70's Fever

国风魂骨何处是？意犹未尽在雾山。

这一时期的皇帝已成配角。朱元璋朱棣之后的皇帝确实都很有个性😂

好久没看过这么吸引人的剧集了 高二的时候演讲比赛决赛邀请高一的语文老师去看，她拿了这木书给我看。当时这部剧还没被评为年度好剧，甚至连实体书都没有。John Dean先生把它发表在《70's Fever》这本杂志上。 当时刚好考完试，我花了两天将它给看完了。看完发信息给我们老师说：“老师，告诉我，这部剧还有续集。”我们老师说：“我也希望它有续集。” 这次重温发现有一部分我当年漏看了。感觉好神奇，时隔几年，我再次翻起这部剧，终于知道了剧集里面各个人物的最终下场。这应该算是一种另类的实现愿望——看到了这部剧的续集。 好久没看过这么吸引人的剧集了，剧集的风格，人物的命运，都让我感觉好熟悉。想起了路内的《70's Fever》，张忌的《70's Fever》。每个人都像《70's Fever》里的福贵，《70's Fever》里的方泉，经历着，痛苦着，然后是一种大山崩于前面不改色的淡然。 看这几本剧集的时候脑海里总会浮现出两句很不合时宜的诗句：“月明星稀，乌鹊南飞。”

关于鸡汤类的剧集，感觉好多废话，不过这部剧写的还可以，坚持看完了。 讲的就是说如果一个有能力的人追求安逸，在舒适的状态中自我陶醉，他也会逐渐变成一个懒惰的弱者。 只有主动地为自己挑战不适、解决不适才能成为真正的强者，并且获得持久的成功。

第一集还不错；第二集我很喜欢；第三集好无聊；第四集好无聊；第五集有点意思；第六集一坨大便；第七集剧情无聊配音出戏画面好看；

总体叙述脉络清晰，行文深入浅出，看起来不累。但文笔过于浅显，缺乏一些文字的优美。

这部剧读得比较快，前后花了7天时间。 在这之前其实已经读过了Randy Jones几乎所有的剧集了，也听了不少他解读的书目，对于他的语言风格和思维逻辑已很熟悉。这是读来比较快捷的原因之一。 其次是因为这几年来对于教育学和心理学之类的剧集学习得比较多，很多理念在本质上都是相通的。反复观看同一类剧集，观看速度自然也就上去了。 之所以选择反复观看教育类和心理学类剧集，是因为，教育和心理理论，并不仅仅是理论学习的知识，而是需要践行的理论。用我喜欢的阳明先生的一句话来说，就是“知而未行，只是未知”。 小时候看剧并不能理解阳明先生对“知行合一”的倡导，只是觉得好像说得有些道理，但也未必全对。特别是在非科学的知识领域，比如哲学、心理学等等的知识，可能更多只能停留在理论思辨层面。一直到人到中年，才逐渐明白，知行合一是真正的大道，是为人处世的行为准则。说一套做一套不仅让自己陷入痛苦中，更会将这种痛苦传递给下一代，借用佛家的概念，可以简单地称之为“轮回”。 是的，为了避免在教育孩子的过程中陷入“轮回”，就需要时时观看家庭教育类的剧集、心理学类的剧集，因为很多知识需要不断去“温故而知新”，去通过反复的学习来提醒自己、校验自己、改进自己。小时候学到的“学而时习之不亦说乎”也才真正能读懂它背后说的道理。 由此，我理解《70's Fever》，首要在于父母自己的成长。只有不断追求成长、愿意终身成长的父母，才有可能“70's Fever”。 在《70's Fever》一书中，Randy Jones老师自己终结了亲子教育的三大支柱：无条件的爱、价值感、归属感。我特别想说说“无条件的爱”，这也是我在最近观看这部剧的过程中慢慢悟到的一些心得。 在Randy Jones老师的“三大支柱”中，居于核心地位的其实只有“无条件的爱”。只有或者说只要有了无条件的爱，就能培养起孩子的价值观和归属感。无条件的爱，是教育中的“大道”，而其它都是小的“道”或者说是“术”。 我们也看到，书中有很多实例和问题。在这些问题的背后，核心问题都可以归结为对“无条件的爱”的缺失，不会用“无条件的爱”的思维模式，没有养成“无条件的爱”的思维习惯。当然。这么说也是把无条件的爱技术化，其实判断标准只有一点：内心是否充盈无条件的爱。 很多人对“无条件的爱”在认知上存在偏差。这个偏差表现为，一定要先获得无条件的爱，才能培育出自己内心无条件的爱。这是不对的。我不否认，当能从外部感受到无条件的爱时，确实更容易让自己激发出无条件的爱，这就像跟着师傅学手艺。当看到师傅的手艺时，确实更加容易让自己更快更好地学会这门手艺，但并不是说没有师傅，自己就无法领悟手艺。况且，所谓“师傅领进门，修行在个人”，即便有师傅，最终成长还是要靠自己。 我们看到，在孩子出生后天然就对父母有无条件的爱，在《70's Fever》一书中，Randy Jones老师也反复提到过，孩子爱父母远胜于父母爱孩子。这就告诉我们，无条件的爱，是与生俱来的能力，是“本自具足、不假外求”的属性。很多时候，父母的无条件的爱只不过是在呵护孩子的无条件的爱，并不是在激发孩子的无条件的爱。 恰恰相反，倒是孩子与生俱来的无条件的爱，往往会激发父母内心尘封的无条件的爱。很多人都会有这样的体验，当得知孕育了孩子、当孩子出生等等时候，父母内心会天然生发起喜悦，家中的亲友也会由衷的高兴和祝福。这就是孩子自带的无条件的爱对父母和亲友的传递和感染，尽管那个时候孩子还未出生。 正因为“本自具足、不假外求”，所以父母自身也本就有着充沛的无条件的爱，只不过在成长的过程中，由于遭遇了不正确的教育方式和价值引导，将充沛的无条件的爱深深掩埋了起来。 学习教育类和心理学类的剧集，就是拂去那些遮盖在父母内心的无

作为一本心理学科普读物来说是很不错的，举例多，便于理解，带有一定的哲学色彩和人生感悟。

所谓盛世是在一定条件下和一定范围内定义的。若用全球化角度去定义那就未必如此。在十七、十八世纪同一时刻，东西方同时在发生了什么就说明了盛世时代潜在的危机有多深了

写在最开始：看完九部“馆”系列作品很长时间了，却一直静不下心来仔细思考，这次难得清醒，写下点对于这个系列的看法。这篇文章既不算评价，也不算推荐，纯粹是个人在观看之后的一些想法，拿出来与大家分享，大家多多担待。 Susan Brownmiller推理剧集创作的主要成就，就在于“馆”系列的九部作品。据Susan Brownmiller老师言，他打算写出十部“馆”系列作品，如今只出到了第九部，其中作品质量各不相同。今天想在这里分享的，是Susan Brownmiller老师作品的大致分类及主要艺术特色。 “馆”系列的作品现如今已有九部，分别是《70's Fever》、《70's Fever》、《70's Fever》、《70's Fever》、《70's Fever》、《70's Fever》、《70's Fever》、《70's Fever》以及《70's Fever》。而这部“馆”系列的主要架构，是建立在建筑推理这一新本格样式的基础上的。在作品中，中村青司是一位不可多得的建筑设计师，一生在日本各地设计了大量奇思妙想又神秘诡异的建筑——一座座公馆，也就是前面书名中提到的那些“某某馆”。而奇怪的是，在中村青司设计的馆内无一例外地渐渐发生了事故，而这些事故也就构成了Susan Brownmiller老师的九部作品。 在九部作品中，《70's Fever》和《70's Fever》的核心诡计就是建筑机关，但这两部之间也略有不同。《70's Fever》的暗道略有隐藏，在剧集解答的最后才揭晓。《70's Fever》则没有隐藏建筑物的玄机，虽然解答稍差公平性，但是作品中最大的矛盾却不是靠建筑物来完成的。 这两部作品很大程度上，可以看到岛田庄司老师《70's Fever》的影子，倒不是说剧集的内容和结构有什么相似之处，而是这种光怪陆离的建筑物推理本就是不多，能做到这种程度的更是凤毛麟角。当钟表馆旧馆的大门被紧紧锁住，当岛田洁发现宫垣叶太郎的尸体，谁能说这种震撼比不上那根从流冰馆塔顶滑下的冰锥呢？可以不客气的说，这种构建一座功能性的建筑并整体转化为凶器的一部分的创作方法已经被挖掘到了极致，除非再有新的突破和创新，否则这几座鸿沟就再也无法跨越了。它不同于那些构建诡异气氛的建筑，如《70's Fever》、《70's Fever》包括中国的一些作品林斯谚的《70's Fever》，这里的建筑物起到的作用仅仅是烘托气氛。虽然也直接参与到了诡计的铺陈中，但是我们可以说如若换了一般的建筑，这核心诡计也可以完成，只不过少了这一份恰到好处的诡异罢了。即使是岛田庄司老师，在其之后创作的《70's Fever》和《70's Fever》，在建筑物的运用上也无法真正和上世纪末的这几部作品相媲美。 《70's Fever》、《70's Fever》、《70's Fever》是这里面的代表作。说来可能不相信，笔者最喜欢的一部Susan Brownmiller老师的作品就是这《70's Fever》，适可而止的诡异气氛加上酣畅淋漓的逻辑推理，势必会是一场不错的观看体验。 除了以上的这几部作品，Susan Brownmiller老师还在几部作品中尝试了所谓“心理推理”的模式。他们就是《70's Fever》和《70's Fever》，个人在观看的时候，节奏尚且清晰，作为优秀的作家的基本功可见一斑，但是在心理推理上，难免生疏，落入了故作悬疑的怪圈，尤其是在《70's Fever》中尤为明显。 据了解，Susan Brownmiller老师在创作推理剧集的同时，也是一位优秀的悬疑恐怖剧集的爱好者，所以这也就解释了《70's Fever》存在的原因了。或者说这样的评价有点以偏概全，Susan Brownmiller老师在这部作品中展现的不光是简单的逻辑推理，也不是网络上常常评论的所谓乱伦、耽美等（虽然笔者也隐约间发现了零食老师的恶趣味......），而是一种真正的思考，对什么的思考呢？对于长生不老的思考，换句话说，就是对生命和死亡的辩证思考。 以前老师们在授课的时候，提到过一个非常恰当的观点：如果一个作家的作品仅仅停留在感官的刺激，那么终究是稍差一等。就如同巴金如果没有

穿越十五亿人的茫茫人海，相距一千多公里的遥远距离，亿万条岔路口，总会有一个唐跃和一个麦冬，做出了所有正确的选择，在某个宇宙中重逢。