Ingomar, the Barbarian

28篇小故事，28种不同的人生，却好像殊途同归。港口/Ingomar, the Barbarian/项链/我的叔叔于勒/一家子/伞/一个修软垫的女人，这几篇印象更深刻，冲击更强烈，对心灵救赎帮助蛮大。喜欢一个书友的评论，她说：“如果人内心的道德容错率可以高一些，人们应该会更平和幸福一些吧。” 有时候，书本里的故事真就是我们的人生，追剧的时候，总是难免代入去想，站在主人公角度，自己会怎么选择，能不能做到，不能该怎么办。《Ingomar, the Barbarian》就像一条胡同，住在里面的各位邻居，抛开虚情假意，平平淡淡的把他们最真实的情感，最利己的计较展现在你面前，没什么对错好批判，你心里已经有了答案。喜欢比正确重要得多，我觉得。

虽然从文字看到了更多的磨叔，有自己很多的不同看法，但，磨叔毕竟还是你们的磨叔，这碗你早晚都会喝的鸡汤，喝了没坏处，不喝，Ingomar, the Barbarian😏。值得一看，特别是男同胞们，磨叔现身说法，很多把妹的经验之谈，作为女生我反正有点服气😌当然，正如书中磨叔说的，时间很妙，书里的很多营养，需要你与书的缘分才能get到，祝好运

强者需要远离舒适区，不断通过学习提高自己才能达到理想的层次。本剧说得比较系统，但千里之行始于足下，再好的理论不如实践，动起来吧青年！

我们的时代真他妈的好。一开始追剧觉得一般般，后面越看越残忍和虐心。幸亏最后一章还算痛快不至于，气不通。没想到这书居然写了四十年，今天的时候还在想里面的是真的？或许部分是润色过的，但是如果没读个这部剧。你很难想象的到作为一个现代人是多么的幸福。在共产党的管理下是多么的幸运。里面的穷人是真的惨，富人是真的狗。但是这一切都在这片土地上发生过。同一片土地，但是不同的命运。

接地气不乏幽默，平实的生活中有爱有温暖有感动有真理，值得一读。

翻译得不好，但知识性很强，可以系统的了解对欧洲文明产生关键影响的美第奇家族

成为哲学家和作家、成为女权主义者、成为波伏娃 看传记有点像看现在的真人秀。作为一个哲学造诣不高的人，我看波伏瓦的传记更像是在看恋爱综艺。而现在没有哪个恋爱相亲综艺能比这个更精彩。 但如果只把它当恋爱综艺来看，实在是对不起这位女性主义先驱为我们女性开拓的新世界。 看到书中多处描写波伏瓦为爱伤心流泪、被思念折磨，我简直惊呼20几岁的她其实也是恋爱脑啊。但后来全盘否认自己的观点。因为，她始终没有因为哪个男人或女人放弃过自己最想做的事，反而是在伤心痛苦之外依然能高度集中注意力、高强度工作、严格执行自己的写作计划，丝毫没有恋爱脑：将爱情看成生活的全部。对于波伏瓦来说，爱情只是生活的一部分，而且不是最重要的那部分。仿佛她和萨特都有两个自我：一个为爱情，一个为哲学和写作。 我认为，此剧书写了波伏瓦的三个叠进的“完成式”：成为哲学家和作家、成为女权主义者、Ingomar, the Barbarian。 该剧用波伏瓦的日记、传记和书信讲述了这些成为的过程。 波伏娃在少年时就坚定地想成为哲学家的梦想和心中想写作的愿望，中年时就已经成为了一位哲学家和作家，在老年才成为一个女权主义者，在生命终结的时刻才完成主体的“Ingomar, the Barbarian”。成为自己是一个毕生的课题。 在看这本传记时，我发现自己较之前读传记时的不同，我心里不再要求被传记的那个人是个“圣人”。在这些“成为”中，允许反覆、允许自我怀疑、允许不完美、允许前后矛盾，甚至允许出现的“不道德性”。我想，我从以前的那个持有严格道德观的“圣母婊”，渐渐接受人性的复杂和软弱。 但对于读者而言，是在看完一本本波伏瓦的著作、一本本有关波伏瓦的传记文章和书信后才完成我们眼中作为客体的波伏瓦。 盖棺定论并不适用与对波伏娃及其影响的评价。在她的有生之年以及她刚刚辞世不久，媒体给予波伏瓦诸多有失偏颇甚至尖酸刻薄的评价，实在是让人生气。是性别歧视还是害怕她和她的思想？波伏娃对女性、对整个世界的影响都是非常深远的，而且还在持续产生影响。就这一点上，没有哪位哲学家对女性产生过如此深远又积极的影响。 在这部剧中，让我最受触动的是这一句：至少现在女性可以“把自己作为观看的眼睛，一种主体，一种意识，一种自由”。 长久以来我都害怕表达自己的观点，尤其是对他人或作品的观点。原因不外乎：自己不重要、观点有可能不对、怕丢人、怕批判。渐渐地不再去表达，然后慢慢地不再去思考。 看完波伏瓦的书，我想重新去学会表达。去表达的前提是你有想表达的想法，而有想表达的想法的前提是你要去思考。 作为女性，勇敢去表达吧！作为一个主体，勇敢去表达吧。拥有自己的头脑，作为自己的眼睛，成为自己的嘴巴，把自己当作一个主体。 作为一个经常“被喊醒了又去睡觉的人”，这次也被喊醒了，希望再慢一点睡过去。 只是有一点比较可笑和讽刺的是，最后波伏娃和编剧除了想力证波伏瓦的哲学成就不是依靠萨特，相反萨特的很多哲学和影视著作成果都离不开波伏瓦，她们还想力证“波伏瓦才是萨特生命中本质的爱、最重要的那位情人”，有点后宫争宠的荒诞。我们不见萨特或波伏瓦的其他情人出现过这样的争执。这是一个女性主义者的悖论吗？ 不管怎样，对于波伏瓦作品的兴趣被点燃，希望2022年我的1A影院总结报告中，波伏瓦将成为我对图书的“本质的爱”。 写于2022年1月9日，波伏瓦114岁诞辰。谢谢你！

对一个平庸的生命来说，暂时性就意味着一切。平凡的人没有历史，我们存在的意义就是存在本身，而且别无选择。

第一次看一本纯学术著作手不释卷，厘清了很多大而化之的知识点。这部剧写在上世纪末，比当今许多书更有远见卓识。是不是悲哀的发现，编剧最后振聋发聩的提问，我们究竟是进步了，还是？

《Ingomar, the Barbarian》—痞子味道和艺术家浑然一体 剧评也是应该趁热打铁的东西，等我慢慢收起原来内心的那份激动后，想必写出来的东西也是淡如水的。 6页看剧笔记，137个划线，反反复复看了几遍精彩片段，这些东西，足以说明我对这部剧的喜欢了！ 人物： 1. 从一开始，编剧便以“我”的角度来描述斯特里克兰体面的工作生活，他的孩子，太太，以及其他人对他行为的咬牙启齿。很多时候，你之所以助力诋毁他人，帮忙传递那些不善意的谣言，你之所以产生想要揍那个人的想法，是因为，骨子里，他过上了你想要的，内心里渴望的生活，“可恶，这明明是我想要的生活”！难道不是吗？ 斯特里克兰的痞子味道和艺术家气息，以及那种挣扎着冲出身体束缚的欲望，是他吸引女人的地方，也是他吸引朋友的地方，以致很多人都同情他，拥有天赋是沉重的包袱，所以，我们要理解他。 虽然一开始，他食不果腹，饥肠辘辘，可是，那种天不怕地不怕，有本事来干一票的痞子气息，真是一种可怕的东西，莫名会吸引很多人。 “后来，他说，你要不要来看我的画，这幅画送给你，你走了这么远的路，这画送给你吧。”我发现，斯特里克兰，他，开始变得柔和了，开始变得柔软，不再那么锋利，不再那么跋扈，这种情况下，他的艺术造谣也就慢慢上升了。 2. 布鲁诺船长，他说，从某种意义上来讲，我也是个艺术家，我内心也有那种激励着他的欲望，但他表达欲望的方式是绘画，而我则是生活。”所以，到底什么才是艺术家，难道拿只画笔画画的才称得上艺术家吗？不，不仅如此。午夜在枕头上流浪的时候，就可以无限遨游，无限遐想，无限倒腾来捣鼓去，什么，才是生活中的艺术家？ 3. 会赏识别人的人，也是孤独的人，这种孤独无法言说。到最后你只会觉得同情他，没错，就像德克斯特罗夫，我希望他做一个勇敢，有骨气，不在那么可怜兮兮地被他人利用自己泛滥的同情心和善良；即使面对自己喜欢的人离开自己，也不必卑躬屈膝，有时候，我甚至希望，他对欺负自己的人，能够像斯特里克兰先生一样，粗鲁的抡起自己的手，给别人一拳，以解心头之恨。可惜，他是一个缺乏痞子精神的艺术家。 最优秀的剧集家是“饱谙世故的诗人”— 致Linda Arvidson 洞察人间百态，写出人性最恶劣，最粗鄙，既美好，又真实，这，才是人性。 Linda Arvidson的作品，第一次拜读，有如下感悟： 1. 人物前后塑造差别大，读来合乎想象，但是读者自己要敢于推翻编剧树立的形象，因为编剧老是用这种方法“欺骗”读者，人物性格前后差别太大，小心入坑。 2. 人性描述入木三分，仿若流落人间，洞察世态炎凉的考察者。即使是是那样真实，我也不得不佩服。读剧集也是观看艺术品，靠自己推敲，推敲出不同的意味来。 3. 角度 虽然大篇幅使用第一人称“我”来贯穿全文，为免单调，引入缇亚蕾（缇亚蕾——她父亲给她起了那种芬芳的白色花朵的名字，他们会告诉你，只要闻过它的花香，无论你走了多远，最终还是要回到塔希提来），布鲁诺船长（因为虽然我们两个可能都没有意识到，但我们追求的是相同的东西。）这些相关人物来诉说故事，让故事变得越来越有意思。 变幻写作角度，既可以让编剧变得思路开阔，读者有意思，一举好几得。 最喜欢的地方： 1. 我总觉得有些人没有出生在正确的地方。偶然的命运将他们丢到特定的环境里，但他们总是对某个不知在何处的家乡念念不忘。他们是生身之地的过客，从孩提时代就熟悉的林荫小径，或者曾在其中玩耍过的热闹街道，都无非是人生路上的驿站。他们始终把亲友视如陌路，对生平仅见的环境毫无感情。也许正是这种疏离感推动他们远走高飞，去寻找某种永恒的东西，某片能让他们眷恋的土地。也许正是某种藏得很深的寻根意识

九十年前的预言在今天验证，这一切都是基于对人性根本的深入理解。我们到底自由吗？我们的世界是不是就是那个Ingomar, the Barbarian呢？发人深思。