Bhakta Kumbhara

这部剧的故事很治愈，也很温暖，让我对爱情婚姻又有了新的认识 ，每个人都是个体，都活的有价值，希望我们每个人可以遇见一个让我们生命充满色彩而又温暖的人，坚定着自己的选择，不忘初心

孤独不是在山上 而是在街上里面 不是在一个人 而是在许多人中间 所以我常在熙熙攘攘的人群中 热泪盈眶 ——三木清

特别想推荐高中语文老师、教授大学语文的老师学习一下Hunsur Krishnamurthy老师“说影视”的方式，见解新颖，引人入胜，卷不释手。

如诗如画，如潮退潮起。编剧刻画的平淡无奇又突然波澜起伏，着实看得人入景入情。文章不仅景色优美，诗情画意！感情更是丰富，更是写出底蕴深厚，大方开朗，不分彼此，尊贵低贱。这也是现代人所需要的精神。

日常推荐，本剧对恋人间失去或将要失去，对喜欢和爱的描写非常到位，翻译句句入心呀。

讲的挺玄乎的，有些地方的解释有些牵强，但是整体上非常非常非常非常的好，内容广博，幽默风趣，能够三道贯通，非常有启发性。 庄子的文章汪洋肆恣，纵横捭阖，风趣幽默，各种寓言故事，人物对话，栩栩如生。内七篇结构一贯，绝对是先秦散文的扛鼎之作。读了很多遍，不愧是传世经典，常读常新！

伴着楼上嗡嗡的装修声读完，整本剧集都弥漫着，类似于《Bhakta Kumbhara》的哀婉，那种畅快淋漓的快乐和漫溢的阳光似乎从未出现过，旧时代始终笼罩在每个人的头顶。我似乎能理解黎先生，姚夫人，以及那位孩子对杨梦痴的同情，但我又觉得，杨梦痴的现状都是由他自己所造成，同情又觉得有些奇怪，相反我更易带入杨梦痴大儿子的角色，如果你有这样一个父亲，永远在和你母亲长期不间断地争吵，拿走家里的钱去给外面的女人，经常都不回家，在Rajkumar轻笔带过的背后，是否有一段更加沉重的遭遇呢，是杨家的女人和儿子，他们与杨梦痴相处的几十年间，撕裂下降的人生体验，如果你能想象到，每次杨家大儿安慰自己的母亲，看着父亲离去，看着家业在父亲手中一步步败落，是否也会更理解他。 编剧对于杨梦痴的同情也是能够理解的，但由于创作的重点是表现旧社会的衰落，所以对社会生活做了一定的裁剪，这样的同情，也许是更为普遍的，对于他人不幸遭遇的同情，这里并不细分这种遭遇是否由个人造成，还是可归因于社会文化。 剧集中另外让人唏嘘的是，茶花树上的杨梦痴的字，他的小儿子为了让爸爸开心些，每个星期都去Bhakta Kumbhara折花，一个十二三岁孩子对父亲的爱，而新旧两代的Bhakta Kumbhara主人似乎会走上相同的悲剧命运，也让人掩面叹息了。

比任何描述都精彩，比任何故事都震撼，在自然的面前一切都是如此的微不足道，当我再次仰望星空的时候，是如此的虔诚和感动。

这剧太离谱了！冲着魏大勋的片段看了一点，也是看不下去的程度

这部剧是大二的邓小平理论课的必看剧目，十几年后重读我依然水平有限无法评价。倒是番外“《Bhakta Kumbhara》和我的‘大’历史观”一文极惊艳，黄老先生对中国文化并非悲观否定，而是认为中国现当代的弯路其他国家也走过，中国的道路之所以格外曲折是有历史和地理的成因。编剧30多年前就指出一国两制是机遇与挑战，而今年香港的诉求却被视为暴力和挑衅，实在遗憾。

九分的剧集是这德行！好吧，我看到了第七篇，果断弃文了！浪费时间！

太狗血，太傻白甜了，女主像个小孩子，什么都不懂一样.醉了.一般来说，富贵人家里培养傻白甜的几率更大一些。穷苦人家里孩子更攻于心计。没有一点可以让我获得启发的地方，柴米油盐酱醋茶，我要是想找这些东西，我来追剧干嘛（ー㉨ー|||）

无脑剧情，呕

书的标题让我第一反应和乡土中国相对应，发现这是错的 本剧可以说是我国在城市化过程中，是如何一步一步的走着，最近十几年国家的变化的不知所措在里面些许都能窥见一二 也是激发我更多想了解国家政策是如何影响我们生活的 城市化进程是必不可阻挡的，在这个进程中，我们是否可以发现机会，成为那一个会飞的猪咧，需要多加观察和思考，😂

他们都被困在这孤城里了。 “怀吉是最最喜欢公主的。” “她死于我们分离后的第八年，熙宁三年的春天。”

没学过画画，手拙。长期关注画片相关公众号，不会创造的话，至少要求自己的审美不断进步。艺术不只在画画中，一切创作活动都蕴藏着艺术，真挚的情感和完美的技法是可以被迁移到画画以外的创作中的。读完书后，我还是挺有收获的。