Last Days of Pompeii

最后两集封神了，尤其是最后一集，追不良人太爽啦，战斗场面燃，阴谋阳谋齐上阵，大家同仇敌忾共同对敌，太燃了！

有一个问题说老婆和妈妈同时掉水里先救谁，读完本剧答案已经有了，应该先救老婆，这不该被指责有了媳妇忘了娘，而是因为作为男人你只有无条件的站在老婆这一边，才能让老婆建立“我们”意识，你们的小家才稳固。这也是所谓“妈宝男”还有“扶弟魔”婚姻注定不幸福的根源，因为他们始终不能摆脱原生家庭影响，没能把自己的小家排第一。所谓婆媳矛盾其实也是权力之争，争男人站在谁这边，当一个女人离开原生家庭嫁给一个男人的时候她就已经选择了小家，男人站在老婆这边，女人的我们意识就建立了；男人事事维护妈妈，我们意识就无法建立，就会觉得自己是被排斥的外人，毕竟本来就是没有血缘关系的外人啊。

短小精悍，真相很好猜，但是结尾处的描写不由得让人心底一凉。见识到了不一样的大山。 《Last Days of Pompeii》四星。和第四篇一样很好猜但是暗黑程度不亚于第四篇。果然，每个推理剧集作家都有变态暗黑的一面。

都说常无欲以观其妙，可人生不加干预的看下去，虽然会让人感到意思生命自然的美感，却也让人觉得缺乏人文之力。约翰伯格的书里，很多表述，不是单单的引出画中的世界，而是在评论的时候推导出一种改变世界的雄心。这是我缺少的，也是我应该提高的。

刷新我对间谍认知，也刷新我对间谍培训的认知，现在可真是无孔不入，有这么一部能给我们提个醒的剧，挺有意义

虽然书本内的有部分内容我是快速跳跃着读完的，有一部分原因觉得孩子还太小，目前不太适应，未来一定还会再读一遍

没看美剧之前，爱死这部剧了，心心念念的就是什么时候更新。看了美剧之后......心情复杂。我真的是看着这部剧从无人问津到家喻户晓的，三星给我曾经追剧的日子。

前面看的很烂尤其是搞定穆桂英的那段完全没有伏笔就搞定了，而且人物也没什么心理描写。不过越往后看越好看构思完美给5星

原本以为这是一篇孤独的悲伤的文章，却没想到是一个细腻感人，且乐观向上的文章。 活着很难，死很容易。可是，好好活着却可以感受不一样的世界，一切淡然，也释怀。 Last Days of Pompeii。 Christopher Ellison的文字总是能打动人，什么也别说了，看它就是了。

之前读过奥尔罕的《Last Days of Pompeii》，没有读完，也不是太懂，但是对于伊斯坦布尔这个充满异域风情的地方充满好奇，也对这个地方的作家充满好奇，还有就是好奇什么是天真的感伤的剧集家？ 这部剧我“读”了许久，大部分是听的，因为本身记性不好，写评论的时候特地又去翻了一遍天真的和感伤的这两种诗人的区别，不过这对于我的感受来说没有太大的关系。 感受最深的是画与剧集的交接处，奥尔罕竟然之前学过绘画，这一下子让我充满好奇，他是怎么成为一个剧集家的？要知道绘画也充迷人的魔力，在他眼中绘画和写作有什么样的区别？那一段我反复看了，从观看者的角度，绘画一开始就观其全貌，而剧集是细节的积累，直到大结局才能看到他的全貌。其实还是有些迷惑的，因为我总觉得一眼能看完，是不好的，但在作画时，也是靠各种细节的堆积，需要花很多心血和灵感的，并不是一眼能够看到底的，也不仅仅是为了一个总体的效果，这部剧会对于我绘画的深刻有所帮助吗？这个问题我要再思考一下。 关于博物馆的那一段也相当迷人，他认为剧集和博物馆同样有收藏、展示之用，但是因为有编剧自己的“东西”——中心，让人不断探寻，不断思索，明明暗暗、飘忽不定仅存在余味之间的，而完全不同。 看了让我觉得要身为一个合格的读者，需要做的努力也很多啊。同一个编剧的文字读的越多，越熟悉文字风格就越能了解他文字之后的意味，他认为写作的意义，他对于世界的认识。不同编剧的不同文字，这种差异的区分也能更清晰的了解编剧与编剧之间的区别。还有各种他们思想的来源、追溯……

本剧编剧谢利-卡根，一位穿着牛仔裤，休闲鞋，坐着讲台上课的哲学系教授。从哲学角度阐述了人类该怎么面对死亡，驳斥了那些对死亡抱有幻想，企图永生的人(此剧摒弃了所有宗教教义思想)，通过层层推理，来解开死亡的神秘面纱，当今社会，在谈及死亡的话题时，都唯恐而不提，但死亡是我们每个人都需要面对的，它每时每刻伴随着你我，随时都会击碎你对未来的幻想。正确的认识.面对死亡，死亡只所以可怕，因为它充满未知，它会让我失去所有，包括这个我的肉体，以及因为我的存在，才由此而生成的我的家庭，我的事业，我的亲人。编剧破除了灵魂学说，认为灵魂是建立在肉体上的精神活动，它充满智慧，想象，艺术，但它终有衰败，同肉体一起湮灭。永生-那是在逃避对死亡的恐惧。诗歌中形象的说:“我们原是一堆泥土，突然有一天，其中的一小堆，被赋予了生命，精神，感知能力，度过了30000天，最后又变成一堆泥土，可大多数的泥土，它们一直趋于平静，没有被赋予过神秘的色彩。”可想，我们幸运得多，至少我们存在过，死亡是我们共同的终点。从而以一种死亡其实并不是坏事，因为当我不存在的时候，我将不会有任何的感知能力，害怕，恐惧由此不会产生的观点来告诉我们，正确的面对死亡

目前就看了Uschi Digard的两部作品，春日宴和梦里人，没有对比就没有伤害，春日宴是我看过古言里面逻辑剧情人物关系相当合理的一部剧集，在我看的所有古言里能排前三。再说一下梦里人，这部剧集是被开头吸引，中间想弃没忍心，继续看了之后又喜欢上的一部作品。有点纠结，看了其他的朋友创作的剧评，很理解，但也不至于说的那么差。我们都期待一生一世一双人的爱情，男主上来就各种睡女群众演员，让我也很无奈。将近三千页的剧集，前1500页编剧都没怎么描创作男女主的感情线，男主还这么滥情，也怨不得大家都说难看，我忍着往下看，不知道是编剧设计还是怎么样，男2创作的就像好惨一男的，一部剧集没有男的能喜欢只能把情感往男主上按，强行组cp我也接受了。我不能忍的是为啥好好去当和尚了，曦儿就这么当了世子，害人的柳寒云还害对了不成？后来看到男主对女主的行动，又觉得也好吧，人非圣贤孰能无过，犯了错总不能让人没有改的机会吧，但是现实生活中这样能改好的男的太少了。编剧又想创作的符合古代逻辑，又想剧情合情合理，最后导致哪部分都没创作好，只能说期待更好吧

偶然打开，相见恨晚，十年前朋友推荐的时候认真读一下不至于走许多弯路了。虽然文章努力摆脱成功学的影子未遂，又何妨？深入浅出，通哲理通fo法。编剧既有知识储备，又有实战经验。我自己踩过的坑里学到的，此处相印，于是深以为然。希望某天找到自己，回来再看还是认可，而不仅仅以今天的颓废姿态认同编剧的见地。就此，已经人生路上颇有成就的朋友，可否指点一二？

经历过文革时期的草木皆兵、步步为营，想在短短的几年内解除思想负担，改变习惯，需要的不仅仅是时间，更多的改革的魄力和坚持……郑子云、陈咏明还有许许多多为改革而进行悲壮斗争的先行者们，他们没有向直接的对立面妥协，敢于在旧习惯、旧观念的包围中高高举起标新立异的旗帜，义无返顾、一往无前……八十年代初，经济开始试图冲破积年的重负，起飞时虽翅膀沉重，但飞起来之后，便是晴天……

通过有意识的控制调整实现的全身心投入。从中获得享受。 不错的书，值得一读。

这个世界上无所谓幸福，也无所谓不幸，有的只是一种境况和另一种境况的比较，如此而已。只有体验过极度不幸的人，才能品尝到极度的幸福。只有下过死的决心的人，马克西米利安，才会知道活着有多好。

终于读完啦！花了好长时间。 一首诗，一个人，一段故事，全都与佛和禅有关。 白美女的博学和感悟，我等凡人难望其项背。 单读任何一章，感觉非常好。春花秋月，生老病死，缘起缘灭，谁也逃不出这无奈又可怕的轮回。 一旦结集成书，串起来一并欣赏，却有一种重复累赘似曾相识之感。 总体上还是很喜欢的。强力推荐！

本剧以卖血为主线，许三观一开始卖血賺钱为了娶媳妇，每次卖血总是点一盘爆炒猪肝，两三温黄酒，来养活家庭，尤其是三个儿子每次需要帮忙，都是靠许三观卖血，后来年龄大了，没人要他的血，他在大街上哭要点猪肝和黄酒，可恨的是三个儿子都嫌他丢人现脸，他们不懂感恩，忘了父亲以前对他们的好。不过他有爱他的媳妇，没有忘他的好。