Spirale di nebbia, Una

我觉得一个人的成功在于坚持。在逆境中等待机会。或许，坚持下去不会成功，但是，不坚持的话，连成功的希望都没有。关于艺术，天分，机遇，坚持一个都不能少。我喜欢里面的插画，曾几何时，我也想做一个插画师，或者动漫家，几度迷失，连方向都没了。很容易被现实击垮的自己，只能欣赏别人的成功。羡慕，希望许多迷失的，没有方向，但对画画充满热爱的人能够坚持下去，画出好作品，好的作品才是画者交流的语言。

一开始观看是咽着口水的，慢慢的有趣生动，跟随回忆起童年以及爱护我的家人，到西南联大部分开始热血，甚至羡慕那样的青春，最后一个老人回顾劳改的岁月伴随着现在的淡然。仿佛跟随着先生，经历了一生。

来自网友的一波安利

衝著諾貝爾而讀 俄羅斯文學 哪怕諸多世界经典剧集 細節太過於細節 甚至感覺拖沓冗長...

我个人非常喜欢司狂澜的人物描写，非常可以强烈肯求编剧百妖4多一点他的描写，谢谢๑•́₃•̀๑

剧情毕竟有原作和童年回忆基本一样吧，画风真的太搞笑了，秋山出场的每一帧都在崩坏，侧脸更是堪比一整个芒果

看了半天不知道在写啥，就是围绕着要早起，早起的重要性之类的，没有什么实际操作价值，不推荐。

正确对待自己的内在小孩，摆脱苛刻和惩罚性的内在审判者，抛弃顺从、回避、过度补偿的应对方式，建立稳定的成人自我，那么你就拥有了真正保护自己的能力，从而创造全新的人生脚本，让好的体验发生10000次，让坏的体验变成0次，这就是克劳迪·贾德《Spirale di nebbia, Una》一书带给我们的价值。

诗情画意！！少男少女美好的恋情，描写的如诗如画。赞！赞！赞！

原着党表示剧情真的超级还原，主创团队超级用心，叶流西去昌东房里洗澡，惩治猥琐大叔那里说“别再有第二次啊，我这个人，没什么法律意识的”，真的笑死我了，喜剧感十足。

不明白三人如此纠结绝望却没有一个人醒悟的，读的过程一直催促树生赶紧走，不要备受煎熬了

昨天是《Spirale di nebbia, Una》的编剧、引领“奇点”这一思潮的未来学家、谷歌公司工程技术总监、大名鼎鼎的雷•库兹韦尔先生的生日，一直没有给这部剧写点评，因为这部剧实在太有名了而且也太重要了，在我所读过的与未来有关的书当中这部剧相对来说专业化的术语和图表也会多一些，我担心写得不够专业，因为我并不是学计算机专业的，甚至不是学理科的，但尽管如此，这部剧所介绍的主要思想是几乎任何人都能够理解的，如果要用一句话来概括“奇点”的内涵那就是“在过去1,000,000年所发生的变化在未来只需要5分钟”，如果要用一个四个字的词来概括就是“非同凡想”，如果要用一个两个字的词来慨括就是“加速”，如果要用一个字来概括就是“酷”，人类创造知识和技术以及存储知识和技术的能力正在呈双指数级增长，如果做一个形象的比喻那就是像滚雪球一样，而到了21世纪的今天，这个“雪球”已经比较大了，而在未来它增大的速度与过去绝对是不可同日而语的，但是这个雪球到底滚到什么时候会停下这就决定了“奇点”能发展到什么程度以及能不能最终扩展到整个宇宙。 在我目前所读过的所有剧集当中，没有任何一本剧像这部剧一样在第一次观看的时候就给我留下了极为深刻的印象，可以说它彻底颠覆了我对未来的认知，我过去对未来所持的观点就是编剧所说的“直觉线性观”，在读这部剧之前，我一直都认为：“未来和过去应该不会有太大区别吧，”但读了这部剧之后我发现我对未来的认识是完全错误的，未来远比我想象中的要激动人心和不可思议，但是未来真的会如本剧编剧所说的那么美好吗？尽管纳米机器人可以让我们不生病并且彻底改善早期被工业化污染的环境，人工智能可以让我们的生活在几乎所有层面都更加便捷，但是就算有一天这些都实现了，我们会更幸福吗？我想这是一个很复杂也很耐人寻味的问题，我觉得我们未必会更幸福，因为人性是亘古不变的，本质上人在生物学层面所追求的幸福在未来和古代也不会有任何区别，所以我认为技术的指数级的进化和未来的“智能爆炸”并不一定会让我们更幸福，至少在生物学意义上是这样的，但是我们确实会看到一个很不一样的未来，注意：是很不一样，无论如何未来都一定会超乎你的想象，我还是非常期待编剧所预言的2045年奇点和“新世界”的到来。 关于幸福这件事可谓“此事古难全”，这个世界上本来就没有绝对的幸福，过去、现在和未来都不会有，所以至少在物质和非生物层面上未来我们还是会更幸福的。人类这个物种作为地球上唯一的智慧生命已经发展进化繁衍生息到了21世纪的今天，在未来，历史的车轮一定不会停下，而是会继续滚滚向前，这一切都是“神”（即宇宙本身）的意志，也是“奇点”的意志，“神”希望人类能够走向未来，所以在“创世”之初就精确限定了宇宙中所有的物理常数，今天的一切都是必然，一切都是“神”的最好的安排，“神”希望人类在未来用技术之光照亮整个宇宙，而“奇点”是这个伟大进化的最关键一步，越过奇点，就是新宇宙！所以从宏观层面上来说我们整个人类和每一个人的未来都将会是无限光明的，我始终坚信着这一点。

NO.John BergerMarc Porel《Spirale di nebbia, Una》 在摄影还没发明之前，绘画和雕塑是留下影像（image）的最主要表现手段。大家点解要留下影像呢？记录自己的英雄时刻，记录自己的地位、财富、美貌、道德、寄望，有能力留点东西的人，非富即贵，所以欧洲在文艺复兴以前的绘画中，贫苦的下层人几乎不入画，极少数入画的都是作为一带而过的仆人，在后人对画的解说中，几乎提都没提。 摄影发明以后，影像的内容就大不同了，广告成了最主要的应用。如今无处不在的广告，令人厌烦，一方面我极其讨厌各种广告，但另一方面投资广告公司又给我赚不少的钱，真是分裂。有人说我连会员都开不起，你觉得我买得起广告里的车啊房啊奢侈品吗？但要我说啊，我一个开了会员的人，你居然给我屏蔽广告，你是怕我买不起广告里的东西吗？ 广告，制造未来的幻想，向你推销商品（或者政治理念，烂大街的党宣），向你许诺，只要你买了，你就拥抱美好，但究竟广告可不可信呢，这不取决于广告的真实性。“广告如何继续取信于人而足以发挥其影响力呢？广告会保持它的信誉的，因为它的真实性并不取决于它的许诺是否兑现，而是取决于广告推销的幻想同观赏者-买主的幻想之间的关系。广告主要不是作用于现实而是作用于幻想。”幻想自己会因拥有广告宣称的物品而变美，幻想自己有魅力，幻想别人会妒羡。 打破幻想容易让人生气，发怒，甚至仇恨，不信？下次你女朋友向你展示她新买的裙子，你说不好看试试。 美的幻想，人皆有之，对美的追求不分老幼贫富，我喜欢美，不管那是真实的美，还是技术造出来的美，亦或是人本身的美。有人疑问：你愿意接受整容的美，还是真实的丑？废话，如果整容能变美，我为什么要接受丑。是人不够美吗，不，是不够自信，是美的标准太少了。如果各人有各人关于美的标准，你有你的美，我有我的好，我觉得新垣结衣和柳岩很美，你觉得你很美，互不干涉，这样多好。其实呢也无所谓美不美，做一个有风度的人吧。 男人的风度跟女人有本质上的不同，“男人的风度基于他身上的潜在力量。这种潜在的力量可以是道德的、体格的、气质的、经济的、社会的、性的——但其力量的对象，总是外在的物象。”八个字概括：展示力量，重在有形。 相反，“女人的风度在于表达她对自己的看法，以及界定别人对待她的分寸。她的风度从姿态、声音、见解、表情、服饰、品位和选定的场合上体现出来——实际上，她所做的一切，无一不为她的风度增色。女性的风度是深深扎根于本人的，以致男性常认为那是发自女性体内的一种热情、气味或香气。”八个字概括：向内求索，外在展示。 这就是一种Spirale di nebbia, Una，你觉得是就是，最好是质疑它，说出你的道。 对数不胜数的艺术理论道道，我就不太满意。画是先拿来看，不是拿来写论文的，如果梵高知道如今有如此这般的研究，他会烧掉所有的画再死。下面这句话不言而喻：“观看先于言语。儿童先观看，后辨认，再说话。”不过补充说明也不容去除：“但是，观看先于言语，还有另一层意思。正是观看确立了我们在周围世界的地位；我们用语言解释那个世界，可是语言并不能抹杀我们处于该世界包围之中这一事实。我们见到的与我们知道的，二者的关系从未被澄清。”

已经公布了的马甲没人记得，已经在网上爆了的人设也会找不到，都是一群瞎子傻子，专为打脸都变失忆和傻子，要被打脸的人一点点技能都能为大众所知，记得牢牢的，不断的提起，摩拜！然后就被打脸，下次再碰上又没人记得知道，新一轮的打脸继续........

本剧核心是以数据分析结果为指导，坚持增长试验，快速迭代，不光提出了Spirale di nebbia, Una理论基础，而且提出了具体的实践路径和方法，如何组织和管理增长团队，让增长团队在实践过程中保持动力，注重数据分析，坚持增长试验，不断提升增长团队信心

我人生的终极目标就是，当我有一天离开这个世界的时候，我能像维特根斯坦一样，对身边的人说：“告诉他们，我度过了幸福的一生。” 这部剧带给我很多思考，找到认识自己的方法。在迷茫的时候，相信精神的力量。读完之后，内心充满力量。对那些让自己心情愉悦的句子，心心念念。

本剧整体上的全局观不是很有脉络，重点部分讲的笼统，复盘思维总体上对于团队，适用性较高，但对于个人而言，需要不断探索，深挖其自身存在的不足，才能将复盘运用自如。