As It Was Yesterday

还是很值得一读的，文中有点观点可能个人不是太同意，但是，也值得参考，毕竟，每个人都有自己的想法和活法。

学有所得 但是这部剧纯纯是被yxh骗过来看的 没有什么营养 快速过的

1.关于爱情 ●情≠爱 ●情：感觉，欲望。飘忽不定，转瞬即逝。 ●寂寞难耐、用感情游戏填补内心空虚（怯懦的骗子）→打发寂寞；证明魅力👉自信是来自于清醒的自我认识和准确的自我评估，而不是来自于他人用“痴情”和“迷恋”所营造出的“高高在上”的自我优越感。 ●心碎成很多片，每一片都爱上了不同的人：多情者必至寡情，浑浑噩噩，无家可归 ●爱：信仰，力量。爱，或死亡。“我爱你”时我是永不衰竭的源泉；“你爱我”时我是不劳而获的寄生虫。爱是付出，不是索取。我爱你对我也有好处。我爱你：我爱你的灵魂。 ●爱慕：我爱你，因为我仰慕你，为你倾倒。 ●爱情三要素（怦然心动→想了解→了解后仍爱→行动） ●激情：有这么一个人，点燃了你的爱意，使你产生了浓浓的兴趣和好感，你情不自禁地受到吸引，他的魅力让你无法抗拒。一看到他你就会心跳脸红，你移开了你的目光，却怎么也移不开你的心 ●理解：真正的爱，一定源于真正的了解。对一个人了解的深度，就决定了你爱他的深度。在你越来越懂他的过程中，你会越来越懂你自己。当你越来越看清什么使你心动，什么是你的心之所爱，你也就越来越明白自己是个怎样的人。你深爱的品质，往往就是你渴望成为的自己。👉自爱基于自知，深爱基于真知。 ●践行：我愿意陪你一路同行，不离不弃，爱你如己。 ●我们：爱情中小我瓦解，存在一个鲜明的我们。 ●爱其所是：ד为你好”强行改变，自私又自以为是；√我真的懂你，然后从你的角度出发，为你着想，帮助你成为真实的你，成为更美好的你。爱一个人，就要保护他，不让他受伤害，保护他不被别人所伤害，更要保护他不被我所伤害 ●深爱不变：感情深，一小口；感情浅，一口闷。汹涌澎湃的激情说明不了两个人感情深，倒有可能反衬出感情浅。因为只有感情浅的时候，才需要用外在形式的剧烈夸张来弥补两个人灵魂交错的深度。默契就是心意相通，精神共振，融为一体，就是两个人永远在一个频道上，在精神上无缝对接。这才是默契，而默契才是最深的激情。 ●友情和爱情差了一份激情。 如何长久：精神同步，成长，一次又一次地爱上同一个人。“吵架”其实就是一种疯狂的交流——这种非常状态的对话模式能够帮助你看到非常状态的他，更好地理解他是个什么样的人。越是在困难的时候，越是愿意去坚持，这恰恰是爱的一种强度的证

终于看完了尤瓦尔赫拉利的简史三部曲的最后一部～当初看第一本人类简史的时候就被惊艳到了，尤瓦尔赫拉利提出了很独创的观点，风格也有些像我很喜欢的作家凯文凯利，于是一本接一本地读了下来，感觉第二本未来简史并没有想象中的好看，很多观点也都是别人说过的，也没有凯文凯利的犀利和惊人。第三本今日简史，我没有报多大的希望，以为是个凑数的作品，但读完了反而很有惊喜。 回顾历史是容易的，展望未来也不难，难得就是认清自己，认清当下。 三本剧读下来，可以看清尤瓦尔赫拉利的理论在逐步完善，第一本中惊鸿一瞥一点而过的想法，在第三本里渐渐有了完整的理论和观点。作为读者，参与了编剧思想完善的过程，还是挺开心的。 ps，编剧作为一个犹太人，但似乎对自己的民族有一种近乎是避嫌一样的故意轻视。 比如犹太教，比如以色列的复国主义，我个人认为对世界的影响还是挺大的，但编剧严重似乎完全不值得一提，还专门用了好几页贬损了犹太人们的自以为是，我想这部剧在编剧自己的祖国大概不会卖得很好吧？

很多年以前看的电影。现在把原著补上。看习惯了一些理性的科幻。，在看这科幻喜剧，一种完全不一样的感觉。

天真的和感伤的小读者 我的主要目标是探索剧集对读者产生的效果、剧集家如何工作，以及剧集是如何创作的。                                        ---- 奥尔罕.帕慕克 笔记： 一、观看剧集时我们的意识在做什么 📌我们在观看剧集时我们的意识所执行的操作： 1．我们观察总的场景并跟随叙述。 ​2．我们把词语化为意识中的意象。 ​3．我们意识的另一部分在追问，作家所说的故事有多少是真实的体验，还有多少纯属想像。 ​4．我们仍然要追问：现实就是这样吗？剧集叙述和描绘的事物是否合乎我们在现实生活中了解的事物？ ​5．在这种乐观精神的影响下，我们评价比喻的精确性、幻想和叙述的力量、句子的构造、散文包含的隐秘而又真挚的诗意与韵律，并从中获得快乐。 ​6．我们对主人公的抉择和行为作出道德判断；同时，我们也评判作家本人关于剧集人物的道德判断。道德判断是剧集无法回避的泥沼。 7．在我们的意识同时在执行上述这些操作之际，我们祝贺自己获得了知识、深度和理解。特别是那些高度影视化的剧集，对我们读者来说，我们与文本建立的深刻关系似乎成为我们自己个人的成功。 8．当这些意识活动在进行的时候，我们的记忆在一刻不停地、剧烈地工作。为了在编剧向我们展现的宇宙中发现意义和观看的快乐，我们感到必须要追寻剧集的隐秘中心。 9．我们全神贯注地追寻剧集的隐秘中心。这是我们在观看剧集时，我们的意识最频繁执行的操作，无论我们对此天真地一无所知，还是感伤地反思到这一点。 📌观看剧集的真正快乐在于可以不用从外部，而是直接从生活在剧集世界的主人公眼中观看那个世界。观看剧集时，我们在长远的视野和飞逝的时光之间穿梭，在普遍的思想和特殊的事件之间游走，速度之快非其他任何影视体裁可以赐予。 📌席勒把诗人分为两类：天真的与感伤的。天真的诗人与自然融为一体；实际上，他们就像自然——平静、无情而又睿智。他们率真地写诗，几乎不假思索，不会顾虑其文字的理智的或伦理的后果，也不会理睬别人的评论。 在另一方面，席勒认为，“感伤的”（多情的、反思的）诗人至少在一个方面可以说是忐忑不安的：他不确定他的词语是否涵盖了真实，是否可以达到真实，不知道他的表述是否传达了他追求的意义。因此，他极度关注自己写的诗，关注所使用的方法和技巧以及自己努力运用的策略。天真诗人并不详细区分他所感知的世界与世界自身，但是，感伤——反思性的现代诗人质疑自己感知到的一切事物，甚至质疑自己的感觉本身。当他把自己的感知铸入诗行的时候，他会考虑许多教育的、伦理的与理智的原则。作为剧集家，就要同时掌握天真的与反思的艺术。 📌“剧集的最终验证就是我们对它的感情” 📌剧集价值的真正尺度必定在于它具备激发读者感觉生活确实如此的力量。剧集必须回应我们关于生活的主要观念，必须让读者在观看时产生这样的期待。 二、影视人物、情节、时间 📌首要的焦点不是主要人物的性格和道德，而是他们世界的属性。主人公的生活，他们在剧集世界的位置，他们以一定方式感知、观看并介入世界的方式—这才是影视剧集的主题。 📌我们观看陀思妥耶夫斯基的剧集，是为了理解主人公，而不是为了理解生活本身。 📌剧集艺术的根本目标在于呈现精确的生活描述。人们实际上并不具备那么鲜明的性格。 📌重要的不是个人的性格，而是他或她与世界的多样形态打交道的方式—我们的感官呈现给我们的每一种颜色、每一个事件、每一个水果和花朵、每一件事情。依据这些实在的感知才产生了我们对主人公的认同感，而这才是剧集艺术可以提供的主要快乐和奖赏。 三、词语、图画、物品 剧集本质上是图画性的（visual

孟德斯鸠在《As It Was Yesterday》中说：“人类制定法律是为了同精神对话，因此应该是训诫而不是劝说。”

感觉有一些很新的观点，但是觉得结构有点乱，从头到尾反反复复的论证着一开头就出现的观点，但还是可以看完。

幸福没有标准答案，快乐也不止一条道路，自己喜欢的日子，就是最好的日子！自己喜欢的活法，就是最好的活法！

很美的情诗集，静心赏析，让人忍不住想要读出声来，用细腻的声音去颂读，去感知。 当你在我身边的时候，黑夜也变成了清新的早晨。 真想每天为你读一首情诗，同你共享语言的艺术魅力，如果你也喜欢这样的诗集。 2018年2月8日

1. 做事要靠谱:凡事有交代，件件有着落，事事有回音; 2. 给别人做选择题而非应用题; 3. 提升效率，做好资源库的维护;

八十年代播出的科幻剧集，很赞！第一部和第三部的关联很有意思，因为看了简介第一部缺少了些神秘感

看到这个书名的时候就很有共鸣，我觉得每个孩子应该都经历过情感忽视。我们80后的父母在养育我们的时候并不是特别注重我们的精神世界，我小时候的负面情绪也不被允许表达。全靠自己消化。自杀的念头也曾有过，在青春期的时候，而且是具体地考虑过。当然，并没有勇气去实施，心里知道爸妈爱我，无法失去我。 随着年龄的增长心理渐渐强大起来，自己变成了自己最好的朋友。 现在有了孩子，如何教育、养育他是我一直面对的课题。偶尔对他发脾气都会无法原谅自己，因为我有一个情绪不稳定的妈妈，我不想我的孩子也活在提心吊胆的阴影里。但是我现在也接受了自己，人无完人，我也有情绪和脾气。我会尽量控制，但是无可避免地也会像孩子发脾气，这是再正常不过，无需自责。这不代表我不是一个好妈妈。 努力培养一个积极的孩子，是我最大的目标。

对于创业者来说，本剧理论知识值得学习，创业思维需要重新制定，一遍只是浅尝辄止，需要反复观看反复思考。

前半段觉得很不错，后半段有些拉胯，感觉讲的概念很多还很碎片化，就好像什么都讲了，又什么都没讲，需要有选择地观看需要部分，再去查阅相关资料。

看到一些情景忍不住热血沸腾！虽然有些内容金手指过火了，但是yy很爽，反正是写出来的世界，怎么舒服怎么来也不错。