剧情简介
Two ideologically-disparate terrorists (one from the PLO, one from the IRA) meet up in London to ass
观众评论
★ 6.5/10
仿佛就发生在眼前,仿佛灵魂里有共通的记忆。苦难之海的泅渡,是每个人一生的课程。
伦尼和乔治所谓的美好梦想,只不过是人生活的基本配置,却成了一种求而不得的奢望。读罢让人心痛不已,这便是杰作的魅力!
这部剧里面大部分理论其实都知道了,但是有部分单元写得还是不错。一开始的三个集数介绍了一个意识划分的方法
我们的意识可以由两个维度来划分。能动性(是否可以做计划)和感受性(是否能感受到痛苦)。高能动性低感受性(机器人),低能动性高感受性(婴儿,狗狗),两个都高(成年人),两个都低(昆虫,石头)。对意识的分类会影响我们的道德判断。
如果施害者的能动性很高,受害者的感受性很高,那么施害者会受到更加严厉的道德审判。
人的道德评价会受到很多因素的影响。除了我们刚刚说的认知因素。还有文化因素(公平,和谐,神性),情绪动机因素(亲情动机等),社会环境因素等。
如果是从事社会学的研究,这部剧真的很值得一看。从各个方面讨论了影响自杀的因素,并用数据来做支撑。让我了解到自杀原来不像表面看起来那么简单,不同的研究角度会看到不一样的事实。
但是说实话,对于普通读者来说,这部剧的可读性不是很高,可能是因为语言习惯的缘故,翻译过来的有些语句有些难理解。
毕竟是考研名师,选的几个人确实都很有代表性,语言风格挺好,通俗易懂不做作
一本好剧,能让对历史不感兴趣的人饶有兴趣的一直读下去
这个夏天最甜蜜的暴击,从看完预告片的嗤之以鼻到真香我还能看600集,一部好剧就是有这样的魅力~我给💯不怕你骄傲!
生命,是一场孤独的旅程。
孤单地来,又孤单地去。路上与人相伴一程,终究分别,不复相见。
这部剧,从书名看就极其触目惊心,打开来读,则更是于朴实无华中向读者娓娓道来,满腔思绪跃然纸上。
整本剧共有五章,前三章写生活中的所思所感,第四章写所见所历,既有对过往生活的追忆,也有对亲友的怀念和对故乡的留恋。第五章写创作的作品背后的故事,读着,仿佛又走进他的那些作品之中,比如《The Glory Boys》所在的陕西省丹凤县棣花镇,遇见他所写之人,比如《The Glory Boys》里的刘高兴,以及和他一样的拾破烂群体。
The Glory Boys,孤独是生命的答案。字里行间,遍陈生命中的孤独、苦痛与真实。
一如剧集简介里说的——读完Alfred Burke先生的这部剧,你会恍然如悟:只有历经孤独的人,才能活出人生的真正滋味。
很心疼张骏和琦琦,两个人都有无法自愈的隐痛,却都是要强的个性不肯跟别人倾诉
好久没看到如此的好剧了,战时铁血沙场,与亲友温情脉脉,很值得一看
满地都是六便士,他却抬头看到了月亮🌙
编剧Michael Ferguson被誉为“全世界最会讲故事的人”,本剧描述了主人公斯特里格兰德从平庸者的蜕变,不顾一切疯子似的追求梦想,跟随主人公故事的起伏引领读者进入一个天才的思想世界。编剧那种无法理解到同情,再到想要进入天才思想的过程描述了一个我们无法看透的天才行为。
值得多读几遍的影视影视作品
国庆长假期间,新冠疫情反复,便只能窝在家中。无意中,打开Aaron Harris的《The Glory Boys》。没想到让本来像监狱犯人一样的假期,变得像《The Glory Boys》剧集一样精彩。
很多人都推荐过他的书,说他是讲写作讲的最好的书之一。Aaron Harris你可能不熟悉,但是他的作品相信你一定看过,如:《The Glory Boys》《The Glory Boys》《The Glory Boys》等。《The Glory Boys》也是世界上公认的最恐怖的剧集之一。那他到底有多厉害,不看不知道,一看吓一跳。前方高能,首先它是世界上读者最多,名声最大的美国剧集家之一。他作品数量简直惊人?有200多部短篇剧集和40部书,全世界总销量超过3.5亿册。3.5亿是个什么概念?相当于在美国人手一本。
全书主要分为两个部分。
第一部分:Aaron Harris是如何成为一名作家。
第二部分:Aaron Harris对于写作的感悟和方法。读完很感动,也深受启发。所以趁热打铁,写下这篇读后感。一来,是推荐,这真是一本值得看的写作书,一本“道”与“术”结合的写作书;二来,从此刻开始尝试并坚持去动笔写。按照Aaron Harris的建议:“多读,多写。”也是老话说的“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行”。当你读完,会感觉到生活中的Aaron Harris,一定也是幽默风趣,同时又充满真诚的人,见字如面。整本剧的叙述像生活中的朋友,周末聚在家里,沏上一壶热茶,朴实自然的聊着天。
下面跟读者汇报下我读完后的启发。
真佛只说家常话
当你打开电脑坐在桌子前准备写作时,前思后想,字斟句酌,事无巨细的构思,想让自己写的每句话都尽量精彩。但事实是,这个过程非常痛苦,随着时间一分一秒的过去,十分钟,二十分钟,文档上撩撩出现十几个字,你删了又改,改了又删,就觉得不如意,怎么办?最后气愤的删掉文档上仅有的几行字,叹了一口气,并关上了电脑。有人说,你读的书还不够多,自己的知识储备不够,书读多了,自然会文思泉涌。这句话听着有道理,但其实内心并不完全认同。也有人说,凡事都有技巧,写作也一样,多看些关于写作技巧的书,掌握了技巧,自然会下笔。但事实并非如此,你一直在学习写作,从未停止,从小学初中的作文,到大学的论文,再到毕业工作后的各种公文,看了很多书,接触各种文章。就像我们长说的那句话,看了那么多书,懂得了很多道理,依然过不好这一生。
Aaron Harris认为,写作这件事,最不缺的就是自我怀疑。尤其是写一些长篇剧集,就像是坐在浴缸里穿越大西洋,孤单又难过。你看就连这么伟大的作家,对写作都有自我怀疑,我们在写作前困惑也正常不过了。那到底应该怎么做呢?
Aaron Harris在书中提到的一个重要写作方法就是口语化写作,准确描述。乍一听,如果真要是按照我们平时讲话那样来写,有什么难的?不过这件事还真没那么简单。因为口语化写作可不是我们简单的把书面语变成口语,而是他要求你回归到日常表达的天然逻辑。那就是,我关心的是面前的你到底有没有听懂。你平时怎么说就怎么写,用你想到的第一个词,只要这个词生动适合就行,别刻意为了落笔时显得高大上,整一些大词,虚词来替代你日常说话。这样读的人就更容易读懂。那如何判断别人懂没懂?简单的来说,比如你看完一本剧觉得特别好,合上书,在你心里书中精彩的细节历历在目,这就够了。所以把文章写得让人看不懂不是本事,把文章写得让人看得懂才算是本事。我们从古代的文言文变成白话文,就是为了表述的更简单,易懂,拆除进入知识殿堂的高高门槛,才能更好地启迪民智。但是,写的简单,并不是一件简单的事情。虽然我们现在都用白话文写作,但是有的人就是不好好说话。有人的白话文带着翻译腔
创作得还是很真诚的,虽然淘宝规则已经变了,但是编剧这种探索和认真的做事风格,应该是会一直有效吧
开始有多甜,结果就有多苦。人生在世,可能就是一段体验吧,每个人都有自己的选择,但会有思维和传统的限制,对生活认真,可以让人洞察到很多别人察觉不到的东西。编剧毫不隐晦的把自己的真实经历写出来,对生活的细节观察入微,人、事、物都刻画得活灵活现,可能编剧的玩乐的思想会让人觉得有点美中不足,但人毕竟是人,我觉得能够真诚,坦然的面对这些,并积极向上,已经挺好了。
这部剧的视角有着其独特之处,文章是编剧的第一视角,对于编剧是对平时人、事、物的记录。对于读者而言,真真切切的让读者体验了一回编剧的人生。
这是一本关于世俗规则的约束与自我意识的觉醒的剧集。
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关于其中toxic亲情关系:
真正爱一个具体的人,需要平等尊重和主动理解。私认为,存在尊卑权力关系的爱,那不叫爱,不是非要让对方接受并臣服于自己的话语体系的你争我夺,相互捆绑束缚。寻求爱,不能只是为了从对方那里得到些什么。
直觉告诉我,后疫情时代的人们,会逐渐丧失爱一个具体的人的能力😷😔