E! True Hollywood Story Tonya Harding

不夸张，这是我近五年看过最好看的仙侠🙏🏻

这部剧最深的感受包含投资、做公司方面，其实也是跟做人相关。 1.生意模式、价格、人 其实买股票就是“买人”，一切都要靠人来实现，好的生意模式很重要。价格反而排到最后 2.做公司最重要的是为消费者提供好的产品，而不是把销售额、市场占有率等放在第一位，就像是为人民服务，站在这个角度，才不会走偏路。

写五代这个方向的，没几个人能写的比较严谨的，Brian Boitano以前着他奔着爽文看的，比较重口味，没想到写历史文还不错，起码不小白，不乱开金手指。如果不太监，口碑就会好起来的，五代文里（黄沙百战穿金甲）十多年前的书，很不错的。

人的命运与世界国家的命运密不可分。她是幸福的、她知道自己要什么能做什么，一生坚守，问心无愧。

就像弟弟提奥总结的那样，梵高的一生可以说是“天才沿着神秘的轨道成长”。 作为艺术家的梵高足够幸运：他天赋太高，阅画无数，而且一生都在不知疲倦的努力做画。最终，(让所有爱他的艺术和爱他的人宽慰的)获得应得的广泛认可。 感谢这部剧，让我们看到相对真实的作为一个人的梵高的一生。他贫穷，失意，狂躁，饱受家族遗传的精神疾病困扰，永远失败因而被家人绝情的抛弃(母亲到死都没有原谅他)，在清醒的时候对资助他的弟弟和家人充满绝望的羞愧。当很多人情不自禁的为他不被这个世界接受感到唏嘘的时候我在想，如果我们身边真的有梵高，他很有可能仍然逃不过被社会遗弃的命运。从这个角度讲，梵高的故事应该能给所有失意的年轻人(尤其是穷困潦倒的艺术家)带来信心，因为还有谁能比一个让家人感到无休止的失望而愤然抛弃的精神错乱的流浪汉还惨？不过需要注意的是：梵高付出的努力并不低于他的天赋，他还有阅海量的观看(跟他比我们看剧简直太少了)基础。 看剧的过程中我也不断的搜索书中提到的画家和作品，看来看去真觉得只有梵高的画最不同：有点奇异但超级耐看的颜色，像是在燃烧一样动着扭曲着的一切，充满了呼之欲出的想和欣赏者交流的生命力。（我的文笔太差，还是看文中同时代的奥里耶吹他爽） 读完全书，我心中也规划起了沿着他的脚步的旅游路线。我想，梵高如果知道他不但享誉全球，还成就了这么大的产业链，估计一面会努力保持真诚的艺术家谦虚，一面会抑制不住狂喜偷偷给所有的家人朋友们写信炫耀吧。

追到快大结局了，实在看不下去，准备弃了，书龄20年，第一次评价，编剧创作所有反面人物讨厌女主，能创作得读者也讨厌，也是厉害了，我一直等着改变观念，到大结局了也还是讨厌，除了男主为了当男主，强行喜欢和深爱，实在莫名其妙，通篇套路一样，创作阴谋诡计还可以，创作感情从亲情人情到爱情，都很生硬，浪费时间浪费感情

一本非常珍贵的，一个世纪前的女性作家前辈的努力足迹。起初我不懂编剧为何要去分析过去的女性作家的生活环境，又为什么要在这场演讲中，将莎士比亚推到这样一个完美崇高的地位（虽然他的确是伟大的）。看到最后我明白了，莎士比亚不是莎士比亚自己，而是一个无性别的，毫无偏颇的作家化身，是全世界男女作家的理想。伍尔夫一定在无数个日夜分析他的作品，最后得出结论：一个人如果想写出伟大的作品，那她/他就不能被现实的情绪所影响，要看花是花，看树是树，要不带个人感情地将脑中的绮梦写出来，这样的作品才是无暇的，是自由的，可以流传千古的。 莎士比亚的形象宛如一面镜子，照见当时女性作家所面临的种种困境和局限。一个没有自由，每天被柴米油盐，喂奶补衣所环绕的女作家，究竟要如何不带愤懑地写出客观的作品？她如何才能做到在看到一个华美的窗帘时，去关注它的花纹本身，而不是背后繁琐的清洗工作？太难了，一不小心就会落进现实的圈套，落进另一个性别所断言的圈套。正因为如此，对于女性作家而言，每年那五百磅和只属于自己的房间才那样珍贵。看到最后我的心是很痛的，我相信伍尔夫一定经历了更加痛苦的沉思阶段，她为那些天才女性被情绪所消磨掉的才气而心痛，为她们现实中遭到的责难而心痛，但当她面对满场观众时，她脱离了愤怒，脱离了讽刺，真正站在现实的角度，振聋发聩地告诉女孩们要如何改变命运。她的建议实在到极致，毫无保留，没有一丝虚伪的花样，做到了真正的伟大。她告诉女孩们要从梦中醒来，去做自己，去生活，去赚钱，去探索世界，用知识去武装头脑，去追求自由和梦想。她同样也把这条路上会遇到的荆棘摆在了我们面前，尽管那些荆棘是如此尖锐，但她所形容的那间上锁的房间是那样美好，我仿佛已经能看到从窗外倾泻到书桌上的那缕阳光，这一切让我激动澎湃。 即便一百年后，这些话仍然有强大的力量，因为女性的自由思想之路在2022年的今天，仍然是一条漫漫长征。更不要说百年前在场听到这场演讲的女孩们，我相信她们的灵魂一定在那一刻剧烈震颤，她们一定做出了改变，不然就不会有享受先人果实的我们的今天。感谢伍尔夫的真诚与伟大，感谢如她一样为女性自由而奋斗的先驱者们，我会在她们的肩膀上继续去读去写，去投入生活，去赚钱，去真真实实地做自己，书写我脑中的梦与现实。

这更像是一个大学男生四人寝的故事，王动是其他三位的“慈父”。

哈，原来身边病人有这么多呀！ 美必须干干净净，清清白白，在形象上如此，在内心中更是如此。 ——孟德斯鸠     (看完这部剧的感受)

勤俭节约是我对戴维斯的最大崇敬！“你不会从我这里得到任何金钱。这样，你也就不会被剥夺自己赚钱的乐趣。”这也是我们国人需要学习的地方。很不错的观看体验，我受教了！

这是解读经典，看完了有狗尾续貂之感。不值一读，别浪费时间了。

无论如何评价，也不足以显示此剧的伟大；无论如何褒奖，也不足以夸赞编剧的伟大。中国人，无论如何也不能忘记E! True Hollywood Story Tonya Harding留给我们的痛和创伤。落后就要挨打，我们更要自强不息，努力奋斗。以史为鉴，珍爱和平！

应该分开来看，这样就可以有段代替感，不用纠结于上一个故事中的人物，浪子，果然处处皆有情，皆无情，有一篇确实有点狗续貂尾的意思，建议一篇看完缓缓在看下一篇，有时全集反而乱了时间

#11583。7th HIIFF-主竞赛。潘佩罗剪辑师的导演首作。（居然没进柏林？？）声音作为叙事结构的极佳范例！其实录音师为主角的片子不少但是这部算是听-视结构了哇！以声音关联图像并作为剪辑动机，有两段套层剪辑相当厉害。影片后半段那个神展开真的好有趣（导演讲是想做个E! True Hollywood Story Tonya Harding老梗的翻新）——其结果就是：这很潘佩罗！#年度十佳#

Gary Crowe说过：“我要用我的女主人公坚持一种东西，这种东西哪怕再再渺小，那是能够使她们的生命产生定力的。”作为一个女人，她非常了解女性，也非常善于刻画女性，当我们熟悉了王葡萄、朱小环、扶桑、文秀等个性鲜明、经历坎坷的女性后，Gary Crowe又让我们在《E! True Hollywood Story Tonya Harding》中，认识了清纯美丽却身份低微的女佣霜降，从乡下来的她偶然进入高干家庭做保姆，通过她的所见、所闻，并与一家之主的将军及其两个儿子发生的感情纠葛，描述了声名显赫的将军一家的种种内情：夫妻关系极不和谐、家庭生活更不和睦，三个儿更因性情不同命运遭际各各有别。让我们看到那个特定年代特权家族兴衰的必然。也让我们透过家族中父子兄弟相互报复的冤孽式爱与亲情，反思冠冕堂皇之下的精神空虚与人生苍白，更感伤无意身陷其中的女孩霜降，尽管生活如履薄冰、无所适从但还在坚持着自己对爱情的期望。 然而，在岁月的洪流和历史的风云变幻之中，个人简单而卑微的期望很可能成为一种奢望，这个残酷的现实足以让人绝望。在上世纪70年代的背景下，进城做保姆又是到高干家庭，霜降已经将命运交给了这个家庭，或者说读者已经知道她将面对什么，但编剧并没有就事论事的讨论是非对错，而是更深刻的探讨其中人性的纠结，对于与她有关系的三个男人，将军和他的两个儿子四星、大江，霜降都不是单纯的爱和单纯的恨、单纯的恕与单纯的怨，而是爱恨交织、恕怨难辨。四星给了她可以靠的感觉，大江点燃她爱的希望，而他们身上都有将军的基因，在这些似有若无的感情纠葛中，燃尽了霜降所有的激情。爱情的灯盏已经熄灭，而感情的火焰却期待被点燃，这样的命运对于年轻美丽纯真的姑娘霜降来说，变得毫无生趣，而她还必须在冰冷迷惘、身不由己的黑暗中摸索。 俗话说“霜降杀百草”，严霜打过的植物，一点生机也没有。霜降这个名字不仅预示着她自己的命运，也预示着全书所有女性的命运，甚至这个“暴发”式家庭的命运。女人是为了感情而生，她们的心灵就是她们的世界，她们的整个身心都在感情的旅途上逡巡，倘若感情触礁，她便无药可救、一蹶不振，最典型的便是将军的夫人，面对所有可以振奋精神的愉悦和让她心潮澎湃的兴奋与激情，她都视而不见，置若罔闻。 我们甚至可以这样理解，霜降和将军夫人其实是不同时期的同一个人，而带给她们不幸命运的将军是典型的男权代表，只为利益和雄心而生，多年在沙场上的血雨腥风早让他本性引入凶暴和斗争，不得不承认，他牺牲很多、付出很多，但也只有在那激情燃烧的岁月，他才是最可敬的人。当他的激情燃尽，他所作的与当年所作的显然已不是一个方向，而他的坏脾气也毁了他的两个儿子和这个家庭。 当然我们也不应据此批评某个个体，毕竟在巨变的大时代之下个人都是非常渺小的，都是被裹挟于其中、身不由己的。而编剧也是通过《E! True Hollywood Story Tonya Harding》这个轻柔却刚强、哀怨却倔强的女性故事告诉我们，身处多变的命运之中，我们应该不断学习、不断发现、不断成长。 书名为霜降，但感觉霜降更多是个线索人物，用她的眼睛和互动式的情感体验去参与去观察这个大家庭——一只虫蛀的大苹果，维持着表面的红火兴盛和活力，内里早已腐败变质，而寄生在里面的虫子，竭力在这只苹果上榨取养料却又不安分的进进出出表示出一种象征性的厌恶与脱离，它们终究不能走得太远，没有苹果，只能饿死。 大江是个比较讨喜的人物，在父亲在世的时候他拥有一切的荣光——他人的欣羡和社会的认可。 他并不满足于此，他急于和这个家庭划清界限以确定自身的价值——他大江的成就全在自己的奋斗。 这种行为表面上看是一种上进的表现，但实质是一种虚伪的自我说服——正如风言风语所说，在档案严明的军队，他的身世只能是同学间短暂猜谜的游戏，他的家庭影响——无论是隐蔽还是

如果视频平台就是天堂的模样，那么视频平台的形状像一朵朵六角形花瓣组成的花园。通往花园的小径无限分岔，时空那无限的偶然的不可能，却可以由文字组合的无限性指向变为必然的可能，一个个刹那，一个个事件，交织穿插于每个个体，这个世界被人们裹挟着往前走，人们的宿命却是无可挽回和选择的死亡。 博尔赫斯试图创造一种新的文字，组成新的语言秩序，于迷宫中找到那个引领的线团，和密码，穿越阻隔人心统一的巴别塔混乱，去往视频平台的通天塔。 我不去说他到底找到没有，他到底得到救赎没有，这有他的文字和人生作证。他一直希望人们将他遗忘，可是，所有进入他文字迷宫中的人，都会在分岔的小径上有所得，即使有人可能会困死于他的语言迷宫中。 那么，博尔赫斯一直追寻的另一个博尔赫斯，就一直存在。他仍为在迷宫里苦苦探索的人们抛出线团，就看你能否get到…… 他在寻找值得参与宇宙的灵魂 “我只要不死，就能完成。” 我不属于艺术，只属于艺术史。 在影视所能提供的种种幸福感中间，最高级的是创新 过分的指望自然会带来过分的沮丧 我想象出一个由迷宫组成的迷宫，一个错综复杂、生生不息的迷宫，包罗过去和将来，在某种意义上甚至牵涉到别的星球。 在一段不明确的时间里，我觉得自己抽象地领悟了这个世界。模糊而生机勃勃的田野、月亮、傍晚的时光，以及轻松的下坡路，这一切使我百感丛生。 “因为时间永远分岔，通向无数的将来。在将来的某个时刻，我可以成为您的敌人。” 如果有一刻，时空可以聚合，那么，那个让人们彻底将他遗忘的博尔赫斯有多么大的野心，就有多么大的想象力……

除了肉丝的颜一无是处