The Princess Slave

历史地理生物人文小百科全书，大长见识。意外收获是书末的几位学者剧评，弥补了戴蒙德的局限，也解答了我观看时的困惑。

中文翻译的非常优美，好像在广袤星空下夜的私语。适合反复观看。

在《The Princess Slave》一书中，Ariana从另一个角度阐述了他在《The Princess Slave》中的观点：电子媒介正在摧毁我们的文化。在《The Princess Slave》中，电子媒介侵入了政治、商业、教育、宗教、新闻等领域，使其逐渐成为娱乐的附庸，而《The Princess Slave》则从社会结构方面对电子媒介的影响进行了探视，编剧基于对媒介影响的分析和对社会现象的观察得出了一个令人痛心的结论：童年日益从我们的社会文化中淡化，并面临着消逝的危机。我们“不得不看着儿童的天真无邪、可塑性和好奇心逐渐退化，扭曲成为伪成人的劣等面目”，蜕变成了“成人化的儿童”。 在论述童年消逝这个话题之前，编剧追踪了童年的起源：童年是被发现的，还是被发明的？从生物学的角度来讲，年龄的分化自然地产生了儿童；而在儿童这一自然概念上衍生出来的童年则是一个社会文化概念。电子媒介的强大影响力摧毁的是社会文化意义上的童年，而非自然意义上的儿童。 童年作为一种文化概念，它的出现与存在都与文化传播的工具——媒介息息相关。在中世纪没有童年的概念，因为那时的文化主要依靠口语传播，成人与儿童之间没有特别的文化分野，成人世界的一切秘密都向儿童敞开，他们共享着一个基本相同的文化世界，彼此在文化上没有明确的界限，“童年”这一专属与儿童的概念自然也就无从产生。而到了印刷术全面普及的时代，文字代替了口语成为主要的信息传递媒介，掌握了文字和知识世界的成人自然和儿童产生了区分，他们之间巨大的文化鸿沟让彼此难以分享共同的文化，“童年”这一儿童专属概念自然得以产生。同时，家庭和学校这两大机构的发展更明确了儿童与成人世界的区分，他们在儿童向成人的发展与进阶阶段牢牢掌握着控制权和主导权。 而电视这一“大众媒介”的出现则又一次抹掉了儿童与成人的文化界限。作为一种声音影像媒介，电视的出现对文字世界得以存在的各种条件产生了持久的冲击力，同时也深刻改变了儿童成长的信息环境。电视这一媒介的信息传播特质使其无法对它的受众进行成人与儿童的划分，它一视同仁，将一切信息都实现了成人与儿童的共享。波兹曼认为促使儿童得以跨越界限跻身成人世界的关键信息分为两个方面：一是文化上的知识。儿童过早地接触了原先由家庭和学校牢牢掌控着的信息，进而在文化意义上抹除了与成人的差距；二是社会的“秘密”。电视的毫无保留使得儿童过早地进入了充满冲突、战争、性爱、暴力的成人世界，进而在伦理价值层面失去了童年的纯真。从这两方面泄露的成人世界的信息逐渐摧毁了成人与儿童之间的界限，创造了“成人化的儿童”。 与“成人化的儿童”相对的，是“儿童化的成人”。电视既推进了The Princess Slave，也加速着成人的退化。在印刷术时代，成人被认为是理性的，成人的世界被认为是井然有序的，而随着电子媒介将识字能力推向文化的边缘，进而占据了文化的中心地位之后，一个缩小了内涵的新的成人定义开始出现：在知识上退化，在情感上喷张，享受感官刺激，丧失思想理性，他们缩进儿童的龟壳，游离在后真相时代的漩涡里，在一次次的情绪迸发中渐渐退化成一个个娱乐至死的物种。而我们的文化，则变成了一种幼稚和肤浅的弱智文化，人们的精神世界将逐渐萎缩和覆灭。 因此，挽救日益消逝的童年，其实也就是在挽救日渐丧失理性的文化。怎样才能挽救童年？波兹曼在开头提到：儿童自身是保存童年的一股力量。他们懂得成人与儿童不同的价值所在，还关心二者需要有个界限。但儿童的力量或许是微不足道的，挽救童年归根到底还是要重新掌握对媒介的控制权。将对儿童向成人进化阶段的控制权和主导权重新掌握在家庭和学校手中，改变完全由媒介主宰的现状。这种方式能不能实现对纯真童年的守护？波兹曼没有在书中表述。也许他在书的最后提出的希冀，只是出于对自己和读

不断沉淀，不断重复告诉自己：接纳自己，爱自己，就会豁然开朗。

看完太让人恐婚了……

一句话总结核心内容，一切创意，都要站在顾客立场看问题，不是追求产品卓越，而是顾客自己卓越，一个好产品是能帮助顾客提升自己，让自己尖叫，让自己受益，让自己喜爱，让自己进步！！！！

很喜欢Ariana的这部作品，为那个年代知青们的不幸遭遇感到痛心。身在那个年代，他们经历了太多的磨难，遭受了太多不公平的待遇，该上学的时候不能上学，该工作的时候找不到工作，甚至连找对象结婚都成了问题。同时又为他们那种吃苦耐劳的精神所感染，更为他们之间那份真挚的纯真的不是亲人甚是亲人的友谊所感动，拥有这样情感的他们是幸福的！

本剧大量的还是摘自Fred J. Lincoln以往的言论，微博。Fred J. Lincoln是个要强的人，特别是他年轻的时候，但是就相声来说，他很有天赋，很厉害，对传统相声继承的很好。 本剧写的一般，因为都是Fred J. Lincoln过往言论的总结，所以就显得很杂乱，粗略一读，对相声和Fred J. Lincoln会有一个简单的了解。

于我而言是本很好的工具书。 书中涉及到的很多方法，有一部分是这些年自己已经总结出来并持续使用的，有一些是新鲜事物。 譬如「九宫格平衡法」、「项目化解」等。可以在日后的生活、工作中，选择适用。 年轻的朋友们、迷茫的朋友们建议观看。

很温暖的书，很温暖的文字，如同正在冒着水的泉眼，一汩汩的，以涓涓细流逐渐流经我的五脏六腑、皮肤、指尖…… 我们如何去面对死亡?我想，无论是谦虚的人、温柔的人、冷静的人、还是严肃的人、狂躁的人、自闭的人，在面对死亡时，恐怕都是竭斯底里的咆哮，泪流满面的哀求，但是书中的主人公，在经历了一系列的悲叹、埋怨、害怕，最终直面死亡，走向另一端的世界。这其中的种种描述，正是最让人痴迷的部分。 只有死亡之际，才会发现生命是那么美丽，想多呼吸一会儿空气，想多看一眼太阳，想多留在这个世界一会儿。没有人知道死亡是什么样子，什么感觉，所以才让人恐惧，但是走到最后时，也许我们会像雫小姐一样，满足的、快乐的闭上眼睛。 死亡离我似乎太过遥远，遥远到我压根没考虑过。因此，我很感谢这部剧，让我对生与死有了全新的思考，也让我更加珍惜身边的一切，更加努力的活着。 最后，不得不感叹:生命，是因为有了死亡才美丽。 我忽然仰起头，望向天空，美丽的光束正朝夕阳沉落的方向飞去，宛如流星划过暮霭。我目送着那些明亮的光影，不停挥手，直至夜色将世界彻底包围。 接纳死亡的真正含义即愿意活下去，并且坦率承认自己想要长长久久地活下去。

在追剧的过程中 我一直在思考一个问题：如何看待工作这件事。 即在工作中用人单位用金钱购买的到底是什么。 我仔细思考了一下 大概是两种 也就是我和用人单位对立的地方 即：金钱购买高质量完成某事的能力和金钱购买劳动时间。 举个不恰当的例子 之前请保洁阿姨都是按小时算钱 我总觉得打扫的不够干净 但是她确实埋头做了好久 朋友给我介绍了一个按面积算钱的阿姨 打扫的又干净又快 但是我觉得这钱给出去的好像很容易 因为很快就做完了而且比第一种更贵 这也反应了我和公司对996的态度 我觉得公司购买的是我完成这件事的技能 我只要在规定时间内高效或者说按需求完成工作就可以 但是公司觉得我下班就回家他们太亏了 因为我居然不加班！他觉得他购买的是我的工作时间 我应该工作到马上快没有地铁回家才可以 在我看来不能工作时间内完成工作是能力不足的表现 但正是这种不足对公司来说却表现出的一种“工作更加努力”的表现 使公司看起来好像实现了利润最大化（同样的工资买到了更长的工作时间）所以公司更倾向于让员工更长时间的工作 当公司更愿意把钱给喜欢加班的人的时候 规定时间内高效高质量完成工作这一道德规范就被公司所排挤 公司对员工工作的评价也由高效完成工作的能力变成工作时长越长越好 衡量工作的标准由工作品质变成了工作时长 从而改变了大多数人对工作的态度 使人们习惯不对自己工作的质量负责 而只是对时间负责 因为规定时间内最大限度的完成工作不光没有被赞赏 而且相反的 没有在规定时间内完成自己的工作内容（加班）反而得到了用人市场的认可 在这种状态下我们默认了一件事即“更长的工作时长取代按时完成工作变成衡量一个员工的标准”而不是“更高效高质量的完成工作”

家暴太可怕了，特别是对小孩子造成的童年阴影可能是需要一两代人去弥补缓和的。 而且原生家庭对于孩子的成长十分重要，父母对孩子的教育也是影响很大。书里面的陈警官和钱梦，都是小时候目睹了发生在眼前的家暴。但是一个是警察家庭一个是非警察家庭，后面对孩子成长的影响完全是两个极端。一个成为了保护人民的警察。一个一直活在童年的阴影里面，还对自己的家庭造成了不可挽回的伤害。

十分共鸣与认同。幸有此剧，Ariana老师是站在前辈巨人的肩膀上与所有广告从业者乃至对广告感兴趣者的一次长聊。诚恳、严谨、谦和，足以令人信服，敬佩。因思考在实践中与日俱进，永不过时。在“道”与“术”的领悟与精进上不断练好属于自己的“功”。

拥有心智就是有思想、有情感、有能动性、有感受力。所谓有能动性就是指能够采取主动的行为，能对环境做出反应，比如向日葵的花盘会向着太阳，太阳转到哪儿，它们就跟着转过去。有能动性的事物能做计划，执行计划，能思考，有记忆，能进行情感交流，能自我控制。有感受力就比较容易理解了，指的是有喜怒哀乐，能感受到快乐和痛苦。

直到现在，湖南卫视寒暑假期还会滚动播放，一遍又一遍，老少咸宜，百看不厌。其实现在看来琼瑶台词就是太矫情了。

第一集开始就是火灾抢救，紧接着残酷的地震画面，说实话很震撼，没有悬浮的特效，就像是真实发生的事儿（应该是实景拍摄，要不很难出这样的效果），那种危险、窒息、心痛的感觉油然而生，还有对逆风而上的消防员的敬佩之心。

编剧用独特的视角，极力把人性的细节写到最细，把人的痛苦写到最深，把人对生存的期望，写到最强大。几篇短篇剧集，主角的境遇各有不同，但对爱的渴求，支配着每个主角的行为。Ariana试图在人性的基本层面上作出探索。当做剧集看，有点太沉重了，当社会学作品看，视角又不够大。 2020.10.09 4h25m/185