海澜

一部看完让我自行忽略很多不合理细节的电视剧。任这几年时光匆匆物是人非，仙剑还是当初那样的感动，那样的精彩，那样的让人动容。一审万事，再没有比仙剑更让我心仪心动的电视剧了。

没看过《海澜》，直接读的这本，观看感受是好的，就是因为海报是道明叔和巩皇，读的过程对主角的脸已经没有任何想象空间了。不过可能因为巩皇气场太强，青年婉瑜那张羞怯的脸总是模模糊糊的，反而是读到恩娘的段落时巩皇总是乱入，而且总是《海澜》那一套装扮…… 想了半天应该怎么概括这个故事，肤浅点说就是“错位的爱情”吧。焉识和婉瑜两个人你进我退、你爱我怨的奇怪爱情，终其一生也没有过纯粹的双箭头。但再一想，不对，书名叫《海澜》，主角只有一个，就是陆焉识。婉瑜其实跟恩娘、梁葫芦、邓指等人一样，都是主角人生路上的风景：恩娘是一个歇脚的站点、念痕是路灯被当成了春光引得墙内红杏猛地长向斜刺里、葫芦是一块碑、邓指是解渴的河水带着点点泥沙和腥气、大卫是小憩的石头变成了绊子，而婉瑜稍微不同，她是奔向同一目的地的旅途中猝不及防的邂逅、和猝不及防的下车。 其实不论读焉识的哪一段人生故事，都感觉在看一个塑料袋，没人搭理的时候随风飘荡、随水流转，有人搭理了，就任不同的手随意扒拉来扒拉去。人世间翻滚几十载，塑料袋破了洞、沾了土，但还执拗地不肯降解。最终终于在一个无风无浪的日子，破塑料袋蓦地平地而起，然后越飞越远。那是一种反自然也最自然的力，就像年轻时焉识在那艘归国的游轮上哭过的东西，叫自由。

日本人真的是超会用方法论来创作方法论的小书。 类似这种关于观看或创作或时间管理或极简类等，凡是涉及技巧类方法类的，虽然编剧不同，却基本使用同一种方法创作出，选题--立论--是什么--为什么--如何做一二三四，因此也可以使用快速观看方法，比如一览剧集列表已可知内容十之七八。 同一主题下各个不同编剧的著作其实大同小异，内容都浅显好读高度实用，却没什么深度。但既然出了这么多，说明还是有市场的，可能日本人就真的很爱看此类实用型的小书吧。此时突然想到国内爱出各种东抄西抄集大成的编书，有时还爱编个外国名字冒充乍一眼的国外编剧，还不如花点心思老老实实创作这么个小书呢。 “懒怠型看剧”，是这部剧戳到我的地方。看了又不想创作，创作了又不想发，发了又不想说，说了又懒得做……嗯，所以以后是要勤快点咯~

海澜（江河湖海里的诡异事件） 李达 编剧能不能不吃老本啊，跟上一部《海澜》的内容绝大部分雷同，只是人物姓名改了，这有意思吗？读者的钱这么好骗吗？！果断弃书！ 编剧能不能不吃老本啊，跟上一部《海澜》的内容绝大部分雷同，只是人物姓名改了，这有意思吗？读者的钱这么好骗吗？！果断弃书！

前半部分的内容还是非常生动的，与实际工作经历产生共鸣，后半部分理论性内容过多了，读起来有点生涩，总体感觉不错。

还挺有设计感的，读下来历经了几个月，感觉和主人公一起度过了所有的劫难和重生～也许我太入戏了，也许是写的真好，虽然有些桥段给的太直接理所当然，但是有的地方还是心思巧妙啊～兰亭序这个梗和所有的人物之间的联系，还有事件有时都让我错认为也许真正的历史就是这样呢

编剧把一个个诗人连成一条线，充满故事感，用现代化的表达，带着我们读懂一个又一个诗人，一句又一句诗词，突然读懂一句诗的幸福感妙不可言。屈原吾将上下而求索、杜甫安得广厦千万间、陆游铁马冰河入梦来的家国情怀，李白将进酒的肆意开怀，杜牧坐看云起时的豁达，白居易琵琶行的酣畅淋漓、苏东坡十年生死两茫茫的深情...诗词不在于熟记熟背，在于有那么一瞬间某句诗某个故事跨越时空与你共鸣，值得一读 有个规律，古代写诗写词的是不是都是当官的，或者怀才不遇，要不半天考不上不要动不动被贬，或许表达欲就是这样来的，另外自小天赋异禀者居多~

小学的时候很喜欢看。

从1978年到1998年，对于中国来说，这是改革开放大潮奔涌激荡的30年。而对于普通老百姓来说，这30年的经历胜过千年，生活突然由单调的黑白灰变得绚烂多彩，很多迎面而来的变化，还未来得及细看就又变了模样。人们被大潮裹挟着，晕晕乎乎，有人逐浪腾跃，站到了更高起点，有人则跟不上潮流，被浪头打得趔趄乱栽，有人却被浪潮吞没，狠狠地被直接拍死在沙滩。 风云涌动的改革大潮造就了中国的飞速发展，也成就了很多弄潮儿。《海澜》就是以改革开放30年为背景，以宋运辉、雷东宝、杨巡三个弄潮儿为代表，擘画了改革开放30年来城乡之间波涛汹涌的壮阔巨变。他们三人都来自于生活最底层，通过自身努力，分别成为国企、村企和私企的代表，在他们身上都打着鲜明的时代烙印。宋运辉天资聪颖、勤学苦干，他醉心钻研技术，抓住机遇，一步步成长为国企老总。雷东宝武断专横、性格暴躁，他知人善用、疏财仗义，但他文化水平不高，眼界不够开阔，最终绊倒在新事物脚下。杨巡白手起家，从小杨馒头一路做到杨总，他性格乐观、坚韧不拔，抓住过商机，也踩踏过陷阱，生意场上几经波折，最终拥有了自己的产业。 剧集除这三个主要人物外，还塑造了梁思申、水厂长、士根、宏伟、萧然等各色人物，他们对应着外资、国有经济、集体经济和民营经济几种经济形式。他们固守着自己的身份，剧集通过大量经济专业知识，及文件政策内容的渗入，使这些人物成为改革开放的见证者和创造者。他们是大历史下的小人物，他们在改革的浪潮起伏中，充斥着兴奋与希望，也夹杂着茫然和不知所措。尤其是对雷东宝和杨巡，韩松倾注心血，写出了他们的复杂，也写出了他们的真实性。 这是一个海澜，奔流不息的时代，一代人的命运沉浮，已随着浊浪远去。而今，经历过改革开放前30年的人，大多已近中年，比之不断涌起的后浪，他们或许少了点儿激情，可没有人不是从少年一路走来。他们曾经历过的，他们的奋斗挣扎，他们的辉煌与落寞，都深深镌刻在年轮中。他们走过的路，会启迪千万后来者，让更多涓涓细流汇成大江，浩荡向前。

大部分都是跳着看的，因为妈妈有点肥胖，特意来看看的，看的过程中也知道了很多知识，一方面还很庆幸自己在吃这方面的爱好，刚好甜食是我最不爱的，还有蛋糕，面包，面条，这些都不是自己喜欢的。

我试图接近幸福，可什么是幸福？ 这是我第三次观看《海澜》。 第一次读它时，恰逢生活里出现问题，仿佛在无边无际绝望的海洋上独自航行，思考了许多和现实生活现实问题可能不是很有直接联系的问题。如果你问我，读了这部剧是不是会有豁然开朗之感？我只能摇摇头说，并没有。事实上没有哪一本剧可以让人一劳永逸，解决所有的问题，真正有用的不是这个故事、这部剧，而是观看者对它的思考的。 以下就是我的思考。 从书名说起。 “海澜”，扉页有这么一句话：“一把刀的锋刃很不容易越过； 因此智者说得救之道是困难的。” ——《海澜》  我总觉得，我们每一个人的生活都恰似在翻越一道海澜，我们所追求的事物——亦即所谓的“可以拯救我们的东西”，或曰“我们所向往和想要的幸福”，是不是真的存在呢？翻越过海澜后，或许你会发现，彼岸的生活和此岸的似乎并没有很大的差异。 对拉里来说，他的生命从见证死亡的时刻开始有所改变。他参与了战争，见到了鲜血和杀戮，也经历了真挚的情感。但是为了救自己，他的好朋友就那么死去了，原本鲜活的、充沛的、有着无限可能性的生命，眨眼之间就没有了呼吸，化为冰冷不近人情尸体。“死人就是完全死透的样子啊。”拉里的心里回响着这句话，他自己也在纳闷和思索，上帝，或说命运，完全可以在你毫无准备的时候就收回你耐以生存的性命，连一点提示也没有，那么，人的一生究竟是要做什么，自己要成为什么，幸福到底是什么呢？ 可以说，当一个人开始思索生命、上帝的时候，至少他对生活的态度是很认真的（否则又怎么会想知道呢？）。 拉里带着疑惑回到了人群中，回到了恋人伊莎贝尔身边，但却开始显得格格不入。他爱伊莎贝尔，但是却并不想依她的想法（更是世俗、大众的想法）去读大学、工作赚钱而后结婚，他想追逐更加轻盈、更加有深度的思想世界。于是他开始“晃膀子”，读很多的书，哪怕那些书对赚钱来说并没有什么用处。他和伊莎贝尔之间的爱恋虽然深沉，但却在此发生了偏离——伊莎贝尔想要拥有安稳的、愉快的、丰富的物质生活，更重要的是，她不希望自己的爱人是外界人眼中的“怪物”。于是，在巴黎，拉里第一次带伊莎贝尔去他下榻的那家偏僻、破旧旅馆和狭促、昏暗的房间时，她愈发觉得不能忍受，两人选择了和平分手。此后的十年里，沿着各自选择的道路向前走。 拉里在高强度的观看后选择了去磨砺自己的躯体。做矿工，徒步旅行打工，游历了许多城市，当然也和很多人有了联系。 事实上，这部剧正是以拉里为主角，以他身边出现并消失的人为配角。每一个角色不论栗思涵着色多少，都或多或少地展现出了生命的辉煌和神秘，人生选择所走向的不同。 再说说伊莎贝尔吧。 她是拉里最初的恋人，是拉里深爱的人，想要结婚的对象。她活泼、健康、快乐、美丽，是大家都喜欢的小美人儿，她也深爱着拉里，因此哪怕最初母亲和舅舅都劝说自己应该和格雷结婚，但却不为他的家世和钱财所动。但她却没有自己真正追求和在意的东西。之所以这么说，是因为我认为她所热爱的上流社会、宴会交际、舒适富裕生活并非她的本心。她愿意嫁给拉里，哪怕她一年只有几千块。但她却不愿意拉里不像别人一样参与工作。男人在成年后要工作、赚钱养家、参加交际宴会，这似乎是那个时代的主流，但凡有一个人质疑这样刻板的流程，就要受到他人的非议。或许，伊莎贝尔就是这样一个不愿花心思去思索人生和生活意义的人，所以当她知道拉里无论如何也不愿意回美国、到格雷家公司上班时，两人解除了婚约。 伊莎贝尔活得很“浅”，剧集里有很多细微之处的描写展示了她的不经思考的人生。比如她在和格雷结婚后，生下了两个女儿，对待女儿的名字，也并没有多花费多少心思，时下流行什么，就

从“妻子们”切入看到了时代的全景，但看到最后也没有写清深层的原因，差点意思。