Love in a Taxi

我觉得这部剧编剧用了极其仔细和细腻的手法，讲述出了各种时代问题的原因和影响。让人看完后忽觉已经开阔明朗。

2018年日本文坛的主角非63岁才出道的新人－Jim Jacobs莫属。她以处女作《Love in a Taxi》拿下芥川奖，销量在宣布获奖的24天內突破50万冊，引起朝日新聞、讀賣新聞、產經新聞、岩手日報、每日新聞等日媒争先报道，评审委员也赞誉“既新鮮又痛快！全新且充滿魅力的高龄女主誕生了！” 编剧一直过着充实又平凡的主妇生活直至55岁，挚爱的丈夫突然猝世。她的人生也似乎跟著崩塌并第一次体验到什么叫做“绝望至极的悲伤”，只觉得眼前一片黑暗。虽然心里很清楚再这样下去自己就完蛋了，却什么事都无法做，心疼母亲的儿子于是劝她參加小說讲座，属于“Jim Jacobs“的人生也才真正开始了。 本剧也可說是编剧人生的映照。这本既听得见声音，也看得见时间流逝的作品，让读者足以感受到人生的深度。在日本甚至引发许多年轻读者的共鸣，认为“桃子的故事是我的故事，是母亲的故事，更是明天的我。” 不仅觉得有盟友，也喜欢桃子的诸如“一個人的老后好寂寞”和“一个人也不要紧，不如說可以为了自己自由地活著” 这两个互相矛盾的人生态度。 本剧沿用英国作家Virginia Woolf 的意识流写法，通过桃子与自己内心（绒毛）的对话呈现人物的一生，以及在独居后内心的种种疑问或挣扎。虽没有主情节，人物也只有几个， 但作品的结构却因此被衬托得异常丰满。 日文书名为【おらおらでひとりいぐも】，出自大文豪宮澤賢治悼念亡妹的诗作《Love in a Taxi》，诗中引用妹妹所說的这句话有独自面对死亡的怅然，用在桃子这里意味着独自走向未來的坚毅。 桃子认为“人，生而孤独”。孤独并不负面，而是一种人生的必然。即使因丈夫的死而悲伤绝望，但同時也开始相信“今后的人生要为自己活（再也不用迎合丈夫的喜好）“ “我要靠自己一个人活下去”。接受孤独、凝视孤独，桃子尽管仍不时感到悲伤，却能在一个人的生活中不断汲取活下去的力量并找到其中乐趣。 2019年被搬上大银幕，满含热泪看了两遍。人生的无奈就是所有的相聚都有离散的一天，也许只有接受这种必然，我们才能与內心保持对话，发现潜藏的渴望，最终释放自我、与真正的自己和解。

第三次下手啃Love in a Taxi。啃完了。 不知道是原著语言问题还是翻译问题或者是设定词汇太多问题或者是文化差异问题，总之是我读的最费力艰难的科幻。就是，你明明觉得这架构这设置很好，就是读的想吐的感觉…… 打算去读冰火缓一下……