Why?

简单易懂，幽默有趣，对于我这种什么都不懂得小白，做为知识储备是不错的选择，很棒。

第一次认真完整地读希腊神话，不得不说，东西方语言的差异，在名字上体现得真是淋漓尽致！此版的译者功力深厚，翻译得非常贴切。但还是没能阻挡那些人名带来的观看障碍，乌拉诺斯、宙斯、忒尔弥斯、维纳斯、赫拉克勒斯、莫涅拉俄斯……各“斯”着实让我的脑袋吃了番苦头，最好记的名字大概就是赫拉、雅典娜、海伦了。 既然磕磕绊绊地看完了，就将几处印象深刻的内容做些简短的笔记。 诸神—— 天神：宙斯； 天后：赫拉； 智慧女神：雅典娜； 爱神：阿佛洛狄忒（维纳斯）； 正义女神：忒弥斯； 战神：阿瑞斯。 英雄人物—— 赫拉克勒斯（半神半人）； 工匠赫淮斯托斯； 伊阿宋； 忒修斯（贤明国王）； 俄狄浦斯； 普里阿摩斯（特罗亚国王）； 赫克拉斯（普里阿摩斯大儿子） 墨捏拉俄斯（海伦前夫，希腊战士）； 帕里斯（海伦情夫，普里阿摩斯儿子）； 和咱中华民族的神话传说一样，希腊神话是古代希腊人在原始氏族社会阶段所创造的一份丰富多彩的民间口头影视宝藏。它和一切民族的神话一样，都是起源于人类与自然作斗争时“借助想象以征服自然力，支配自然力，把自然力加以形象化”。 在古老的时代，世界各地是无法进行文化交流的。有趣的是，东西方神话，竟很有些相似之处。中国有盘古开天地，希腊神话认为天地初始是一片混沌；中国有女娲泥土造人，在希腊神话中，人类乃是由普罗米修斯用泥土捏造而成。 潘多拉魔盒开启，仇恨、愤怒、战争充满人间，唯独希望被封锁。一切故事，就此拉开序幕—— 虽然希腊神话中的神操控着人类的一切，包括意识，神与人之间，几乎是一个完全对立的二元世界。但其中的神，也有人性。比如宙斯，到处都有风流韵事，总是和人间的曼妙女郎相恋“私通”，这才有了一个个半神半人的儿子。而赫拉，如同一个遭受丈夫背叛的凡间女子，对宙斯愤怒不已，只好迁怒于那些无辜的姑娘们。 另外，不可忽视的就是希腊神话中的英雄，他们因身上带着神性而与众不同。伊阿宋盗取金羊毛；赫拉克勒斯披荆斩棘，练就一身本领；尤其是在特洛亚战争中的英雄们，帕里斯、赫克拉斯、阿伽门农、墨涅拉俄斯等等。 最值得一提的，自然是著名的特洛亚之战。这场硝烟，可以说完全因女人而起，或者说因一个苹果而起。最初，天后赫拉、智慧女神雅典娜、爱神维纳斯找到帕里斯，要他在三人中间选择一位最美丽的女人，帕里斯选择了爱神维纳斯，从赫拉手上将金苹果拿给了维纳斯（维纳斯则答应赐予他这世上最美的女人）。如此，便激起了赫拉和雅典娜的愤怒，战争一触即发。而特洛亚之战的直接导火索，是一个叫海伦的女子，她是斯巴达的一位英雄莫涅拉俄斯的妻子，倾国倾城、美若天仙。帕里斯本是受命前去斯巴达，讨回特洛亚国王的姐姐，结果姐姐没带回来，把别人的妻子（海伦）带回了！斯巴达人无法忍受夺妻之恨，出兵特洛亚。硝烟弥漫了十年，特洛亚终于陷落。 关于著名的特洛亚之战，如想了解更多，诸君可去拜读《Why?》。（我暂时还没有勇气去读，得让我的脑袋小憩一下😂） 既是神话传说，自然不可当真。但我们又须明了，每个民族的古老神话，都是文明的种子，她们在天地精华的滋润下，年深日久，终于生根发芽、开花结果，如此才有了各民族源远流长的文化血脉。

《Why?》这部剧在年轻人中有多受欢迎，我举个例子简单地说明一下。我有个朋友，在网上看的这部剧纸质版是21.4RMB（这里不讨论尊重版权维护正版的问题，求土豪放过，让刚毕业的穷逼自在地生活在笑死人的自尊中），他说：“我算了一下，我现在的经费，搬个家交个房租都等不到发工资就game over！” 我说：“那你就看电子版的呗，不一定非要买纸质版的吖。” 他回：“电子版的我看过了，有些集数还反复地看，可是，我觉得那些故事美得让人想收藏，只有纸质版才能做到被收藏。” 我竟无言以对。因为我对他的说法再同意不过。   书的一开始有段话：我喜欢南方，但我从没去过南方，就像我爱北方，舍不得离开北方一样。所有求之不得的东西，我都舍不得一下子用完，没去的地方留着，没见的人，等着。 我不知道，这段话对别人的触动是否跟我一样。看到这段话以后，我读了N遍，然后抄录了。我是货真价实的北方人，但我喜欢南方的小桥流水，找工作时，跟上海一家公司签了三方协议，然后就各种YY去了南方以后的生活，这种YY被我妈的一通电话打断。那个时候，我在公交车上，工作已经搞定，准备出去嗨。我妈是在第二天，通过非常曲折的渠道得知了我工作签上海了这一消息，然后打电话给我，她在电话里哭得撕心裂肺、惊天动地。这是我长这么大第一次见她哭得这么让人害怕，最终，我向亲情低了头，但我不后悔，永不。 大西北的气候不太好，对于皮肤本就干燥的女生来说，更是雪上加霜；大西北的经济不景气，文化底蕴那么浓厚的大西安，却只能挂着一线城市的名享受着二线城市的待遇；大西北的科技发展相当落后，大西安是国内叫得上名的大学城，但从这里毕业的高材生却没有几个留下来建设大西北……然而，大西北有万千不是，也抵不住我爱她。 我爱北方，所以，从来都舍不得离开。 我喜欢南方，但是，每次都只是路过。 我有很多朋友、同学在南方，但我们从来不讨论南方好还是北方好，因为我们都知道，南方和北方一样好。只是，对北方之所以爱得更深，无非一点，北方叫故乡。   当你吃到美味的东西，看到漂亮的风景时，有没有突然后悔？后悔一个人就跑来吃这么好吃的东西，后悔这么早就跑来看这么漂亮的风景。我有。吃到好吃的会后悔，然后发誓以后一定要带他来尝尝我吃过的美味；看到漂亮的风景也会后悔，万一他没看过只有我自己看了，而以后不会这么漂亮了怎么办？ 因为常常会这样想，所以云南没有去，厦门没有去，杭州没有去，苏州没有去，海南没有去……很多地方都没去。 假期里常常被约，但我能拒绝的都拒绝了，而且给出了恬不知耻的理由：这些地方我要留给我对象。 其实我笨拙地讲的这么多的东西，一句话就能总结：所有求之不得的东西，我都舍不得一下子用完，没去的地方留着，没见的人，等着。 我用了差不多一页纸说明的问题，编剧用一段话、69个字（包括标点符号）就概括了，这文笔，简直甩我一个喜马拉雅都不止。这也是为什么我在之后的观看里，不停地说编剧是个骗子。因为他在序里说：我觉得，我并不是一个会讲故事的人。他还说：我实在不会用华丽的辞藻去修饰故事的发展，可能只会平淡如水地叙述，甚至连一个故事的高潮都没有。可事实呢？他把每一个故事都讲得引人入胜，讲故事时的措辞也是恰到好处，字字句句都能讲进读者的心里引起共鸣。   全文共21个故事，我用了6小时45分钟看完，没有重复的集数。看过这部剧的书友应该都清楚，不重复，看完这部剧根本用不了这么长的时间。事实上，看这部剧的时候，我把更多的时间用来平复自己的心情了。这部剧，让我用实际行动解释了：在别人的故事里，流自己的眼泪。 这部剧，我只写了6个想法。不是因为没想法，而是想法太多，有些用文字都

疯传→上瘾→引爆点： 上瘾模型包括四个阶段：触发，行动，多变的酬赏，投入。触发是上瘾模型的第一个阶段，它可促使用户采取行动。触发是指促使你做出某种举动的诱因——就像是发动机里的火花塞。触发分外部触发和内部触发。让你产生习惯性依赖的那些产品往往是外部触发最先发挥作用。当人们不由自主地做出下一个举动时，新的习惯就会成为他们日常生活的一部分。触发之后就是行动，意即在对某种回报心怀期待的情况下做出的举动。行动是人们在期待酬赏时最直接的反应。为了提高人们某种行为的发生频率，产品设计者充分利用了人类行为的两个基本动因：一是该行为简便易行，二是行为主体有这个主观意愿。给产品“安装”多变的酬赏，是公司用来吸引用户的一个决胜法宝。当用户为某个产品提供他们的个人数据和社会资本，付出他们的时间、精力和金钱时，投入即已发生。钓钩将用户面临的问题与企业的应对策略衔接在一起，二者频繁互动，最终形成稳定的用户使用习惯。 让用户对产品形成依赖是提升公司价值的一个有效途径，因为这可以提升“用户终身价值”（Customer Lifetime Value）。所谓用户终身价值，是指一个用户在其有生之年忠实使用某个产品的过程中为其付出的投资总额。当用户对某个产品产生依赖时，使用时间会延长，使用频率也会增加，最终的用户终身价值因而也会更高。 “要衡量一个企业是否强大，就要看看它在提价问题上经历过多少痛苦”。用户对某个产品形成使用习惯后，他们对该产品的依赖性就会增强，对价格的敏感度则会降低。 牢记并分享： 问题-1：为什么有的产品会让人上瘾？ ○ 习惯是指我们下意识做出的举动。 ○ 集网络连接、海量数据、超快网速三者于一身的技术正在使这个世界上瘾成性。 ○ 生产习惯养成类产品可以让商家稳占竞争优势。 ○ 上瘾模型将用户面临的问题与企业提供的应对策略衔接在一起，二者频繁互动，促成用户养成习惯。 问题-2：如何让你的产品从维生素变成止痛药？ ○ 用户对其产品形成的使用习惯是某些企业生存发展的根本，但并非所有企业都受制于此。 ○ 一旦成功地使用户对其产品形成了使用习惯，企业就能获益匪浅，具体表现在：更高的用户终身价值，更大的价格灵活性，更快速的增长，以及更强的竞争优势。 ○ 只有当某种行为的发生频率足够高、可感知用途足够多时，它才可能发展为习惯。 ○ 习惯养成类产品起初都是非必需品（比如维生素），可一旦发展为习惯，它们就会变成必需品（比如止痛药）。 ○ 习惯养成类产品通过“挠痒痒”减轻用户的痛苦。 ○ 设计习惯养成类产品其实是在操控对方的行为。生产企业在做设计之前，最好先审慎思考，以确保自己的设计会引导用户形成健康的习惯，而不会发展为病态的成瘾。 问题-3：如何才能在用户的内部触发被触动时及时地引入外部触发？ 外部触发：通过发出行动召唤来暗示用户，这是打造习惯养成类技术的第一步。我们身边的任何东西都有可能充当行动召唤。外部触发通常都潜藏在信息中，这些信息会告诉用户接下来该做些什么。外部触发会把下一个行动步骤清楚地传达给用户。外部触发的类别，可供企业使用的外部触发共有4种类型：1.付费型触发，2.回馈型触发，3.人际型触发，4.自主型触发。付费型触发、回馈型触发以及人际型触发都是以争取新用户为主要目标，而自主型触发以驱动用户重复某种行为作为重点，目的是让用户逐渐形成习惯。如若没有自主型触发，不能在用户默许的前提下获得他们的关注，产品就很难以足够高的出现频率渗透进用户的使用习惯里。使用外部触发仅仅是迈出的第一步。各种类型的外部触发都只有一个终极目标，那就是驱使用户进入上瘾模型并完成余下的循环步骤。当驱

这部剧给了我很多触动，不论是在学习，生活还是为人处世方面都创作得具体而可行，只是后悔没有早一点遇到这部剧，一本好的书真的会改变和影响你，虽然在大三的时候才遇到，但是我还是会尽自己最大努力去践行我在本剧学到的知识。记录了好多笔记，好多觉得可行的方法我都会好好学习，争取越来越好。

Why?？ 生命和非生命的界限在哪？ 有机物和无机物的界限在哪？ 生命和熵有啥关系？ 什么是突变？为什么是「突」变，不是「线性」变？ 养🐱大佬 Tarik Abdel-Monem 用量子物理的视角为你带来全新阐释！

长夜难明，长夜终明，漫漫黑夜里，你是那一豆微弱的烛火

原來真的是朝著對標指環王的目標去構思製作的中國本土神話史詩 原來製作週期居然長達七年至九年之久 原來姬發回西岐那場是第一場戲 攝影老師每天凌晨三點在片場看天空等日出 確認鏡頭裡是否捕捉到最完美的光線那裡又讓我想起巴比倫里也有同樣的一幕了 又被再次感動到。/七成水陸畫 三成殷商 極少量的宋人山水 參照十三四世紀的永樂宮的人物設計 五行五色等美學世界觀完全體現在了人類 仙人 妖魔鬼怪 服裝 場景方方面面的概念設計上。另外 分鏡已經無法滿足 於是光第一部的動畫預覽（長達125分鐘）就花了一年多時間 真的是挺強的概念設計團隊美術團隊視效團隊。/最後真實的馬術訓練真實的戰馬實拍有被于適和他的質子兄弟們帥到 很好 看完後更期待下部了！ps.不得不感嘆大製作的總導演工作真的不是誰都能做好的 統籌能力好強！

其乐融融得一家人。妈妈为了培养四个女儿，因材施教，并不扼杀孩子的天性，把一个个天真活泼的人儿培养成了成熟，勇敢，散发着女性魅力的Why?。美丽的Why?都没有辜负妈妈，最后都获得了爱情和幸福，并实现了自己的人生意义。

就像做了一场噩梦，潮湿的空气里带点霉味儿。想着睁大眼睛看看发生了什么，可惜连自己穿了啥都看不清楚。

现代性奠基人波德莱尔认为，现代性即一种稍纵即逝的瞬间，且不依赖历史或传统的成就，拒绝站在巨人肩膀上，而完全以前瞻的目的出发，形成真正意义上的“未来之作”。现代性具备一种矛盾，既依赖于线性历史时间（现代性只能放在当时状况中，将未来畅想或实现），又立志创造和古典完全没有达到过的截然相反的高度。 在影视和诗歌上，现代性这种昙花一现、无关历史的特质让灵感能迅速凝固成一个绮丽的预言。诗人不是过去的残余，而是未来的报信人。“诗人，”雪莱的名言，“是不被承认的世界立法者。” 先锋派，这个出自激进主义的政治语言、后被大量用于艺术的词汇，实际是现代性的一种激进形式。艺术先锋派的矛盾点在于，它一方面抗拒政治先锋派和政治纪律、追求自由，一方面在追求自由的过程中屈服于另一种“纪律”，即狭隘的定义和严苛的范畴——在实践先锋派时，为了凸显自己与众不同，“哪些不能做”显得尤为严格，无疑是新式枷锁。因此波德莱尔对这个词的痛恨和鄙夷就容易理解了。 先锋派艺术的目的是有意识地：创造“失败”、不被理解和制造危机；是一种想尽办法只想产生失败结果的颓废，主动欣然自嘲自毁自灭。 当用在文化上，先锋派就是一种伦理的暴力，以摧毁现有理念和制度为目的，建立新的文化。然而二十世纪5、60年代的时候，它讽刺性地成为了“大众流行文化”，它的戏谑、冒犯、亵渎被大众越发接受，变为娱乐对象，被欣赏和模仿，所以有了“先锋派已死”这样的说法。死是因为它在这种讽刺的矛盾下，断然不可能再生出新的创意。 颓废，最初来自于基督教关于末日审判的信念而产生的绝望，真正提出颓废派概念的是尼扎尔，他反对浪漫派不受控制的细节描写、细节繁荣到破坏整体性和连贯性、还有不符合理智的想象力描写，因此把此类行为视为颓废派。此时让我一下子想到尼采对于瓦格纳作品的批判，想来其理论源头原来在尼扎尔的颓废派理论。不过，尼扎儿本人对瓦格纳非常赞赏，认为后者通过音乐创造了视觉效果，获得synaethetics。由此出发，颓废在艺术上表现为各个领域的交融，表现形式上的无所禁忌，具备高度个人主义，因此和充满了无政府主义者的现代性领域产生响亮的回音和共振。 尼采是颓废的反对者，因为他认为颓废不仅是意志力的衰退，更善于以欺骗的手段伪装成比自己更高规格的事物，比如空虚伪装成丰盈。因此颓废是每一个时代都值得警惕的病症，而不限于某一个时代、某一个群体。 这里需要指出的一点是，不要混淆一般意义的颓废与颓废主义。尼采被后世认为是颓废主义源头。何为颓废主义？在比尼著作中，“颓废主义意味着自我的扩张，意味着自我逾越其固有的传统边界。”此外，颓废主义的前提是受到自我的危机感迫使，做出改变。 再看媚俗艺术。媚俗艺术是披着先锋派外衣的美学广告，具有欺骗性的坏趣味。媚俗一词来自德国，德语kitsch。其他国家的语言几乎没有完美表达这个意思的词，除了西班牙语的cursi（庸俗艺术），它是唯一可以表明媚俗艺术概念内含的两方面意思，即坏趣味的欺骗与自我欺骗的单词，可惜只在西班牙为人所知。媚俗艺术的例子很多：一个廉价的希腊雕塑复刻迷你版，是媚俗艺术；富豪家中悬挂昂贵伦勃朗真迹，也是媚俗艺术——因为它代为执行了炫耀行为。 媚俗影视则是那些易读、易搅动人心、不需要读者动脑只要被动接受书本内容、提供娱乐价值远大于学术价值的书。现在的网文、没有营养的热门剧集、八卦实质的书就是绝佳例子。平庸和享乐主义，是民主、资本主义环境中的人暂时逃离枯燥日常、填补精神空虚的唾手可得的工具。 但是为什么资本主义的人容易流于媚俗文化？本质是资本主义影响下世界变化多端、缺乏连续性，最简单的例子，你今天有的工作明天可能就

我是天天在看的，每天刷新一下看看你感谢了没有，可不要说没有人关注你了。

大多数短篇其实不太吸引，对细节越详实，读起来才感觉没有浪费编剧的想象力，《Why?》其实远不如《Why?》或者《Why?》完整，Lovecraft的精髓在于探索未知恐惧的过程的描写。《Why?》和上述两个中长篇更令人难忘。期待再读他的全集《Why?》

现在网文形成了一种相似的体系，但是这部剧不是那种按套路换人物的书，所以也算可以了

看到151章，不继续了。 跟书本身没有太大的关系，是我个人的问题。 我个人非常的不喜欢主角原本是一个大魔王，但因为转世、沉睡或失忆变成一个普通人，而身边围绕着一群或想引导他向善、或想趁机杀了他的谜语人这种设定。 主要是谜语人。 我觉得适当的挖一些坑为后面做铺垫没什么问题，但现在很多坑要么跨了几百章才填，要么全靠读者自己脑补，甚至要二刷才看得明白，看着是真的累。

总体来说，从中还是有些收获的，我是做前端的，因此在用户体验上做的比较多，在书中讲到的快速迭代和AB测试我做的比较多，也深知个人主观意向有可能会曲解数据，所以在决策上都会进行会议商讨大致方向，避免问题。

一本值得一读的好剧！流畅的文笔把故事娓娓道来，让人有欲罢不能，意犹未尽之感。

天鹅心甘情愿被蛤蟆吃的故事。 感情中的门道说得很透，把感情的甜和涩都讲明了，最后还是给予读者希望。放肆去爱，自然会收获幸福，这就是所谓“暖伤”影视的调调吧。 可无论怎么通透，说得还是男女那点事，言情剧集格局太小。张爱玲毕竟只有一个。