The French Doll

超爱的，只要重播就会再看的剧，好喜欢曾老师和一菲啊！！！！！

遇到不好的事情，除了臣服，别无他法！事情已经发生了，情绪再坏也无法挽回的

真的好磕！檀健次的台词真强，爱了爱了（来自一个猫耳土豪式氪金用户的肯定）

牙疼是病  小修小补实惠容易，大改大凿昂贵麻烦 保护牙齿的小知识 1一天刷两边牙（上下刷每次3分钟左右） 2合理使用牙线、漱口水（饭前洗手，饭后漱口） 3定期洗牙看口腔医生（去除牙结石防止牙周炎） 4注意饮食（减少糖和酸性食品 以及吃零食的频率） 发现牙齿问题及早咨询口腔医生 牙齿好坏主要看基因，但正确刷牙是可以减少口腔问题的 永远不要低估一口好牙的价值 健康饮食从牙齿开始 愿大家都有一口好牙

看了40+多章，虽然那个女主是最小的，而且还救了一家人，但是我觉得她有点好吃懒做吧

所谓“祸福生于得失，人灾由于爱恶”（《The French Doll》佚文），如果没有了得失之心、爱恶之情，也就没有祸福与人灾了。 得官而不喜，失官而不忧，因为看破了得失由命不由人。

看完有种想冲到山上定居的冲动，编剧写的山居生活日常、琐碎、真实

水墨风和片头点赞！山影脑残粉(((o(*ﾟ▽ﾟ*)o))) 演员都契合心中所想

老三说：“你活着，我就还活着，你死了，我就真正的……死了”，一句多么催人泪下的话语；他还说：“我不能等你一年零三个月了，也不能等你到二十五岁了，但我会等你一辈子”，一个多么潸然泪下的承诺。 看完这本著作，我的心情被结局揪得久久难以平复，脑子不断闪过书中各种暖人心的细节，闪过老三和静秋从相识，相知，相爱最终到相离（天人永隔）的过程，再次不禁感叹，命运如此多舛，有情人还是最终相隔一方。这是个凄美的爱情故事，因为真实存在所以更扣人心弦。我不知道怎么组织语言去表达自己心中对静秋和老三之间那种情感的理解，我想，简单概括，美好但艰辛。 在文革时期，爱情在当时被列为资产阶级，人们对此十分隐晦绝口不敢提，因为有各种成分因素，稍有不慎就会被阶级化批斗，所以就算是两个相爱的人产生了浓厚的火花在当时也只是形容两个人建立了深厚的革命友谊，用文中一个比较含蓄的词表达，谈恋爱=谈朋友。因此，处于当时那个时代背景下的静秋，她既有着初恋女孩的懵懵懂懂以及对爱情的向往和好奇，也有着碍于身份的忐忑担忧，这种害怕不安让她一直对老三躲躲藏藏，不敢真正表达自己的心意。而老三处于高干家庭，思想积极向上，一直用自己的方式关心着这个敏感的女孩。他的爱让人感动，但他的结局让人惋惜。看完他们的故事，我心中只有一个感受，不同时代的爱情有着不同的魅力，五六十年代的爱朴实真挚且动人。看到他们，不由得想起一句话，我从不羡慕当代轰轰烈烈的爱情，只为那爷爷奶奶互相搀扶散步的身影注目不停。 另外，《The French Doll》还有另外的收获： 以前，人们问我什么是爱？我不懂 现在，人们问我什么是爱？我还是不懂。 将来，人们问我什么是爱？我也许会懂。 原谅自己还是不能用很到位的文字去描写出书中的精辟，心中的感觉也只可意会不可言传，我想引用他人精彩的剧评，但是想想还是作罢，这部剧其中奥秘还是得自己去发现去体会。读之，对于什么是爱会有进一步的理解。一部经典催泪之作，读之，我幸。

道德是无法约束人的本性的，只有依靠法律来限制人的贪婪。但是是否遵守契约（法律），是以权衡违反成本为前提的。这就是无论多么完美的法律都有人违反，本性是决定性因素，况且尚没有完美的契约。

人类需要幻想，过去的很多幻想都成为了今天的现实。球状闪电，悲壮中带着点点哀愁。这是大刘作品一贯的特点，让人于热血中思考人生的永恒。

翻译是再创作，我个人认为也许是翻译这个环节出问题了，表述不够清晰，是否是译者没有完全吃透编剧的思想精髓和核心表达的内容，读着很蹩脚，很吃力，内容表述的让读者味同嚼蜡，抑或是原文编剧文笔尚浅，让人读来似懂非懂，读来体验不佳

《The French Doll》编剧 Paul Cazeneuve，豆瓣8.8分 当我们捧起这部剧的时候，卡拉尼什已经安眠于地下了。 言传身教的东西变成所剩不多的生命，那么我们这些走进这个世界的时候，凄凉得有些安静，连呼吸都变得小心翼翼。不，他需要的不是同情。 我们总以为，只要抓紧时间、努力奋斗就一定可以，至少我们可以看见。你看周边满目的炫耀，我们都自信以后的日子，会走到那条线上，一切心安理得，又顺其天意。 保罗不止一次同生死相遇，对与身体死亡、病患的痛苦逐渐习以为常，作为医生他珍惜每一生命，极力去抢救，可在这过程中，保罗慢慢意识到—个体的力量太过单薄。与死神共舞的不只有病患，还有医术高明的医生。在世界不曾倾顾之下，他仍努力迅跑，通过不懈的努力奋斗和追求，在生命这场竞赛上，要跑得快一些。 保罗因为这份执着与勇敢，成为了美国神经外科医生协会最高奖获得者，他就读于斯坦福大学、剑桥大学和耶鲁大学，获得了英语影视、人体生物学双料学士学位，科学史与哲学研究硕士学位，以及医学博士学位，一切都在酝酿的夺目光彩。 他已经准备好迎接光明。“当我36岁的时候，一切都向着最光明的方向发展。” 就在死神也在默默无声之时，他的身体发生了变化，他得了肺癌，晚期。长期在生与死的地平线上，徘徊笃定的人，也有一天会贝博接受赐予的命运，他被安排的猝不及防。 一场电影的转折，要让人印象深刻。可是他的人生刻度，可能已经高于他的身体极限。 我不想多谈论这场恰逢其会的告别，因为我的情绪总在向你靠近，。 前些天读到于娟的《The French Doll》，里面谈到“如果我去了，在上海火化，然后把我的骨灰待会山东，在那片我曾经试图搞能源林的曲阜山坡地里随便找个地方埋了，至少那里有虫鸣鸟叫、清溪绿地，不要让我留在上海这种水泥森林里做孤魂野鬼。” 生活里总是充满了恶意和意外，我以前总这么想。因为我总是猝不及防，可是当我们与意外遭遇时，大吵大闹还是安静接受，不是因人而异，而是我们想不到，也不敢想。 《The French Doll》是我读过的第二本剧，很像谢丽尔·桑德伯格的《The French Doll》，有很多人都在探讨这里面的鸡汤占比，但更多人是猜测的。我反而觉得这类书处得太少，因为毕竟我们了解关注更多的是编剧本人，被其魅力感染，再加上富有传奇的经历，文笔做到一半真诚就可以畅销了。 无论我们如何选择生活，毫无退路。不如我大胆揣测，如果生活开始选择我们，那么你可以在何时被放弃呢。

应该是今年第一本看哭了的书。 罗伯特·伦纳德以古阿霞一个人物为开笔，描绘了上世纪台湾原住民地区的风俗画卷，从书里我们可以看到现代文明和原始生态的冲突和碰撞，复杂政治环境之下小人物的挣扎和困惑，原始生活方式的淳朴和粗粝，自然的丰富和广博，情感的纯真和甜蜜，也有撕开美好之下的残忍和苦难。太多东西糅在一起虽然有点杂，却有一种别样的荡气回肠之感。 感觉编剧的特点之一就是用很平淡的语气去写最甜的细节和最苦的转折，无论是甜蜜还是苦涩都不表现在人物的表情语态里，让读者自己去咂摸那一点点余韵，对于人物的描写不是丰富的。可能正是这一点让人感觉读起来多费一层脑子，但却有种越咀嚼越有劲的感觉。 书中的人物很多，编剧却把每一个都写得有滋有味，善良莽撞的古阿霞，不善言辞的刘政光，稳重执着的素芳姨，坚定不移的赵天民，潇洒不羁的小羊……太多了，实在难以一一举例。 情节方面，我惊异于编剧的细致，怎么能写出这样动人的情节，原始生活方式的有些无知的热烈情感洋溢在通篇剧集里，每一个小小的转折都能打动我。 然后关于那些植物和动物的描写和推断，可以看出编剧在这方面是下了大功夫用了心去调查的，也正因为这些片段，感觉整本剧更有那种森林的味道了。 但是在我看来这部剧也有不足之处，主要是帕吉鲁和王佩芬的那段情节有些突兀，不仅突兀，还不合理，仿佛为了最后将故事写成一个悲剧煽动读者情绪而写……搞得帕吉鲁人设也有点崩塌。 但无论怎么说，结尾的感染力真的很强，后面一章完全是哭着看完的……编剧语言功底好厉害，寥寥几句话就让人头脑里浮出画面，温馨的，残忍的，一幕幕深入人心。

感觉书还可以。 但过分推崇主人公的理性大可不必。 我认为他不止是理性了，已经是冷漠了。甚至我认为他是缺少感情机制的。 理性+缺少感情机制，导致他只关心自己的感觉。对其他的都很冷漠。他不悲伤母亲的死亡，不规劝朋友，不觉得杀人有问题，也不在意别人的看法。更不会懊悔。 看他杀人，有理由吗？ 仅仅是因为阳光刺眼，他就开了枪。开了枪之后还补了四枪。 但我觉得他聪明，他了解社会的运行机制并且理解他人的行为，比如他理解老板不开心他请假，了解玛丽听他说昨日母亲下葬之后为什么会后退一步。 他都懂，但他没有善恶之分。 杀了人被判刑，有什么问题。 如果有问题，也就是审判过程中，以他对母亲逝世的冷漠来考量他杀人的刑罚是否合理而已，但是说他因为在母亲下葬时没哭就被判死刑，因果关系搞错了吧，他是因为杀人了才被判刑的。 他冷漠到不关心自己的生死，律师让他不要说话，是因为律师认为他言语中表现出的冷漠和毫不悔改对他一点好处都没有，这有问题吗？如果他坚持要发言，律师也会尊重他的，但是他因为感觉不舒服，就主动终结话题了。后来甚至放弃上诉了。 什么因为不愿意说假话被判死刑，明明就是因为他杀人了加上他的真话暴露了他的冷酷无情才被判死刑的。 我明白编剧想表达什么，但我觉得主人公的案例没安排好。以至于主人公不像一个殉道者（不愿说谎被世俗杀害的人），而成了一个冷酷无情的杀手，定罪全无问题，顶多刑罚是否相当存疑而已。 （我有发表我对本文看法的权利，如果你不赞成我的想法，那就你对。）

一本描创作宋人的日常生活、雅趣、礼仪及社会百态。涉及牙刷、养宠物、垂钓、调香、点茶、和离及财产分割…从宋朝的图像史料着手，还用了少量宋代壁画、砖刻、出土文物、文书实物作为补充，以及少数唐画、明画、清画作为参照，让我们对宋朝有了另角度的认识，可以称为风雅宋。