欧文亚隆先生写的《Merci!》，书中非常准确的表达了康德哲学的不足之处，叔本华与尼采的相同与不同，以及叔本华对死亡的看法对身患癌症的治疗师的帮助，和团体治疗对叔本华会产生的帮助。 此时此刻，看完彩蛋，是一个与此剧完全不相关的故事，描写欧文亚隆的老朋友Bob在二战时期如何与纳粹周旋而死里逃生，如何在梦里责备自己15岁时没有救出犹太老爷爷与奶奶时，我泪如雨下。那么借用书中咨询师的提问：我为什么是现在，为什么因为死亡，因为自我责备，因为宽恕而共鸣呢？我想到了我癌症离世的导师，我同样的面对重要人物的离世而束手无策，是不是我也因为无能为力而内疚自己没有尽力？是不是我也在等待着一种宽恕？所以才会流泪。。欧文亚隆先生的文字充满着温暖与治疗，人不是存在于理论，而是存在于关系，存在于关怀，那些善意真诚带来的温暖能疗愈伤痛与绝望。

一开始看到这个书名真心没啥期望，看了以后才深觉欲罢不能！书中番外部分确实很精彩，每一个人物都刻画得很饱满，每一个故事都很感动，就连万恶女配棠棠都被洗白白，还骗了我不少眼泪，真心佩服编剧大大，每个人都有了很好的结局。

朴素又深刻的社会学学者访谈 这是一本很特别的学者访谈录。 书中并不见那些冰冷、晦涩的专业术语，都是朴素、平实的语言，同时又道出深刻的思维和方法。 通过编剧和项飙老师的对话，从项飙老师的个人经历出发，体会项飙老师的思维和方法，同时也试着重新审视和思考我们所处的社会和时代。 项飙老师访谈中的三点，令我印象深刻。 一、乡绅气质。 乡绅在古代，是一个非常重要的群体，是连接地方和中央不可或缺的通道：地方通过乡绅找中央（地方政府）达成诉求，中央通过乡绅实现政令的下达和执行。因此扎根地方的乡绅，向下对地方了如指掌，向上对中央有重要的话语权。 今天的乡绅不代表一种“实在的人口群体”，而是一种“个人的气质”和“思考的方式”。 乡绅是本剧中的一个贯穿性概念。今天的乡绅气质，是一种愿意观察、思考、记录和改善所在“乡土”的气质。 乡土在哪里？地方和中央在哪里？ 二、边缘和中心。 时代和社会的发展，使得从前地理意义上的地方和中央，已经无法承载今天来自“边缘”的人们，对“中心”的追求。 项飙老师告诉我们，“处理好边缘和中心的关系是很重要的”。 地理意义上的“边缘”，也可以成为另一种“小中心”。项飙老师在书中举例日本福冈，福冈不利用和东京的关系来定位自己，而是通过它和中国、韩国的关系定位自己，定位自己是东亚的交汇点。 项飙老师说，“如何把边缘的生活变得有趣，这很大程度上是文化建设和意识形态的问题。” 这倒是让我想到了，营销学中特劳特的定位理论——通过定位占领消费者的心智，从而成为中心。在社会学层面上，就成了文化建设和意识形态的问题了。 这种文化建设，不能依赖学者——项飙老师趣称为“职业知识分子”。因为学者喜欢宏伟叙述，喜欢叙述全国性的大问题，而不是具体的小问题。 乡绅思维，就是在边缘中形成自己的小中心，代表小中心的人，通过记录、叙述，和体制进行沟通。 用什么方法进行记录和叙述？ 三、图景描述。 理论其实不是给出判断，而是给世界一个精确的图景，同时在背后透出未来可能的图景。 项飙老师称，“图景”有两重意思，一是现在的概括，二是未来可能的走向。 但无论是对现在还是未来，图景描述不是下论断，而是精准地描述、把问题讲清楚，是靠近真实客观，而不是摆理论的姿态。 项飙老师称，“社会科学就是描述”，从图景描述引出非虚构写作的建议方法。 其中很重要的一点，是通过“给权数”，让描述更立体。 如何给予不同层面的不同权重，就需要乡绅气质的描述者，通过经验、测验、推理来把握。 当然本剧的内涵丰富，远不止于此。 书中很多观点和方法，不仅是社会学的观点和方法，对我们个人也很有启发。 例如，“认命不认输”的人，如何在边缘中寻找中心，如何理解自己和社会的关系等。 项飙老师的话，会让你收获很多新的视角。

看了推荐读的，可能是因为本身就不太喜欢奇幻题材的吧，感觉挺一般的。少数故事出彩，剩余很无聊…