Las impuras

就是来看编剧想象力的，不管是初初那本，还是这本，都是一个没见过的世界，〜(￣▽￣〜）

编剧的文笔非常娴熟，他深谙读者的心理，知道在什么时刻交代剧情，在什么时刻引出悬念，又在什么时刻点到为止，引人遐思。所以，当你在进入编剧所设定的第一个故事套路时，基本上就很难把视线挪移开，仿佛你就是书中所交代的那个被催眠者，而它，正在对你进行一番漫长而又令你欲罢不能的催眠。

最后变成了一张宇宙背景互联网，悟道了的人就能瞬时转移，互联互通。整体质量好于三体。最后回到未来那个情节确实可以，没想到。

#小Y的2020追剧清单# 第25本。译者彩蛋其实已经很好的总结了这部剧。 育儿和世界上所有的事情一样，最重要的是“为什么”，其次是“怎么做”，最后才是“做什么”。解决了核心问题，外围的问题如高屋建瓴，自然水到渠成。 这部剧从进化心理学和发展心理学的视角，讨论了“为什么”的问题：我们为什么要育儿？孩子为什么如此的奇异混乱？为什么如此奇异混乱的孩子，我们还那么爱他们？ 它不仅仅是告诉你应该做一个园丁式父母而不是木匠式父母，更是要启发你深思：做父母的本质，到底是什么？

只是为了重温一下  死亡通知单，竟然花了四十多个小时，总感觉花这个代价有点不务正业了

给了一个执行力的目标方向。 具体实践还得自己掌握。 归根到底， 你看了很多导航目标， 但路， 在你脚下。

非编年体美国简史，从新教徒来到山巅之城开始叙述了族群、经济、文化、政治等等各个方面的基本情况，越往后读的越是没啥激情，跟《Las impuras》相比较更是索然无味！对于当下及今后的特殊情况的分析更是浮于表面，豆瓣评分也是直线下降，只是美好的寄语了然。

开头的确觉得千篇一律的重生文内宅斗，正觉无聊突然峰回路转，抽丝剥茧般的掀开各路妖魔鬼怪，各种智斗。感情线就是心疼徐小七千万遍，两世情缘都断了，编剧还是不要续写徐小七了，如此刻骨铭心的爱只想他下一世能和阿盈续上情缘

编剧讲了各个阶级的审美和品味，上层偏爱稀有，烧钱的物质；中层注重细节，喜欢显摆，彰显身份，装腔作势；下层容易被广告洗脑，喜欢八卦，聚众。最后讲了超脱于三个世俗阶层之外一种另类，说白了就是小众审美，不受雇于他人，不讨好他人，我行我素，物质生活不讲究，明显看得出来这是编剧向往的一种阶层。但这些不随大流的人，也会为了区别于其他阶层而确定自己的审美标准，为了小众而小众，难道就比其他阶层高尚，更值得推崇吗？表示怀疑。本剧给了一些辨别他人阶层的参考依据，不管属于哪一阶层，开心幸福就好

这部剧就是赖因戈尔德想要写的关于《Las impuras》的弗洛伊德式的心理剧作。 所有的希腊神话都隐含着永恒的人类悲剧。奥德修斯与珀涅罗珀的神话则蕴含着莫尔泰尼与埃米丽亚的真实故事。书中剧情与希腊神话的互文打破时间和空间限制精彩地展示了人类爱情故事里相似的痛苦。这同时也证明了为什么这本1954年播出的爱情故事《Las impuras》在将近七十年后依然能触碰读者的心。 我读的时候忍不住想起纪德的《Las impuras》，同样是描绘爱情悲剧，纪德使用了《Las impuras》与宗教概念，莫拉维亚则使用希腊神话。无论是对《Las impuras》还是对《Las impuras》的解读都给了后人将自己代入进故事的机会，主角们按图索骥，一个追求信仰里高尚完美之爱，另一个摸索重新获得爱与尊重的方法。 而比起《Las impuras》的纯心灵式纠结，《Las impuras》更深入生活，因为这里面总是涉及金钱的问题，事业、爱人、人生都牵扯到金钱，最现实也最残酷。 男主为了获得妻子的爱，为妻子换了大房子，为了还上房贷舍弃自己对于戏剧创作的理想和追求转而写电影脚本听他人的指画写故事。而在他以为他奉献一切可以获得妻子的爱的时候却发现妻子已经不爱他，甚至Las impuras他的所作所为。男主无可避免地觉得贫穷才是一切的根源，如果他不用还房贷，如果他本来就有大房子，他就不用承担违背理想的痛苦，也不用遭受妻子的不爱与Las impuras。 埃米丽亚被迫上了巴蒂斯塔的车这一幕以慢动作在我眼前播放，我看见她眼波里流转的尴尬与恳求。或许本身为女性，所以在第一章里看到这一情节就立马反应过来埃米丽亚的无所适从，也能在后文中立即明白埃米丽亚不再爱他甚至Las impuras他的原因。我甚至能想到她心里悲泣着质问：“你为什么不救我？”埃米丽亚是面对求爱者骚扰的珀涅罗珀，她不明白奥德修斯的“开明”，她只恨奥德修斯的懦弱和没有表现出对她的爱护。 剧情非常简单，无非就是男主探寻与妻子感情破裂的原因，与思考自己到底该不该进行电影创作的问题。莫拉维亚厉害之处就在于对所有人物心理活动的描摹。字里行间里透出消极的沉默与隐晦的无力感，麻木、痛苦、愠怒、气急败坏与虚弱等情绪在男主角身上轮番上演。丰富的心理活动让男主变得鲜活，刻画出了矛盾的人性。 书里莫尔泰尼与埃米丽亚各有一个婚姻之外的吻，爱不代表着忠诚，而忠诚也不代表着爱。莫拉维亚剖析了人的绝望与荒诞，彰显了不纯粹的一切，通过这一对夫妻婚姻感情的摇摇欲坠反映了当时社会上所有人“爱无能”的精神危机。 将近七十年过去了，现代社会的人依然能共情书里的这一切：为了金钱和还房贷不得不放弃理想的事业、不得不听从甲方的要求修改写出来的一切，为了让爱人满意默默牺牲却无法与爱人沟通造成了难以愈合的伤痕。理想与现实、生存自由与生存条件之间冲突的残酷仍时时上演。

学习经济学的主要目的就是，不受经济学家们的欺骗。 能看懂一些经济学，就能更好的理财，而不是一股脑的听信他人的话买股票，投资基金。

专业大家的系统感还是强啊👍。 先实践了一波再看这部剧的理论，理解的更加深刻了。 写得真好啊！

《Las impuras》是我今年给自己定的世界十大经典剧集的第五本，因为听的配音版听完的，时而只听不看。时而边听边看原著。总得来说，我觉得听的比看的好，生动的声音能带动我看的积极性。对于这部剧来说，里面的于连算是西方世界眼中的凤凰男了吧，悲惨的童年，父亲和哥哥们的欺辱，然后自己本身却是极有主意的，记忆力强，小心思也不少。后来的和市长夫人，侯爵的女儿两个人的恋情都带有一定的目的性和计谋性，这小子对于女人真的是很有杀伤力啊。想起了谁说的，对，是冯小刚说的，大意是穷人家的孩子从小就懂得阿谀奉承和看别人脸色，因为从小的环境使她知道有些人惹不起，有些事情做不成，不然那些后果自己承担不起。所以于连的谋划和算计别人心理活动的这些也就是必然。我没有那么高的影视鉴赏力，所以只当个故事看了，说不出别人那么好的文字。 下面是我从百度百科找的关于这部剧的鉴赏，拿来主义，给自己以后看的时候也方便点。 剧集对于连双重人格、矛盾性格和悲剧命运的描写，客观上也揭露了法国王政复辟时期的残酷现实状况以及由此产生的对青年一代的腐蚀和摧残。 剧集的副标题名为“1830年纪事”，实际上读者也可以由此而深刻地了解“19世纪初30年间压在法国人民头上的历届政府所带来的社会风气”和现实状况。 《Las impuras》是19世纪欧洲批判现实主义的奠基作品。剧集围绕主人公于连个人奋斗的经历与最终失败，尤其是他的两次爱情的描写，广泛地展现了“19世纪初30年间压在法国人民头上的历届政府所带来的社会风气”，强烈地抨击了复辟王朝时期贵族的反动，教会的黑暗和资产阶级新贵族的卑鄙庸俗，利欲熏心。因此剧集虽以于连的爱情生活作为主线，但毕竟不是爱情剧集，而是一部“政治剧集”。 编剧用它长期以来对复辟王朝时期生活的观察，联系当时的实际，注入他对社会矛盾的认识，使《Las impuras》成为一部反映复辟时期社会现实的优秀作品。作品中的“红”代表了穿红色军服的士兵，“黑”代表了穿黑色衣服的教士，这是当时社会中的青年人出人头地的两条捷径，也代表了当时社会的社会特征。作品对社会的种种罪恶进行了全面的批判，同时，成功地塑造了典型环境中的典型人物，尤其强调环境对人物的影响，也使这部作品成为典范。 《Las impuras》虽然写的是主人公于连一生奋斗的过程和其浪漫的爱情故事，但它把具有重大意义的社会题材作为结构剧集横纵经纬的重要因素，并使之成为主人公活动的典型社会环境和依据，因而充分显示了它的现实主义艺术方向。剧集比较深刻地反映了法国19世纪30年代的社会现实。剧集中写到了拿破仑热烈而奔放的时代，新兴资产阶级的日益发展和繁荣，以及法国几十万受压抑的小资产阶级青年渴求自由平等，渴望战争的强烈愿望。剧集中也再现了波旁王朝复辟后，耶稣会和修道会独揽大权，肆虐横行，以及保王党和反动教会如何沆瀣一气，视人民为敌的残酷现实。更重要的是，剧集中还反映了波旁王朝在覆灭前动荡不安的政治局势，以及资产阶级自由党企图东山再起的勃勃雄心。 剧集描写的于连个人奋斗的悲剧，这在波旁王朝复辟时期是极为惯见的社会现象。波旁王朝复辟后，许多小资产阶级青年失去了拿破仑时代靠个人天赋晋官加爵的机会。他们去等级森严的巴黎进行个人奋斗，但只有少数人成功了。大多数人却失败了。这就是王朝复辟后整整一代小资产阶级平民的现实遭遇，于连的悲剧也正是这样一出富于时代特征的悲剧。 艺术特色 《Las impuras》打破了学院古典主义因循守旧、向中世纪和古希腊古罗马取材的清规戒律，把当代社会现实生活引入剧集，为19世纪现实主义剧集开创了先河。 散文化 Julián Pastor在《Las impuras》中试验了一种散文化的叙事风格和结构形式。