战猪War Pigs

战猪War Pigs 1.无论市场上涨或下跌，选择一个包括股票和债券的理性平衡组合，并坚定地持有它，你不仅可以积累收益并且可抵抗逆境。 2.市场的总回报率－成本率＝市场的净回报率 这个三段论的演绎十分清楚： •所有的投资者拥有整个股市，主动投资者（作为一个群体）和被动投资者一直持有所有的股票，因此他们一定获得总的股市回报率。 •主动投资者所承担的管理费用和交易成本，大大高于被动投资者所承担的部分。 •因此，根据定义，由于主动投资者和被动投资者一定共同获得同一个总回报率，则被动投资者一定获得更高的净回报率。证毕。 （在博格的理念里，人是无法战胜和超越市场的，这是他三段论的基础） 3.金融市场长期回报的来源很容易解释：对股票市场而言，是企业的盈利和分红；对债券市场而言，是利息支付 4.根据奥卡姆剃刀原则，我推导出了一个简单的理论，决定股市长期回报率的三个变量是： •初始投资时刻的股息率。 •随后的盈利增长率。 •在投资期内市盈率的变化 相对而言，在一个相当窄的参数范围内，盈利增长率通常是可预测的。 市盈率的变化已被证明具有高度投机性，总回报率就是这三个因素之和 例如，假定初始股息率为3%，在随后的10年内，预测盈利增长率为每年7%，则回报率将为10%。如果市盈率从期初的15倍，预期变为期末的18倍，这将使总回报率增加两个百分点，股票回报率将达到12%。 5.对几乎所有投资者而言，基本的资产组合划分可浓缩为以下三类：普通股（追求最大化的总回报率）、债券（追求合理的收入），以及现金储备（追求本金的稳定） 6.然后讲了一系列股债配置的事情。关于比例，方法。 7.选用哪一种指数有关系吗？”我的回答显然是正确的，“在长期来看，是没有关系的 8.这两只基金都有很大的市值，不收取销售佣金，以最低成本运营，保持很低的投资组合换手率，并得到极为高效的管理，从而能够相当准确地跟踪目标指数。 9.投资者必须认真地决定其所投资的指数基金，而不是盲目地选择指数基金。他们所选择的基金应该是根据他们希望模仿的市场板块来进行指数化投资的。 10.更进一步，所有的指数基金在运营效率方面并非都是高效的。无论就技术、经验或是敬业程度而言，一些指数基金经理在投资组合交易的实践方面确实做得比其他人更为出色。 与指数相匹敌的这种能力差异，在很大程度上被市场忽略了，这是不应该的。 在考虑任何一只指数基金时，投资者都应当认真考察每位基金经理的投资策略的实施情况。 11.在这些微不足道的百分数中，没有一个看来是很大的，但对长期指数基金投资者而言，它们却有天壤之别 12.指数化的成功没有必要基于市场效率的概念，关键在于，任何分立的市场或市场板块中的任何投资者都无法跑赢他们所运营的投资领域。 13.★★★对那些将资金在今天储存以便日后收益的投资者而言，“72法则”也能通过另一种有用的方式发挥作用。对任何给定的回报率，“72法则”表明你需要有规则地进行一定数额的投资多少年，就可以停止投资并能开始提取相同数额的回报，同时并不减少你的本金。 例如，如果你以6%的回报率每月投资500美元，12年后（72除以6）你能够每月有规则地提取500美元，而且仍保持你的本金不动。24年后，你能够开始每月提取1500美元。36年以后，你能每月提取3500美元，同时保持本金不变。但如果你的回报率是12%，你的等待时间将会更短：6年后便可开始每月提取500美元，12年后可每月提取1500美元，18年后便可每月提取3500美元。在24年后，你可在不影响本金的前提下每月提取7500美元，这足足有6%的回报率下的5倍之多。 14.这说明降低风险的

就王俊凯拉胯，剧情还可以。

爱是纯洁的！是圣神的！因为有爱！才会看到光明！看完这部剧！感触很深

这部剧不像一般心理学那么艰涩，它比较真实接地气，让我有一种“谁说不是呢”的感觉，至少点透了我的很多心态，像是一个朋友一样开解了我。

不知道大家有没有这样的感觉，其实我在追剧的过程中，老是有种观看焦虑感，和艺术欣赏焦虑，面对这样多优秀的艺术绘画，作为对艺术作品一点儿不了解、也不懂的的门外汉，我们就像走在一个陌生的国度，周围全是异域风情和异乡人，他们说的都是听不懂的外语，一句也听不懂，虽然我们迫切的想知道他们在表达什么，但就是理解不了，我们只能看着他们有说有笑，有来有往，这种被挡在门外的极大孤独感是无以言表的，越是这时候越是迫切需要一位翻译，甚至是一位导游，带着我们在这陌生的地方冒险。 而瑞恩·雷特尔就是这样一位翻译兼导游的角色，他会告诉你这是什么，哪个时代的，谁创作的，他最大的意图绝不是为你灌输什么，而是带领你去看，在看的时候生怕你有心理压力，他只说一句，你觉得好看就是了，不用懂什么艺术流派，光线透视，画面构图之类的术语。的确，经过他这么安抚，果然轻松了许多，欣赏艺术原本是一件轻松愉悦的事情，就如同享受一顿美食一样，好吃就行了，完全不需要懂他的原材料是什么，经过了哪些加工工序，添了多少油，加了多少醋，这不是我们关注的。 重要的不是故事，而是场景，诱人的不是情节，而是观看本身。 你瞧瞧，他说的多实在，我们不是来读故事的，看看有多少情节，因为书上有，我们是看画中的场景本身的，即使看不懂也没关系。为什么这么说呢，因为艺术本来和大众之间存在着一道鸿沟，这是很难逾越的，是需要花费很大精力培养的。具体需要多久呢？他给出了答案。 认清艺术，总要两三代人才会醒来，而这种昏睡和醒来，不会停止。 我不知道这是否准确，但是透露了一个很重要的信息，艺术鉴赏不是一天练成的，可能也不是一代人就练成的。 那我们怎样判断它是否好看的呢，遵循以下两个原则即可。 有两个经验可以判断一幅好画：一，你愿意不断不断看下去；二，你不断看下去，总能发现此前你没注意的什么，总有新的领悟。 绘画艺术发展了几千年，能够一直传承下来，而且历久弥新，每一个时代都会突破前人的束缚和规矩。 其实不单单是它承载了人类从始至终的审美，它更加忠实的意义还有实用价值，而且它最初的价值仅限于实用意义——即为权贵服务。但是当一幅画走过了它出生的时代，就已经被赋予了不同的价值和意义，瑞恩·雷特尔说的这句话很好的说明了一切。 绘画不说也不动，可是，绘画更长久——这句话的意思，就像时间，能够不断延伸。 绘画能够凝固时间、凝聚历史、还能凝聚后人的目光，当一切在时光中慢慢摊开、扩散、舒展，只有绘画才走得够久。

上学期在苦磕要不要quit时 读了一半的书 当时包括现在这部剧都给了我很多不一样的观点 也让我重新去审视自己 当时我也有说 我觉得虽然我们学校很垃圾 但是至少我遇到的老师都很好 硬件设施也都够用 那我为什么还想着要𝐪𝐮𝐢𝐭呢 学校牌子不好是主要原因 所以平台不够 学生质量不够好 （我也不敢狂言说自己有多好 不然也不会读它了） 其次是对英语专业 学不到新知识而感到失望 曾经中学阶段引以为豪的科目 虽然现在成绩也不难看 但总觉得不是我理想的样子 但是为什么大一的时候没有这些想法呢 表面说来是 虽然有过痛苦的挣扎 但其实过的还是五彩缤纷的 所以没有进一步去思考 但其实当时我在不大的平台里 尽可能地去探索自己所有的可能 在不断遇见未知的自己 而这一学年 我陷入不断自我怀疑和否定的怪圈里 在朝着一个既定的目标不断靠近 僵化了 深陷了 沉沦了 但真正重要的还是在这四年里 我到底学会了什么 才是更重要的 不是吗 那些离开了学校 抛开了课本 还深深印在我的脑子里 成为了肌肉记忆的东西 不然就算上了好大学 也没有太大意义吧 ——— 但真的是这样吗？ 同样是在校大学生做学校公众号 为什么我们就是没有别人做得好？ 同样是在学校里拼命努力学习了四年 争取高绩点 但是我们学校没有保研资格 同样是找兼职 对方赤裸裸地写名“985 211”优先 每一次看到这些都像是一巴掌打在我脸上 那毕业之后呢？ 校友会 学校影响力这些外在的因素不是编剧一句「不重要」就真的不重要 ———— 抱歉这部剧还是没能完全打消我所有的想法 我还是会为高考失利而懊悔 还是会为学校不好而自卑 在写上面的字时 我想到了 自己一个人躺在校园的草地上悠哉追剧的场景 也想起了那些一个又一个无眠 挣扎 痛苦伴着眼泪的夜晚 最后用班导师的一句话结尾吧 “高考失利是一件需要花很长很长时间才能完全接受 彻底消化并最后坦然说出来的事” “但无论如何 我都要往前走了”

杜夫·龙格尔独特的叙事手法让我感同身受，被拐卖的农村女孩，被亲人出卖的女孩，遭受伤害而心里扭曲的女孩…你说世界上怎么会有这么多不幸的女孩，是啊，因为教育的缺失，家庭的缺失，信任的缺失，她们比比皆是，谁不是一步一步走到现在这处境的呢？如果知道是这样的结局，谁愿意来人世间一趟呢！