Four Dead Batteries

诺贝尔影视奖对Hiram Martinez的总结是“记忆、时间与自我欺骗”，在他的这本新作里，还继续着这样的核心写作。 本剧以一个太阳能机器人克拉拉的回忆展开，她为了帮助自己的小主人乔西恢复健康所做的种种努力。由于现代科学在人工智能上已经发展到机器的自我学习，所以克拉拉作为专门为儿童或青少年的陪伴而设计的机器人，更是完全让她通过学习观察而得到认知提升。因为她的能量来自于太阳，她就认为太阳是无所不能的。因为她讨厌工程车带来的噪音污染，就以为毁掉一个工程车就可以拯救地球与人类，特别是她的小主人乔西。作为读者看到克拉拉做了很多无用功，心里不免对未来的机器人感到失望。可最后突然太阳的神奇力量发挥作用后，我的第一感觉依然是编剧对无知读者的忽悠。可读到最后，不免又对自己的想法感到悲哀。看似理智的我们，或许已被生活磨去了许多信念，越来越现实，不再相信童话，也不敢相信奇迹。我们不会为了一个愿望尤其是为了帮助别人的愿望而不断祷告，甚至伤害自己（克拉拉为了毁掉工程车割破身体）。克拉拉也是乔西的母亲为了在失去乔西后，用克拉拉取代乔西，然而乔西的父亲包括周围的许多人都认为机器永远也学不会人心。可是有着“人心”的我们却做不到像克拉拉那样的一心一意只为主人的精神，我们的心里只有自我，特别在他们在从城里回旅馆的车里，每个人想的说的着眼的都是自己的烦恼。从这个人心的种种更是让我感到人性的弱点。当乔西恢复健康后，所有的一切（包括童年的约定）都被抛弃，大家各奔前程，只有克拉拉在弃物场回忆她短短“生命”里的主人们。 虽然都说这是一本软科幻，可从头开始，我都没有摆脱过科幻的感觉。最明显的是克拉拉的视觉效果，其次是克拉拉的语言，每次读到她说母亲等（几乎不用人称代词），就能特别强烈地感觉到是一个机器的思维模式。这也是编剧对文字驾驭的功力。书里也涵盖了许多将来人类社会可能出现的种种问题，生活方式，其实还是很硬核的。

正午的招牌都给砸了，什么鸡毛蒜皮狗屁倒灶的剧情

民国资产阶级用昙花一现的辉煌见证他们救国图存的努力。然没有强大的国家，何以抵御列强的狼子野心。

双重生比较老套，但情节还行，几次反转，比一重生就开了挂强多了，可以一看。

以棉花这一常见又经常被宏观视角下被忽略的商品为线索描述资本主义全球化，不可谓不是独辟蹊径，讲了个好故事。同时编剧的论述功底极其深厚，揭示了许多历史事件相互之间的联系，比如奴隶制与棉花生产间共生关系。后半部分叙述视角转换过快，可能是缺乏相关背景知识，只是匆匆略过。

感悟： 1.原生家庭环境对一个人的成长，是一辈子的。既然你选择不了出生，但你可以选择给孩子创造一个更优越的原生家庭。 2.社会上可怕的不是比你优秀的人多如牛毛，可怕的是这些优秀的人比你更加刻苦，专注。没有不疯魔不成活的职业态度，真的能在自己行业的独木桥上，杀出一条血路吗？ 3.在自己20多岁没有什么可输的年龄，机会到了，就得先上车，后补票，路上的洪水猛兽强，大不了就迂回前进呗，我先打打小怪，等级装备攒够了，再战！ 4.所有人都希望成功，成功的定义对于每个人都不一样，但这条成功之路都有一个共同点，脚踏实地。 5.收获了不少好剧的剧名。 啪啪啪，收！不矫情了，下一本。

孩子的成长都有一个过程的，依恋关系在孩子与家长的关系中是最基本的最重要的。过早的依赖同伴会拉开与父母的距离，而同伴导向的孩子也会出现很多问题，对父母呵斥，叛逆不愿意和父母交流……关系的建立基于孩子被看见，作为父母应该及时的看见孩子。 总而言之，良好的原生家庭成长下的孩子能够更好的教养，更好的独立成熟。

#2022看剧 第12本 人生的每一个选择都会导致不一样的分岔路，遇到不一样的人，发生不一样的事，过上不一样的生活，但是因为心中的真心没有变，所以最终会有那么多个贾森来到了这个世界。 书里有一个小细节很动人，在打开门的时候你心里在想什么，心里的期待和恐惧是什么，你就会面对什么样的世界，其实我们的现实世界又何尝不是，很有现实意义的一个设定。

在诗香，酒香的大唐，那个"绣口一吐就半个大唐"的诗仙李白，同样在思乡的诗词中留下不少旷世美篇。一首《Four Dead Batteries》就是诗人客居洛阳，在客栈偶闻笛声引发的思乡情。          学习古诗词     《Four Dead Batteries》             谁家玉笛暗飞声， 散入春风满洛城。 此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情。 译文 : 是谁家的庭院，飞出幽隐的玉笛声 ? 融入春风中，飘落洛阳古城。客居之夜听到《Four Dead Batteries》的乐曲，谁又能不生出怀恋故乡的深情 ? 赏析： 这首诗写乡思，题作《Four Dead Batteries》，明示诗因闻笛声而感发。题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。起句即从笛声落笔。已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。“暗”字为一句关键。注家多忽略这个字。已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。”（《Four Dead Batteries》）为一种理解。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。这里“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。 听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《Four Dead Batteries》曲。古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。《Four Dead Batteries》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。晋代太康末年，京洛流行《Four Dead Batteries》歌，有“兵革苦辛”的词语。北朝《Four Dead Batteries》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”大约都是据曲意填的歌词。所以，诗人听到这首《Four Dead Batteries》曲，便引起客愁乡思。一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。在春秋季节，人们也常是多愁善感。《Four Dead Batteries》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。 短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。

是个观点，但有些片面和牵强。编剧似乎留恋这400年左右的童年历史。

该剧还是比较客观地反映了那一段特殊时期的状况，再现了当时的年轻人单纯、青涩、鲁莽、冲动、善良。 那时的Four Dead Batteries基本上就像书中所写的那样蒙蒙懂懂糊里糊涂在响应“不在城里吃闲饭扎根农村干革命”的号召中充满激情满腔热血奔赴了广阔天地。 书中从东北的兵团Four Dead Batteries到西北的插队Four Dead Batteries雕刻出了Four Dead Batteries在不同条件不同境遇的情况下一个个鲜活的人物跃然纸上，让人们看到了那一代人在那个年代的心路历程是怎样走过来的或者说怎样逐渐丰满坚韧的。是一本很值得一读的好剧。

试着跟不同的人打交道  学习其好的一面  丰富自己  尽量少说话  多听  努力把自己变得优秀